ABSOLUTE BATMAN: EL JOKER – DC COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Absolute Batman # 15 (Dic-2025)
Guión: Scott Snyder.
Arte: Jock.
Color: Frank Martin.
Portada: Nick Dragotta.

 
Guión: Se hizo esperar, pero Scott Snyder por fin nos presenta un primer acercamiento más concreto a la figura del Joker en el universo Absolute. Un acercamiento escueto, que depende de donde se le mire, nos puede decir mucho y poco a la vez…
 El enfoque de Snyder es poco convencional para un cómic de Batman; el ritmo refleja esa apuesta. Casi todo el número se compone de diálogo y exposición, con Alfred ofreciendo un análisis metódico de registros históricos, inversiones financieras y teorías conspirativas. Se establece una sensación de temor a través de la acumulación de información. Alfred, quien ha pasado tres años investigando una amenaza fantasma, oscila entre la recitación histórica y el escepticismo. La estructura evoca una sesión informativa o el expediente de un detective, lo que fundamenta las creencias por su parte de una conspiración especulativa. El cambio del diálogo a la acción silenciosa en las páginas finales del cómic resulta un factor discordante, pero intencionado, sin duda con la intención de sumergirnos en un estado de terror repentino. En definitiva, el "Amo Grimm" es un personaje realmente inquietante.
 Absolute Batman se mantiene como una joyita para los aficionados a los cómics de DC.
Nota: 6,0.

 
 
Arte: El talentoso Jock ejerce como artista invitado en este número. Su enfoque para la narrativa visual es minimalista, priorizando la claridad y el impacto emocional por sobre el espectáculo. Los flashbacks históricos se presentan en una paleta de colores con tonos más apagados para resaltar la pretérita distancia en relación al presente en que se desarrolla la historia.
 Como siempre digo, se agradecen los reemplazos con calidad.
Nota: 6,0.

 
 
Historia: Alfred Pennyworth le revela a Batman la información que había ocultado durante tres años. Explica su investigación sobre un hombre llamado Jack Grimm, dueño de cientos de islas remotas y deshabitadas por todo el mundo. Alfred no ha podido determinar qué es real y qué es inventado, describiéndolo como "El Hombre de Blanco", que nunca ríe. Batman presiona a Alfred para que supere los hechos y se avenga a la creencia, y Alfred se basa en una genealogía histórica de la familia Grimm, que se remonta a 1888.
 Alfred rastrea a Jack Grimm I desde sus orígenes como un huérfano callejero de Gotham city, que se convirtió en payaso de vodevil y productor de cine mudo. El primer Jack convirtió la risa y el espectáculo en riqueza, se convirtió en un filántropo dedicado a causas infantiles y supuestamente murió en 1938. Sus descendientes, Jack Jr., Jack III y Jack IV, continuaron expandiendo el imperio del entretenimiento familiar gracias a la televisión, las consolas de videojuegos y, ahora, a iniciativas benéficas globales. Jack Grimm V, la figura de interés actual, se ha convertido en billonario gracias a las plataformas de juegos en línea y las inversiones en GPU. Sobre el papel, es un caso de éxito estadounidense. El tono de Alfred se mantiene escéptico en todo momento, como si la narrativa oficial fuera una tapadera para algo más oscuro.

 Alfred rastrea a Jack Grimm I desde sus orígenes como un huérfano callejero de Gotham city, que se convirtió en payaso de vodevil y productor de cine mudo. El primer Jack convirtió la risa y el espectáculo en riqueza, se convirtió en un filántropo dedicado a causas infantiles y supuestamente murió en 1938. Sus descendientes, Jack Jr., Jack III y Jack IV, continuaron expandiendo el imperio del entretenimiento familiar gracias a la televisión, las consolas de videojuegos y, ahora, a iniciativas benéficas globales. Jack Grimm V, la figura de interés actual, se ha convertido en billonario gracias a las plataformas de juegos en línea y las inversiones en GPU. Sobre el papel, es un caso de éxito estadounidense. El tono de Alfred se mantiene escéptico en todo momento, como si la narrativa oficial fuera una tapadera para algo más oscuro.
 Batman se impacienta con la biografía depurada y exige la verdad. Alfred entonces desvía su investigación hacia el terreno de la especulación y la conspiración. Revela que quienes se cruzaron con la familia Grimm a menudo tuvieron finales misteriosos: suicidios, desapariciones, muertes entre rivales empresariales, políticos y periodistas. Menciona a un colaborador del FBI llamado Harvey Harris, quien comenzó a investigar a los Grimm en la década de 1990 y murió en un accidente náutico. Alfred teoriza que Jack Grimm podría haber descubierto alguna forma de prolongación de la vida o la inmortalidad mediante la manipulación celular, posiblemente utilizando la investigación de sus llamadas "Arcas". Alfred cree que no existe una familia Grimm, sino una única entidad inmortal que ha perpetuado un legado familiar como tapadera tras siglos de manipulación, inversión en armas biológicas y caos en todos los frentes del conflicto político y militar.
 Las propiedades de la isla, postula Alfred, son depósitos de enemigos abandonados a su suerte durante años. La verdadera prueba llega cuando Alfred revela su creencia: Jack Grimm es el Joker.
 Entretanto, el "Amo Grimm" regresa a su hogar y desciende a su cueva bajo la mansión para formular un plan…
Nota: 6,0.

