DC K.O.: WONDER WOMAN vs LOBO – DC COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: DC K.O.: Wonder woman vs Lobo # 1 (Dic-2025)
Guión: Joëlle Jones.
Arte: Jason Howard, Cary Nord, Daniel Bayliss.
Color: Tamra Bonvillain, Daniel Bayliss.
Portada: Jorge Corona.
 

 
Guión: La tercera ronda del All Fight Month de DC K.O. nos ofrece el combate entre la guerrera amazona y el último czarniano. Joëlle Jones logra un relato balanceado en el sentido de ser fiel a la naturaleza intrínseca y contraria de ambos personajes.
 Diana y el Main man no pierden tiempo ni se andan con rodeos, yendo directo al grano. Lobo ofrece una breve introducción sobre su habilidad para no ser asesinado fácilmente, jactándose de ser inmortal. Como bien podemos contemplar tras la lectura de este one-shot, a la larga su bravuconería termina siendo su Talón de Aquiles.
 Acción y humor sazonado con rupturas de la cuarta pared en ciertos segmentos de la narración. Una lectura por sobre todo entretenida.
Nota: 6,0.

 
 
Arte: A pesar de contar con tres ilustradores distintos, con estilos bastante diferenciados entre sí, todo funciona bien en el plano artístico. Las transiciones se dan en los momentos adecuados, resaltando de buen modo las cualidades de cada artista acorde a las necesidades narrativas del momento.
 Al igual que en el caso del one-shot Superman vs Capitán Atom, la portada principal es obra de Jorge Corona.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: Comienza la tercera ronda del Torneo del Rey Omega. Wonder woman luchará contra Lobo en un combate a tres asaltos. En el primero, los luchadores se enfrentan en un combate cuerpo a cuerpo, una contienda que Lobo claramente disfruta. Rodeados de espectadores de todo el universo, Wonder woman y Lobo comienzan a intercambiar golpes. Lobo aprovecha la evidente ausencia de reglas y comienza a jalar a Wonder woman del cabello, y ella responde con su lazo. Desafortunadamente, no es suficiente para dejar a Lobo fuera de combate y golpea repetidamente a Wonder woman en la cara hasta que cae al suelo, derrotada.
 Para la siguiente ronda, los luchadores son teletransportados a una arena similar a un templo olímpico y pueden elegir formas alternativas que les otorguen nuevas ventajas. Wonder woman, con su armadura dorada, está rodeada por las Wonder Girls, mientras que Lobo se transforma en su atractivo yo de New 52. Lobo bombardea a la Familia Wonder con una lluvia de balas, pero Wonder woman toma la iniciativa y usa su espada para separar la mano derecha de Lobo del resto de su cuerpo. Esto les da a las Wonder Girls la oportunidad de atacar a Lobo a la vez. Incluso Jumpa no puede evitar atacar a los delfines espaciales de Lobo.
 Lobo se reconecta la mano derecha con su fiel cadena y comienza su contraataque. Las Wonder Girls se ven obligadas a ponerse a la defensiva hasta que Wonder woman acude en su ayuda, subiéndose a la moto de Lobo y partiéndolo por la mitad. La segunda ronda le pertenece.
 

 Para la ronda final, Wonder woman y Lobo participan en una serie de competencias que ponen a prueba sus múltiples habilidades, como la astucia, la velocidad e incluso su habilidad para conducir un vehículo. La fase final de la ronda es un combate de gladiadores en el que los luchadores pueden elegir armas. Lobo se arma con múltiples armas de fuego y Wonder woman contraataca con el gancho encadenado de Lobo. Atrapa a Lobo con la cadena y lo apuñala con su espada, pero Lobo responde que no puede morir porque hizo un pacto con Dios mismo. Desafortunadamente, pronuncia el nombre de Dios en vano y pierde su inmortalidad. Como resultado, la lesión de Lobo es fatal y Wonder woman gana la ronda.
 En la Watchtower, Alpheus ha convocado a un grupo de múltiples Booster Golds de diferentes épocas para atacar a Darkseid, quien se ha apoderado del cuerpo del actual Booster Gold. Aunque Darkseid derrota a los múltiples Boosters, queda gravemente exhausto por el esfuerzo, una consecuencia de intentar sobrevivir en un cuerpo mortal. Claro que, a Darkseid aún le queda una carta por jugar: sus rayos Omega. Con una sola mirada, el Forjador de Mundos es derrotado. Con su oponente fuera de juego, Darkseid pasa a la siguiente fase de su plan…
Nota: 6,0.

