INJUSTICE: DIOSES ENTRE NOSTROS # 5 – DC COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Injustice: Gods among us # 5 (Feb-2013)

Guión: Tom Taylor.

Dibujos: Jheremy Raapack y Axel  Gimenez.

Tintas: Jheremy Raapack y Diana Egea.

Color: Andrew Elder.

Historia:

 Harley Quinn es llevada a prisión, pero en el camino logra escapar y llega a la guarida secreta del Joker, mientras que en todas partes se habla sobre el asesinato del Joker a manos de Superman, pero al llegar Harley al escondite la estaba esperando Green Arrow quién logra detenerla y ahora debe llevarla a un lugar seguro esto a raíz de las indicaciones de Batman por temor a que Superman vaya tras ella. Por lo que Oliver la lleva a su guarida a un lugar donde Superman no sospecharía para poder "salvarla" ahora Harley se encuentra a salvo en la guarida de Oliver, y es éste quién le indica del porqué está en este lugar y que no salga estando ella esposada a un poste. Pues Oliver ahora debe marcharse para no levantar muchas sorpresas ante Superman. Antes de marcharse Harley le pide a Oliver que le dé una risa endemoniada para recordar a su amado, lo cual éste le indica que NO, pero que accede a una pequeña sonrisa y Harley se pone a reír descabelladamente poniéndose un bigote falso en su rostro.

 Continuará...

Análisis:

 Pues bien ante lo estremecedor del tomo anterior era obvio o se podía esperar que este tomo bájese la intensidad de lo que lo que se venía haciendo al tratarse en una historia que tiene como protagonistas a Green Arrow y a Harley Quinn la que es obvio que Superman podría ir tras ella tras haber asesinado al Joker, siendo ella la cómplice de la muerte de Lois Lane, el hijo NO nacido de Superman y bueno de la destrucción de Metrópolis.

 El que éste comic este protagonizado por Green Arrow no es de extrañar y es que el empujón que ha tenido este personaje a raíz de su serie que ya que se anuncia la segunda temporada, el cambió de guionista, en su título mensual, hace que DC tome las riendas y potencie a este personaje ya que sin dudas está viviendo su mejor momento fuera de las páginas de los comics.

Conclusión:

 Este título de por sí es recomendable por todos los aspectos más hay que entender que pese a que este número baja el ritmo de la narración y en el dibujo no deja de ser interesante y llamativo, por lo que sigue siendo recomendable.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter.

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.

 Atentamente,

 Milo
 emiliovva@gmail.com

ALL NEW X-MEN # 9 - MARVEL COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: All new X-men # 9 (Mar-2013)

Guión: Brian Michael Bendis.

Dibujo: Stuart Immonen.

Tintas: Wade Von Grawbadger.

Guión: Las revoluciones bajan un poco en un número bastante más tranquilo de lo habitual, donde podemos apreciar la evolución que han experimentado los jóvenes X-men en su paso por el futuro. Una Jean Grey bastante inquieta y desafiante, un Cíclope con el peso del mundo en sus hombros a causa de los pecados de su yo futuro, una Bestia bastante analítica, un Ángel inadaptado y un Iceman que sigue siendo Iceman, demostrando que siempre será un inmaduro... Y no olvidemos a Kitty que las esta haciendo de profesora X con gran personalidad aportando toda su experiencia.

 Por otro lado, las maquinaciones de Mística aprovechando la ausencia de Charles Xavier siguen su rumbo. El final de este episodio enlaza con el final de Uncanny X-men # 3, por lo que habrá que estar atentos a ambas series en sus siguientes ejemplares.

Nota: 6,0.


Arte: Stuart Immonen ha regresado tras un lapso de tres números, regalándonos un muy buen episodio, con excelentes escenas como los jóvenes X-men en la sala de peligro enfrentando a los Centinelas.

 Los números de reemplazo de David Marquez fueron de tan buena calidad que no se extraño mucho al buen Stuart. De todos modos es bueno tenerlo de regreso en sus labores.

Nota: 6,5.