 
 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 En el próximo número… Absolute Wonder woman.
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

WILD C.A.T.s: TIEMPO DE DESCANSO – IMAGE COMICS (WILDSTORM)

Reseñado por: JML
Edición original: Wild C.A.T.s # 8 (Feb-1994)
Guión: Brandon Choi, Jim Lee.
Dibujo: Jim Lee.
Tintas: Scott Williams, Richard Bennett.
Color: Joe Chiodo.
Portada: Jim Lee.
 
 
Guión: Tras los eventos del ajetreado cross-over con Cyberforce, los Wild C.A.T.s necesitan tomarse un merecido y necesario descanso, sin embargo, las cosas no siempre salen según lo planeado. El equipo se toma un tiempo libre en base a sus intereses personales, dividiéndose en grupos. Durante un crucero por el océano, Lord Emp, Spartan y Voodoo son arrancados repentina y violentamente de este mundo y arrastrados hacia terreno desconocido. Por su parte, Grifter recibe un mensaje siniestro y emprende su propio camino.
 Como percepción personal, tras los cuatro primeros números en que se presentó el conflicto Daemonita / Kherubim y el cross-over Killer Instinct, a Brandon Choi y Jim Lee les costó bastante ordenar sus ideas y comenzaron a divagar, como se puede apreciar en este mismo número. Aún le faltaba mayor y mejor desarrollo a la narrativa de la serie para encontrar su punto de equilibrio.
Nota: 5,0.
 
 
Arte: Impecable. El arte de Jim Lee es su apogeo, explayándose a sus anchas ilustrando a los personajes de su propia creación. Detalles curiosos de este número, un par de descarados cameos que podemos ver durante el viaje en el crucero, partiendo desde Clark Kent hasta llegar a Jean Grey y Scott Summers. 
Nota: 6,0.

 
Historia: Tras los recientes sucesos, los miembros de los Wild C.A.T.s disfrutan de un tiempo libre para descansar y reponer sus energías.
 Zealot y Grifter pasan tiempo en un bar, jugando al billar y peleándose. Pronto, Grifter es convocado y deja a Zealot atrás, diciéndole que es un asunto personal que tiene que atender.
 Warblade y Maul visitan una galería de arte y conocen a algunas chicas.
 Voodoo y Spartan disfrutan de unas vacaciones en un crucero junto con Lord Emp. El barco navega hacia el Triángulo de las Bermudas y es absorbido por un vórtice. Void puede sentir que Lord Emp está en problemas y convoca a sus compañeros de equipo para investigar.
 Mientras tanto, Spartan, Voodoo y Lord Emp se encuentran con Lord Entropy, alguien del pasado de Lord Emp, aunque él no lo recuerda…
Nota: 5,0.
 

 
Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 Este ejemplar cuenta además con una historia de complemento protagonizada por Voodoo, titulada “Vidas pasadas”, obra de Steven T. Seagle y Travis Charest. Como se indica en el mismo cómic, este relato toma lugar después de los sucesos de Wild C.A.T.s Trilogy # 1 (1993).
 

Voodoo protagoniza "Vidas pasadas".

 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

THE AMAZING SPIDER-MAN # 12 – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: The Amazing Spider-man # 12 / 976 (Sep-2025)
Guión: Joe Kelly.
Dibujo: Ed McGuinness.
Tintas: Cliff Rathburn, Ed McGuinness.
Color: Marcio Menyz, Erick Arciniega.
Portada: Ed McGuinness.

 
Guión: Tras la revelación del número anterior, Joe Kelly sigue moviendo las piezas de manera bastante lógica, mostrándonos la confrontación entre el agresivo Spider-man - que ya sabemos es Norman Osborn - con los aliados más cercanos del núcleo arácnido.
 La escritura se presenta de a ratos lenta, con diálogos que pretenden ser ingeniosos y distraen del principal foco de interés, el destino del verdadero Spider-man. No es que lo que suceda en la Tierra, con Norman Osborn y Ben Reilly carezca de interés. Sin embargo, en un orden de prioridades, la narrativa debería enfocarse primero en el verdadero Peter Parker, lo que en definitiva hace parecer a este número un relleno, más que otra cosa.
 Como suelo decir en otras ocasiones, no es un mal cómic, pero podría haber sido mejor.
Nota: 5,0.

 
 
Arte: El buen Ed McGuinness regresa al tablero de dibujo, por primera vez en lo que va de este séptimo volumen de The Amazing Spider-man. Como siempre, un trabajo competente y dinámico, con colores vibrantes que enaltecen la propuesta general.
Nota: 6,0.