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 El cuarto round del All Fight Month toma lugar en las páginas de Titans vol. 4 # 30, ofreciéndonos la pelea entre Cyborg y Swamp Thing.
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué inicies un excelente fin de semana. 😉

UNITY: UNIT Y – VALIANT COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Unity # 0 (Oct-2014)
Guión: Matt Kindt.
Arte: Cary Nord.
Color: José Villarrubia.
Portada: Raul Allen.

 
 
Guión: Tras toda la parafernalia de los números tie-in asociados al evento Armor Hunters, para aligerar un poco las cosas, Matt Kindt nos ofrece un número cero que nos sitúa en los tiempos de la Primera Guerra Mundial con un grupo llamado Unit Y. Un equipo encubierto liderado por Eternal Warrior, que dio su vida cumpliendo su deber.
 Siendo un lector avezado de cómics, un cinéfilo o adicto a las series televisivas, sin duda que el esquema de este número podría parecerte bastante familiar. Sin embargo, el tono narrativo que Kindt le otorga a su escritura logra hacer del relato una historia atractiva de leerse. Cada personaje resulta memorable e independientemente del nefasto resultado final, habiendo perdido sus vidas, pero cumpliendo con su misión, su valor perdurará en el recuerdo de Gilad ante el alto grado de secretismo que envuelven los sucesos.
 En resumidas cuentas, este es de esos números de los que de buenas a primeras se podría esperar poco, pero terminan sorprendiendo gratamente.
Nota: 6,0.

 
 
Arte: El trabajo artístico de Cary Nord para este número cero, bien complementado en los colores de José Villarrubia, crea un ambiente perfecto para esta historia de flashback ambientada en los tiempos de la Primera Guerra Mundial, que tal como en el caso de la escritura, parece comenzar como algo típico para este tipo de relatos, pero que al paso de las páginas comienza a cobrar vida propia transformándose en una excelente pieza visual por sus propios méritos.
 Un gran trabajo en todos sus aspectos.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: Durante la Primera Guerra Mundial, Gilad conforma parte de un equipo encubierto agrupado por EEUU y Gran Bretaña, conocido como Unit Y. A esta unidad secreta se le asigna una misión vital que podría poner fin a la guerra y cambiar el curso de la historia.
 Gilad habla con uno de sus compañeros de escuadrón llamado Breaker sobre una máquina que este último construyó que supuestamente puede predecir el resultado de cualquier cosa. Sin embargo, no necesitan una máquina para saber que su próxima y última misión también será la más peligrosa de todas, y las probabilidades de que todos salgan con vida son escasas en el mejor de los casos.
 Gilad, Breaker, Dell y Alpha; todos tienen un papel específico en el equipo. Gilad, Eternal Warrior, es el líder. Breaker es en realidad un pacifista y no se involucra en el combate, pero cumple muchos otros propósitos. Dell proporciona apoyo aéreo con su arsenal tecnológicamente superior. Y Alpha, es el guerrero intrépido con la sangre del antiguo león corriendo por sus venas. Todos tienen diferentes orígenes, pero se les asigna la tarea de manejar las misiones especiales, como liberar a los prisioneros de guerra de un campo fuertemente custodiado. Además, esta misión final implica detener un objeto desconocido que se dirige hacia Inglaterra como un acto de desesperación por parte de Alemania.
 Unit Y logra su objetivo. Todos mueren excepto Gilad, quien queda bastante malherido. Como el secreto es primordial, Unit Y ni siquiera pudo recibir los elogios públicos adecuados por detener el plan final de Alemania, convirtiéndose en una parte desconocida de la historia al paso del tiempo…
Nota: 6,0.   

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 A modo anecdótico, valga mencionar que este cómic estuvo nominado como mejor número unitario en los Harvey Awards 2014, premio que finalmente se llevó Hawkeye # 11 (2013) de Marvel comics.
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

DAREDEVIL: PURGATORIO – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Daredevil # 348 (Ene-1996)
Guión: JM DeMatteis.
Dibujo: Cary Nord.
Tintas: Bill Reinhold.
Color: Christie Scheele.
Portada: Cary Nord.
 