Historia: Los X-men originales se encuentran en la sala de peligro entrenándose junto a Kitty Pride para evaluar sus habilidades de supervivencia en el mundo moderno. Siendo atacados por Centinelas en Times Square, salen mal parados de la experiencia. Es entonces que la inexperta Jean Grey hurga en la mente de Cíclope y se percata de su encuentro con Mística. Kitty Pride queda descolocada al enterarse de ello.

 En la Balsa, la prisión de máxima seguridad, Mística se hace pasar por Maria Hill capturando a Sabretooth para liberar a la hija del fallecido Mastermind.

 De vuelta a la escuela Jean Grey para jóvenes talentos, el joven Ángel charla con el Bestia presente preguntándole donde está el holocausto mutante que este les profetizó en su viaje al pasado. Por otro lado, Kitty habla con el joven Cíclope sobre su encuentro con Mística. En ese momento hace acto de aparición el Cíclope presente junto a sus aliados - Magneto, Emma Frost y Magik - llamando a sus X-men. -La misma escena final de Uncanny X-men # 3 -.

CONTINUARÁ...

Nota: 5,5.

Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).

 Un número de lectura rápida que continúa la tónica de adaptación de los X-men originales al presente del universo Marvel. Una idea que pudiese parecer loca en el pasado o digna de un What if? ya se ha vuelto algo normal para los que seguimos esta colección.

 Y ojo para el episodio siguiente que las solicits de Marvel indican que uno de los X-men originales se pasará para el bando de Cíclope... ¿Quién será?.

 Muchas gracias por tu visita, desde ya te invito a seguir nuestras reseñas del mundo del cómic, así como los eventos que estamos cubriendo, en el caso de Marvel "Age of Ultron". Síguenos también por Facebook o Twitter.

 Qué tengas un buen día. Saludos. 😉

DEATHSTROKE: EL JUEGO MÁS PELIGROSO - DC COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Deathstroke # 13 (Oct-2012)

Guión: Rob Liefeld.

Dibujos: Eduardo Pansica.

Tintas: Mariah Benes.

Color: Juan Fernández.

Historia:

 La historia parte con un Deathstroke baleando a un tipo que lo esta atacando, su nombre es Deadborn, pero esta historia parte de mucho antes cuando Slade se encuentra pasando una noche de pasión con Zealot hasta que llega un misil con Deadborn atacándolo.

 La batalla es intensa y conocemos que Deadborn es un proyecto fallido del experimento de Deathstroke y del que solo esta probando por ordenes de sus "Superiores" y por más que Slade le haya cortado el brazo, este logra escapar.

 En otra parte vemos como Jericho se encuentra entrenando y él fue el que mando a Deadborn para probar a Slade para saber si este se encontraba en buen estado físico para cuando llegue el momento atacarlo y cobrar la venganza junto con su madre por lo que Slade le hizo.

Análisis:

 Hay que decirlo que este comic es bastante "hueco" o vacio porque por un lado vemos mucha acción y esto es entretenido y un lindo espectáculo por ver, pero el contenido de esta batalla es vacio porque no es buena ya que se hace monótona y algo aburrido ya que toda la batalla es bastante predecible, es decir sabemos que Slade va a ganar. En el fondo a este comic le falta emoción, le falta contenido, en pocas palabras estamos ante un típico comic guionizado por Rob Liefield.

 Si vemos el apartado de los dibujos vemos que los personajes se encuentran muy estáticos, por lo que estamos viendo una figura estática, sin vida como si Eduardo Pansica hubiese agarrado un muñeco articulado y le hubiese movido para tomar como modelo los movimientos que debe dibujar, esta técnica no esta mal pero hay que darle dinamismo, hay que darle movimiento y eso es exactamente no lo que no se logra percibir.

Conclusión:

 Un comic predecible y hay que decir que este es un número desechable, no apto para su compra y para estómagos sensibles ya que si te gusta o no te gusta Rob Liefeld debes hacerlo pasar.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitte.

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.

 Atentamente,

 Milo

 emiliovva@gmail.com

MASTERS OF THE UNIVERSE # 4 - DC COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Masters of the Universe # 4 (Ago-2012)

Guión: Mike Costa.