 
Guión: Los años ’90 fueron una época oscura y complicada para las grandes editoriales de cómics. Debido a la irrupción de nueva competencia en la forma de jóvenes editoriales tales como Image, Valiant o Malibu, Marvel y DC tuvieron que recurrir a tácticas radicales y desesperadas para sobrevivir y mantener la atención de los aficionados. En DC pudimos ver cómo Superman moría, a Batman le quebraban la espalda o Green Lantern se volvía malo. En Marvel, por su parte, Spider-man descubría que era un “clon”, Wolverine perdía su adamantium o Iron man se volvía malo. En mayor o menor medida, los personajes más importantes de Marvel y DC vivenciaron una variada gama de tragedias, y Daredevil no fue la excepción. A partir del arco La caída del paraíso (1993), el hombre sin miedo comenzó a sufrir de una profunda crisis de identidad, un oscuro periplo en el que asumió la identidad de Jack Batlin y que se externalizó en el mismo cambio de su indumentaria por una armadura negra.
 Ya pasados un par de años inmerso en esta fase, este número marcaba el comienzo del regreso de la cordura a Matt Murdock. Matt sale de su estado de depresión y charla con su madre mientras intenta recomponerse de su crisis de identidad afrontando un error del pasado que lo sigue acechando. La acertada escritura de JM DeMatteis, que sabe escribir drama reflexivo de superhéroes a la perfección, brinda la atmósfera adecuada en todo momento a este cómic que comenzaba a pavimentar el camino para el trascendental número 350 de la serie, donde se terminarían por atar todos los cabos sueltos.
Nota: 6,0.
 
 
Arte: El arte de Cary Nord denota una amalgama de influencias de arte clásico e ilustración fantástica. Mediante su uso de texturas y sombreados logra trasmitir todo el peso de la composición dramática y emotiva que resulta ser justa y necesaria para esta historia. La intensidad bien enfocada de su trabajo nos transmite las lecciones de vida que está experimentando el protagonista. Nos caemos junto con él para aprender a levantarnos… Simplemente hermoso.
Nota: 6,0.

 
Historia: Después de ser llevado a su apartamento, Matt Murdock se sienta inmóvil durante horas, repasando lentamente viejos eventos en su mente para descubrir quién es. Foggy Nelson está enojado con Karen Page y Matt por mantener el secreto de Daredevil lejos de él, pero lo supera temporalmente.
 En Ravencroft, la doctora Kafka habla con Sir. Se descubre que es producto de experimentos y tiene bloqueos de memoria. Es una mujer llamada Martha Paterson que se sometió a varios implantes quirúrgicos y tratamientos químicos para volverse masculina. Sir, sin embargo, se resiste a sus tratamientos. Se odia a sí misma diciéndose que no es una mujer. No es una víctima. No es débil ni indefensa.
 Mientras tanto, Matt vistiendo solo pantalones sale a balancearse por la ciudad al estilo Daredevil y termina en la iglesia de la hermana Maggie. Confiesa el pecado de matar inadvertidamente a una prostituta hace años y ruega por perdón. La hermana Maggie dice que lo ama, pero que depende de Dios perdonarlo. En un loco acto de expiación, Matt se lanza de un rascacielos, aparentemente a modo de suicidio. En el último segundo, se da cuenta de que esa es la salida de los cobardes y no la forma correcta de expiar sus pecados. Cuando se dirige a la ventana de Karen, Stick aparece y le da una patada en el trasero...
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Como se puede evidenciar en la portada de este número, en esta época la serie de Daredevil era publicada bajo el sub sello editorial Marvel Edge. Este sub sello fue una iniciativa precursora a otros sub sellos tales como Marvel Knights o Marvel MAX, que tuvo corta vida, menos de un año entre 1995 y 1996, enfocada en el propósito de contar historias para lectores adultos. Series tales como Daredevil, Ghost Rider, Doctor Strange: Sorcerer Supreme, Punisher o The Incredible Hulk fueron parte de esta iniciativa que terminó siendo descontinuada previo a los sucesos de Onslaught (1996).
 
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BRUCE WAYNE: AGENTE DE S.H.I.E.L.D. – AMALGAM COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Bruce Wayne: Agent of S.H.I.E.L.D. # 1 (Abr-1996)
Guión: Chuck Dixon.
Dibujo: Cary Nord.
Tintas: Mark Pennington.
Color: Steve Buccellato.
Portada: Cary Nord.
 