Dibujos: Erick Nguyen.

Color: Tony Aviña.

Historia:

 Esta es la historia acerca de un monstruo y de los mejores hombres que vinieron tras él, antes de que fuera un rey fue un príncipe, pero siempre fue un guerrero y esta es la historia del rey de Eternia y de como lucho contra un monstruo que azolaba los pantanos y del como tuvo que hacerle frente y salvar a sus soldados de esta batalla.
 Una batalla que fue tremenda en la que tuvo que sacrificar varias cosas, entre ellos salvar a su amigo que en el futuro se convertiría en su mejor guerrero Man-At- Arms.  
 Esta es la historia que nunca los nuevos guerreros sabrán más allá de quienes fueron testigos de esta batalla.

Análisis:

 Bueno en este comic asistimos al pasado de la historia del rey de eternia y ver como fue su pasado como guerrero en la que éste era un buen soldado para ganarse el respeto de sus soldados.

 Esta colección revive los pasados de los personajes de este fantástico mundo, algunas con un regular resultado como lo es este número en particular y es que esta colección esta en formato digital que fortalece a la colección regular de la que nos ayuda a entender mejor la mini serie HE- MAN.

- Guión e Historia: Una historia sencilla con un ritmo lento de narración bastante nostálgico y triste el relato mas Mike Costa no logra sumergir del todo el propósito y no impregna el sentimiento propio con este planteamiento.

- Dibujos y Tintas: El dibujo de Erick Nguyen tampoco aporta mucho al desarrollo de la historia, ya que nos muestra un dibujo muy sucio con muchas líneas que hace confundir las líneas de expresión o el sentimiento que deben tener los personajes.

 El color de parte Tony Aviña también esta alejado de lo esperado y es que poco puede hacer ya que el exceso de líneas en el dibujo de Nguyen no dejan paso para hacer un trabajo mejor lo que dificulta mucho el trabajo de éste.

Conclusión:

 Un planteamiento interesante, pero la idea no esta del todo desarrollado ya que la historia no logra impregnar el sentimiento o sumergir al lector en el dolor que se nos quiere contar. El dibujo no aporta en nada al desarrollo de la historia ya que tampoco se logran ver el planteamiento, quizás si Mike Costa hubiese trabajado con otro dibujante tal vez el resultado hubiese sido mejor, sin embargo estamos frente a un comic muy por debajo de lo esperado que se hunde solo en las buenas intenciones sin lograr un buen resultado o el resultado esperado.

Nota: Agradecimientos al Rincón de Nippur por las imágenes de apoyo de este articulo.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter.

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.

 Atentamente,

 Milo

 emiliovva@gmail.com

SUPERIOR SPIDER-MAN: EL ENFOQUE AGRESIVO - MARVEL COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Superior Spider-man # 4 (Feb-2013)

Guión: Dan Slott.

Dibujo: Giuseppe Camuncoli.

Tintas: John Dell.

Guión: Dan Slott continúa haciendo historia. El Spider-man superior ha logrado ser más efectivo que Peter Parker deteniendo crímenes, inclusive en detalles de su vida personal. Pero aún así su metodología analítica de cada situación lo hace de a ratos tomar malas decisiones, más aún cuando se deja llevar por las pasiones. Decisiones cuestionables, que a veces a uno como ser humano se le pueden llegar a pasar por la cabeza, pero siempre tratando de hacer lo correcto. Y sin duda Spidey / Ock se deja guiar por lo que él considera correcto, cosa que logra provocar cierta empatía con el lector, pues Slott se ha dado a la tarea de mostrarnos un poco más del villano que siempre conocimos.

 En cierta medida el Octopus de Slott me recuerda bastante al que nos mostró Sam Raimi en Spider-man 2 - a criterio personal la mejor película del trepamuros hasta el momento - interpretado magistralmente por Alfred Molina. Un anti-héroe que se deja llevar por lo que él considera correcto, más allá de implicaciones emocionales o morales del caso. Para aquel Octopus la excusa era el control que sus brazos mecánicos ejercían sobre él. Para este Octopus que ocupa el cuerpo de Peter Parker, ¿cuál es la excusa?...

 Como añadido a la sopa tenemos el regreso de Massacre - personaje creado por Slott - quien de paso mata a Ashley Kafka, amiga de Spidey y doctora de Ravencroft - para los no muy versados en Spider-man, Ravencroft es el equivalente de Arkham Asylum para Batman -. Y como condimento extra, la última página nos anticipa el regreso de un viejo conocido... ¿Qué más se puede pedir?.

 Excelente trabajo señor Slott, siga así.

Nota: 6,5.

Arte: La tendencia quincenal de la serie ha obligado a que rápidamente Ryan Stegman tenga que ser reemplazado. En este número contamos con el arte del italiano Giuseppe Camuncoli, arte que es diferente al de Stegman, pero continúa de buena forma su labor.

 Camuncoli ya tenía cierta experiencia con el arácnido pues ya había dibujado unos cuantos números de The Amazing Spider-man. Un buen reemplazo para una buena historia.

Nota: 6,0.

Historia: El Spider-man superior ha aumentado el número de Spider-robots, para así tener un mayor alcance de vigilancia en su afán por proteger la ciudad. Sus resultados previniendo el crimen son cuatro veces más efectivos que los de Peter Parker, inclusive atando cabos sueltos como los secuaces de Vulture que quedaron libres. Spidey / Ock prioriza su tiempo de una manera que no le agrada mucho al fantasma de Peter.

  Peter / Otto acompaña a Tía May a su terapia de recuperación, tras la cuál el doctor le indica que por la edad de May es dificil operarla, por lo que se deberán conformar con sólo un bastón para que pueda caminar. Peter / Otto no queda conforme y se va a Horizon labs donde inventa un exoesqueleto ligero para Tía May. Sus compañeros le indican que no podrán patentarlo dado que Peter no tiene un doctorado.

 En Ravencroft, Massacre ha escapado dejando un guardía muerto tras él.

 Peter / Otto se inscribe en la universidad Empire States a mitad de semestre para obtener el doctorado que necesita. Es mientras se adecua a la universidad que Spider-man recibe una llamada prioritaria del alcalde Jameson.

 Spider-man superior va a Ravencroft donde es informado de la fuga de Massacre, quien asesinó a ocho personas, incluyendo a la doctora Kafka. Jameson le recuerda a Spider-man que fue él quien perdonó la vida de Massacre prometiendo que no volvería a matar. Spidey / Ock furioso promete que se encargará de una vez por todas de Massacre, contra los deseos del Peter fantasma.

 Massacre se ha detenido en un local de comida rápida pidiendo su bebida gaseosa favorita. Sin embargo, no tienen de la que él quiere, sino la alternativa. Massacre infiere que mataría por una Moca Cola. Es entonces que el dependiente del local da la alarma silenciosa y Massacre mata a todas las personas en el local, excepto una madre con un bebe para utilizarlos de rehenes.

 Spidey / Ock acude a su colega Jackson en Horizon labs para pedirle su software de reconocimiento facial. Massacre logra llegar a Times square y deja libre a sus rehenes. Los pequeños secuaces de Vulture que quedan libres tratan de esquivar a la policía y los Spider-robots... cuando se encuentran con Green Goblin....

CONTINUARÁ...

Nota: 6,5.

Nota final: 6,3 (Chile) / 9 de 10 (Global).

 La cosa mejora número a número. Y se viene impresionante para el siguiente, el cuál ya he leído al momento de escribir esta reseña.

 Haciendo un paralelo, la historia que Slott nos está planteando me recuerda bastante a "Knightquest" de Batman, historia en que Jean Paul Valley reemplazó a Bruce Wayne obsesionándose con ser mejor que él. La diferencia de este caso es que Otto Ocatvius cuenta con más recursos que Valley, quien en ese caso sólo manchó el nombre de Batman. En este caso Octopus puede dejar mal parados tanto a Spider-man como a Peter Parker.