 
Guión: Si bien ya habíamos visto a Batman amalgamado con Wolverine en el cómic de Dark Claw, en este universo fusionado de Marvel y DC no hay problema en repetir personajes o conceptos. Es por ello que este cómic nos presenta a Bruce Wayne como un personaje aparte, convirtiéndose en un agente de S.H.I.E.L.D. Lo cierto es que más que un cómic de Amalgam parece una suerte de What If de Marvel, o un Elseworld de DC.
 Chuck Dixon nos presenta una historia promedio. Llena de clichés de los cómics de espías. El ritmo está bien. El diálogo está bien. La caracterización de los personajes es algo débil, pero para ser un one-shot, bien ejecutado. Sin embargo, con nada memorable que nos quede para el recuerdo, más allá de ser parte de este proyecto especial co-producido por Marvel y DC.  
Nota: 5,0.
 
 
Arte: Visualmente, los personajes son siempre distintos y la acción es clara. Cary Nord sólo se molesta con ofrecer un fondo cada tercer panel más o menos, pero para nivelar las cosas, el colorista Steve Buccellato mantiene los fondos interesantes con paletas y degradados de lo más inteligentes.
Nota: 5,0.
 

 
Historia: Un helicóptero bombardea la Base Omega de HYDRA. Green Skull sabe que Bruce Wayne ha venido a vengar a sus padres muertos. Selena aprovecha esta oportunidad para matar a su padre y asumir el control de HYDRA.
 Mientras Bruce lidera el equipo de ataque contra la base, un subordinado le informa a Selena que Green Skull comenzó el programa “Planetsmasher” antes de morir. Esto hace funcionar el cañón terra, que no se puede detener y provocará un pequeño terremoto local o partirá la Tierra por la mitad, nadie lo sabe.
 Bruce y S.H.I.E.L.D. atacan. Hay algunas peleas entre los héroes y los villanos. Justo cuando el grupo de Bruce captura a Selena, el cañón explota. Todo el mundo parece estar muerto.
 A salvo en un búnker distante, y aún vivo, Green Skull celebra su victoria…
Nota: 5,0.
 

 
Nota final: 5,0 (Chile) / 7 de 10 (Global).
 Un detalle a notar, este cómic en su primera página nos indica que es una continuación directa de los sucesos ocurridos en Super-Soldier # 1. Hay algunas amalgamas bien logradas e ingeniosas, como Selena Luthor (Catwoman + Viper), Moonwing (Nightwing + Moon Knight) o Nuke (Bane + Nuke). Cuando leas, o re leas este cómic, de seguro te divertirás encontrando a todos los personajes amalgamados.
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. Recuerda tomar todas las precauciones para prevenir el contagio y expansión del coronavirus. 😉

X-O MANOWAR: CUCHILLAS Y CAMPOS ABIERTOS - VALIANT COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: X-O Manowar # 1 (May-2012)

Guión: Robert Venditti.

Dibujos: Cary Nord.

Tintas: Stefano Gaudiano.

Color: Moose Baumann.

Historia:

 Estamos en el año 402 Antes de Cristo en donde partirá nuestra aventura cuando un grupo de Visigodos corren al campo de batalla para enfrentarse al imperio Romano y como no aparece en escena nuestro héroe ARIC de Dacia es el hijo del rey de los Visigodos, Alaric I, un guerrero valiente e impulsivo que arde de deseos de deshacerse del yugo del Imperio Romano, pero que ve con impotencia como la superioridad militar de los Romanos acaba con la resistencia que opone su pueblo. Para esa noche preparar un ataque sorpresa, pero la sorpresa se la llevarían ellos al contemplar una gigantesca nave alienígena y este grupo de asalto contra una horda de alienígenas quienes ARIC piensa que se trata de soldados romanos y que al derrotar a uno y ver su cara piensa que los romanos reclutaron a bestias para que peleen las batallas que ellos no pueden.

 Mientras tanto en el campamento de los Visigodos un par de alienígenas entra de sorpresa y encuentran a un bebe humano del que extraen un cabello que lo combinan con una substancia y se la inyectan a un bebé alienígena, mas el niño humano queda a sano y salvo en el campamento.