 Gracias Slott por brindarnos buenas historias, pero lo único que me molesta en cierta medida es que cada cierto tiempo Marvel nos sale con alguna polémica para reavivar el interés del fan por el arácnido, llámese saga del clon, mefistazo o Superior Spider-man. Da para análisis más profundos...

 En fin, gracias por tu visita y nos leemos en alguna otra reseña. Recuerda seguirnos también por Facebook o Twitter. 😉

BLUE BEETLE: EN LA STYX - DC COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Blue Beetle # 15 (Dic-2012)

Guión: Tony Bedard.

Dibujos: Scott McDaniel.

Tintas: Andy Owens.

Color: Pete Pantazis.

Historia:

 En tomo anterior vimos como Jaime con su amigo Khanji- Kai, en el planeta REACH hacían estallar el planeta de los REACH, pero Khanji- Kai  se queda abajo cuando Jaime encuentra una nave (en la que estaba su piloto del que es forzado para hacerla andar) con la que pueden escapar de este fatídico planeta, pero bajo esta nave iba también SKY WITNESS el antiguo huésped de la armadura de Jaime del que llama bajo su nombre Khanji- DA.

 En este tomo vemos como los padres de Jaime se encuentran preocupados por la desaparición de su hijo, informado por los abuelos, Brenda y Paco pero ellos no le pueden decir que su hijo se fue a una reunión con Booster y desde entonces no ha vuelto cuando en realidad Jaime esta en el otro lado de la galaxia.

 De vuelta con Jaime, éste le pide al piloto volver a rescatar a Khanji- Kai, a lo que este se niega al indicarle que no se le olvide que ellos hicieron estallar el planeta REACH, por lo que es muy difícil que alguien haya sobrevivido, por lo que ahora optan por cambiar el rumbo para que el piloto lo lleve devuelta a la tierra.

 El problema es que con el motor que tiene esta nave no es posible por lo que deben hacer una parada en los límites de la frontera galáctica. Al llegar a este lugar que es un planetoide el piloto (Moonrunner) tiene sentencia de muerte, por lo Jaime debe intervenir aún más cuando él es buscado por los REACH y se ha puesto por su cabeza.

 Cuando logran conseguir el nuevo motor, y un sistema de comunicación a la tierra en donde Jaime (como Blue Beetle) les informa que él se encuentra bien y que pretende volver cuando le sea posible, pero que estará bajo la protección de Blue Beetle.

 Vemos que Lady Styx esta pidiendo a toda costa a Blue Beetle para ser parte de su Reality Show galáctico y manda a unos matones para ir a buscarlos, pero es el mismo Moorunner quién entrega a Jaime a estos matones a cambio de la recompensa.

 Mientras que Jaime tiene algunos problemas ya que entra en escena SKY WITNESS por lo que ambos comienzan a batallar, el problema es que la armadura no funciona ya que no puede matar a su antiguo Huésped. La batalla se ve interrumpida cuando llegan los matones teniendo como rehén a Moonrunner y le piden que se rinda ya que ahora él es propiedad de Lady Styx...

Análisis:

 Las aventuras de Jaime no han estado del nada fácil del como se quisiera ya que ha estado metido en problema tras problema y es que este tomo esta lleno de traiciones en la que nadie es quién lo parece ya que los mismos aliados ahora son tus enemigos y esto queda demostrado en con el piloto de esta nave con la que esta yendo Jaime que es Moonrunner.

 Dentro de este comic las comparaciones con ciertos pasajes con Star Wars se notan demasiado como el caso de que tengan que ir a un planeta en donde ambos son perseguidos y el paisaje del planeta que recuerda mucho al planeta Tattoine en Star Wars a New Hope.

- Guión e Historia: Entretenida, con algunas caídas en la narración pero nada grave como es el caso de la abuela de Jaime que ella sabe que Jaime no se encuentra en la tierra, cuando Jaime no había tenido tiempo de decir su paradero.

- Dibujos y Tintas: Ig Guara el dibujante por excelencia de este titulo abandono el barco antes de hundirse y da paso a Scott McDaniel y Andy Owens, los cuales y hay que reconocer que ambos realizaron un mejor trabajo que Ig Guara y esto queda en manifiesto por la solidez de su trazados y la calidad de los fondos.

Conclusión:

 Insisto no es una obra maestra (aunque este titulo no tiene obras maestras) pero si es entretenido y es que hacer categórico que este es un comic para "pasar el rato" un comic para leer en una estación de Metro, autobús, etc. Pero también hay que tener presente que hay que comprarlo cuando este comic este en promoción en las librerías, porque pagar el valor real de este no vale la pena. Tómalo como una compra NO urgente, si esta en promoción adelante, pero si no hazlo pasar.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter (@comicbookfanlov)

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.

 Atentamente,

 Milo

 emiliovva@gmail.com

SMALLVILLE, TEMPORADA 11 / EPISODIO 11 - DC COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Smallville season 11 # 11 (Jul-2012)

Guión: Bryan Q.Miller.

Dibujos: Pere Perez.

Colores: Chris Beckett.

Historia:

 La batalla entre Hank Henshaw y Superman da comienzo por medio en medio de Metrópolis y Superman no quiere hacerle daño a Cyborg porque sabe que el Comandante Henshaw esta confundido y lo único que desea Superman es ayudarlo para volver a ser quién era por lo que Superman rápidamente deja KO a Cyborg para después llevarlo a Star Labs en donde este reconoce su error y los laboratorios comprometen su ayuda para el comandante Henshaw.

 Por otro lado vemos Oliver y Chloe persiguen a este extraño visitante y encuentran su nave que lleva las siglas de "Queen" hasta que encuentran a este extraño visitante que opone resistencia, pero que además dice que viene a salvar a este mundo ya que pronto será destruido, pero además busca a Clark Kent. La batalla entre Oliver termina cuando Chloe hace contacto con este visitante al tocar su casco lo que produce una extraña explosión y vemos la sombra de una figura que se aleja mediante un rayo. Después de desaparecer esta figura, Oliver y Chloe van a ver a este extraño visitante y le quitan el casco para llevarse una gran sorpresa, el Chloe. Esta agonizante Chloe habla sobre una otra tierra, una tierra que llama "Tierra 2" después de esto esta Chloe desaparece.

 Continuará...

Análisis:

 Varias cosas nos deja este comic:

1- La batalla entre el Cyborg y Superman es bastante aburrida y rápida.

2- El tema de la sombra de la figura con la que se encuentra Oliver y Chloe que recuerda mucho al ¿Monitor de Crisis en Tierras Infinitas?

3- Tierra Dos un nuevo concepto que rodeará los futuros números de esta colección, por lo que hay que seguir manteniendo presente.

4- Spoiler, más adelante veremos otra figura que será el Anti monitor.

 El concepto de tierras múltiples llega a este universo de Smallville y este es el primer encuentro en donde vemos la existencia de este hecho, así como el primer contacto con el Monitor. Para hacer un poco de memoria hay que remontarse a la saga Crisis en Tierras Infinitas en donde El Monitor (junto con su hija Harbinger) es quién quiere salvar al Multi universo, mientras que el Anti monitor es quién desea destruir el universo para que la antimateria pueda existir y así "expandir su reinado" siendo el Anti monitor uno de los grandes villanos dentro del DCU.

 Tomando en cuenta estos antecedente hay que separar este comic en dos partes en donde la batalla entre Superman y el Cyborg deja bastante que desear, mientras que la segunda parte de Oliver y Chloe es bastante inquietante ya que da pistas para lo que puede venir más adelante (y de la que será desarrollada en los próximos números) sobre la existencia de este universo paralelo y del villano de turno del que ya esta dando sus pistas. Bajo este concepto y viendo la segunda parte puedo recomendar este número, mas el arco argumental de Superman y Cyborg, ya anuncie que era lento y en algunos casos aburrido pero ya con el siguiente arco argumental esta situación cambiará.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter (@comicbookfanlov)

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.

 Atentamente,

 Milo

 emiliovva@gmail.com