 Volvamos con ARIC este es derrotado por estos invasores alienígenas siendo uno de ellos el Comandante TRILL y ahora se llevan con ellos a nuestro héroe ARIC a la nave y aquí son tratados como esclavos, pero ARIC se las arregla para escapar y logra ver como en un culto o ceremonia se le pide a la armadura que sea digna de ellos, una armadura bendecida por SHANHARA y para esto traen a su mejor guerrero para usar la armadura, armadura que no acepta a este guerrero que termina eliminándolo. Mientras tanto ARC es nuevamente capturado por estas alienígenas y ahora con un plan de ataque es volver a esta habitación y tomar esta armadura para derrotar a estas criaturas para poder escapar y con ello poder derrotar al imperio romano.

Análisis:

 Debo aclarar que no soy muy bueno de comentar series independientes y menos de editoriales independientes que no sean DC o Marvel, pues debo reconocer que esta serie es nueva y para poder hablar de ella debí "Instruirme" un poco para poder hablar de X-O MANOWAR.

 Para comenzar debo aclarar que esta serie me recomendó un Tradumaqueteador amigo (Julio Etcheverry) y por ende las imágenes de apoyo, como se darán cuenta están en español ya que contamos con la autorización de él. Es más cuando le pedí autorización para usar sus imágenes de apoyo casi me saca la madre por hacerle una pregunta tonta al tener confianza con él, pero ese es otro punto. También le agradezco el apoyo para la realización de este artículo y del que usaré sus palabras para este artículo.

 Este personaje hay que decir que no es nuevo sino que tiene una amplia trayectoria ya que su primera aparición fue en XO Manowar # 1 de febrero de 1992, siendo creado por Jim Shooter y el artista Bob Layton y Jon Hartz. X-O Manowar también ha protagonizado un videojuego así como un cross-over con Iron man.

 Pues vamos por este comic este héroe del que en este primer número asistimos al origen del personaje, pero con el correr de los próximos números veremos como este personaje adquiere una armadura muy al estilo de IRON MAN y del que no puedo dejar de asociar a lo visto en los programas de History Channel como lo es "Alienígenas Ancestrales" en donde nos trata y habla sobre los alienígenas que nos han visitado en el pasado y que han dejado huellas que a lo largo de la historia nos parece indescifrable. Pues creo que me estoy alejando mucho del tema del comic y estoy yendo para otro lado.

Este comic es bien sacado de una película de ciencia ficción que nos llena de magia y nos hace sumergirnos en una historia de tiempos antiguos y explorar las reacciones que estos debieron haber sentido al no entender lo que estaba pasando en un mundo o nuestro mundo en tiempos antiguos en donde la magia y la ciencia era una sola y ambas se podían confundir. Pero Robert Vendicci nos lleva a plantearnos e imaginarnos lo que hubiesen sentido estas personas al ver algo que no pueden entender y que se confunden con algo que los humanos de aquella época, sin el conocimiento actual puedan explicar. Este planteamiento hace de este comic un comic entretenido y fácil de entender del que se combina la acción, la realidad y la ficción.

- Guión e Historia: Robert Venditti es claro, entretenido y centrado en la caracterización (sin descuidar la acción), lo que termina siendo crucial haciendo una historia muy interesante como altamente llamativa.

- Dibujos y Tintas: Sobre Cary Nord no tengo mucho que decir ya que no conozco su trabajo anteriormente pero si puedo hablar de su entintador que es Stefano Gaudiano, que trabajara con Michael Lark y luego en solitario en Gotham Central, le da un acabado "tosco" a los lápices de Nord, que a mi gusto calzan muy bien con el tono de la historia.

Conclusión:

 X-O Manowar es una revista entretenida, interesante y de factura técnica impecable. No asistirán a la reinvención del cómic de superhéroes, pero seguramente tampoco saldrán defraudados. Sólida. Recomendada.

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 Atentamente,

 Milo
 emiliovva@gmail.com

ULTIMATE HUMAN - MARVEL COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Ultimate Human # 1 a 4 (Mar-2008 / Jun-2008)

Guión: Warren Ellis.

Dibujos: Cary Nord.

Color: Dave Stewart.

Historia:

 Buscando una cura para el monstruoso alter ego, Bruce Banner busco la ayuda de su compañero en los Ultimates Tony Stark. Tony acepto ayudar a Bruce, lo llevó a su complejo IRONWORKS en el desierto de Nuevo México. Tony puso a Bruce en un cuarto especial para activar la emergencia- y eventual subyugación de- Hulk. Pero el Goliat gris sorprendió a sus captores adaptándose a la tecnología de su celda escapando violentamente.

 Lejos de ahí, un misterioso hombre llamado Peter Wisdom, también conocido como el Líder miraba estos eventos conmocionantes, esperando por su oportunidad para atacar.

 Mientras el enfurecido Hulk destruía el complejo IRONWORK, un desesperado Tony Stark usaba la primera armadura disponible, dándose cuenta muy tarde que no tenía armamento, siendo golpeado sin misericordia por el enfurecido gigante, Stark logro descargar un electroshock de emergencia directamente al cerebro de Hulk, terminando así su destrucción.

  El resultado final de los análisis de Stark a Hulk dio como resultado en que Hulk se puede adaptar a cualquier tipo ambiente, como también vieron que Hulk estaba hecho para sobrevivir y fácilmente se vuelve inmune ante cualquier tipo de ataque, así como arma, ambiente, etc. Por lo que este monstruo es indestructible y la única forma de detener o controlar a Hulk es inyectando unos nanochips que inhiben las células Hulk de Banner, por lo que Banner debe estar cierto tiempo sin convertirse en Hulk para que éstas nano maquinas puedan hacer efecto (es decir debe pasar cierto tiempo en recuperación) y si Banner se convierte en Hulk antes de ese periodo las nano maquinas ya nunca funcionarían.

 Todo iba bien hasta que aparece el villano el Líder y captura a Banner como Stark en donde a ambos inconscientes comienzan a extraerles sangre (especialmente a Banner para poder reconstruir otro Hulk) en donde la única esperanza para ambos es que Banner tenga un “evento Hulk” es así como lo hacen y Hulk llega hasta el líder y éste comienza a usar el poder de su mente para detenerlo pero esto es imposible ante Hulk, por lo que Tony Stark se comunica con su central y les envían una armadura de Iron man y con ello le da tiempo para despejar a Hulk del control del Líder, pero el Líder decide derribar un avión para evitar los golpes de Hulk y más aún el golpe mortal, por lo que el avión cae y Hulk desaparece de un salto, junto con el Líder.

Análisis:

 Una historia de por sí bastante irregular principalmente por el argumento que no es los mejores a lo visto anteriormente en el universo Ultimate en donde este Hulk gris la verdad es que no es convincente al igual este Hulk es un verdadero asesino. A que me refiero con asesino es que Hulk es tan poderoso, pero a la vez tan tonto en el sentido en que lo único que sabe es destruir y realmente DESTRUIR (con todas sus letras) más que en detener a algún villano o pedir que lo dejen en paz o que le de la locura por un rato y después éste se va.

 Nunca he estado muy de acuerdo a lo visto en la película animada “Ultimate Avengers” en donde deben destruir la amenaza de los Skrull en donde el final el villano en cuestión se trata de Hulk y es a este supuesto “Héroe” al que hay que detener, no así en la serie animada de los Vengadores que se emitió en el canal Disney en donde el Hulk que se nos presenta si tiene motivaciones de unirse a este grupo y realmente es un aporte REAL al grupo, pese a las diferencias con Thor.

 Es cierto desde ciertos puntos de vista el universo Ultimate es levemente mejor que el universo Marvel, pero ambos tienen ciertas falencias como de igual forma tienen sus fortalezas, pero en este universo existe mayor libertad en las historias, he allí que radica en la mayor fortaleza de este universo. Es por lo mismo que a este tipo historias se le pide más ya que este universo es así y da para mucho más, es por esta razón que pese a que la historia no es mala si está bastante más baja y floja de lo que se le espera al universo Ultimate.

- Guión e Historia: Una historia un tanto vacía y floja que no esta a la altura de lo que se espera para lo que se ve habitualmente dentro del universo Ultimate.

- Dibujos y Tintas: Curiosamente el dibujo pese a no ser malo si es bastante flojo y un tanto malo comparado con todos los dibujos que se espera del universo Marvel como del universo Ultimate.

Conclusión:

 Un comic bastante flojo en todos los ámbitos tanto en la historia como en el dibujo ya que al estar dentro del universo Ultimate y en donde existe mayor libertad para crear mejores y mayores historias, hay que decir que es bastante flojo, por no decir Regular. Lástima ya que no todas las historias del Universo Ultimate sean buenas (o al menos todas las historias que también tenga que comentar ya que hay que decirlo tengo que hablar de comic buenos, malos y este que es regular).

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