 
 
Historia: En su podcast, JJ Jameson entrevista a un "experto" para determinar por qué Spider-man se ha vuelto repentinamente más agresivo. El "experto" cree que Hellgate golpeó a Spider-man tan fuerte que cambió de cuerpo con una versión más agresiva de sí mismo de una dimensión alternativa. Jameson le dice al "experto" que se vaya al diablo.
 Mientras tanto, Roderick Kingsley sale victorioso del juzgado tras ser absuelto de todos los cargos que se le achacaban como Hobgoblin. Norman Osborn lo confronta, admitiendo discretamente su derrota, pero las burlas discretas de Roderick le hacen saber que no fue él quien envió a un asesino tras Norman.
 Por su parte, Ben Reilly sigue reemplazando a Peter en Rand Enterprises, comenzando a levantar leves sospechas en Brian Nehring.
 Más tarde, Norman recorre la ciudad disfrazado de Spider-man y se enfrenta al Escuadrón Araña conformado por Miles Morales, Spider-boy, Araña, Ghost Spider y Silk. Quieren saber su identidad y qué le pasó a Peter. Tras una breve pelea, la visión de Ghost Spider / Gwen Stacy hace que Norman declare una tregua y se desenmascare, explicándoles por qué está reemplazando al desaparecido Peter.
 Finalmente, el grupo que envió al asesino tras Norman está reclutando a Roderick Kingsley para cumplir con sus propósitos...
Nota: 5,0.

 
Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 En el próximo número, el foco de atención se posará en la situación del Spider-man original en el espacio exterior…
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

CAPITÁN ATOM: BÚSQUEDA CUÁNTICA, PARTE 3 / CENIZAS, CENIZAS, TODO CAE – DC COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Captain Atom # 56 (Ago-1991)
Guión: John Ostrander.
Dibujo: Michael Adams.
Tintas: Romeo Tanghal.
Color: Gene D’Angelo.
Portada: Henry Flint.
 
 
Guión: El trabajo en escritura de John Ostrander es espléndido. Un talento confiable que sabe sacar a relucir los trapos sucios de los personajes de formas elocuentes y consistentes. En este mismo caso, todo comienza a cobrar sentido cuando se resalta el cliché del superhéroe omnipotente, capaz de recrear su propia realidad tantas veces como quiera, pero eternamente incapaz de ser completamente feliz, de escapar de su lado oscuro, más aún cuando los graves traumas de su infancia salen a la luz. Ostrander le da mayor dimensión a la figura del Capitán Atom, más allá del militar o del héroe, como un ser falible, que no está exento del dolor del fracaso.
 Lectura interesante y recomendable para los aficionados al personaje.
Nota: 6,0.
 
 
Arte: El trabajo artístico de Michael Adams es quizás anticuado para los preceptos de principios de los ‘90, sin embargo, el arco alcanza una nota emocional particularmente convincente en esta tercera parte a medida que los traumas infantiles del protagonista van aflorando. Adams no es tan vistoso como otros talentos de la época, pero sí cumplidor.
 Henry Flint nuevamente repite en el arte de la portada.
Nota: 5,0.

 
Historia: Rasputín afirma que, si bien Nathaniel Adam logró crear un universo dentro del campo cuántico en el que logró conseguir la vida que siempre quiso, no se conformó con dejarlo tal cual, modificándolo constantemente para adecuarlo a sus cambiantes deseos. Al actuar así alimentó a su lado oscuro, el que ahora se apoderará de este universo, y no hay nada que pueda hacer para impedirlo.
 Entretanto, en Harar, capital de la república de Ogadén, en África, Shadowstorm ha aparecido en escena reclamando la ciudad como suya.
 De regreso en el campo cuántico, Rasputín encuentra a Nathaniel Adam en forma de niño. Adam expone sus traumas infantiles; una madre alcohólica, un padre que lo abandonó y su único consuelo, la hermana mayor que siempre lo cuidaba, Peggy Ann. Cierto día, las autoridades de la escuela citaron a la madre de Nathaniel. Estando borracha, como siempre, el auto se salió del camino y cayeron por un precipicio. La madre murió instantáneamente mientras que Peggy Ann salvó a Nathaniel de un destino fatal, y agonizó hasta morir.
 Tras rememorar el pasado, con nueva determinación, el Capitán Atom va a por todas a enfrentar a su oscuro opuesto, dispuesto a destruir todo lo que ha creado previamente…
Nota: 6,0.

 
Nota final: 5,6 (Chile) / 8 de 10 (Global).
 Para el próximo número, final del arco y final de la serie, además de servir como número tie-in al evento de 1991, War of the Gods, y contener menciones a otro evento del mismo año, Armageddon 2001.
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

DC K.O.: WONDER WOMAN vs LOBO – DC COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: DC K.O.: Wonder woman vs Lobo # 1 (Dic-2025)
Guión: Joëlle Jones.
Arte: Jason Howard, Cary Nord, Daniel Bayliss.
Color: Tamra Bonvillain, Daniel Bayliss.
Portada: Jorge Corona.
 

 
Guión: La tercera ronda del All Fight Month de DC K.O. nos ofrece el combate entre la guerrera amazona y el último czarniano. Joëlle Jones logra un relato balanceado en el sentido de ser fiel a la naturaleza intrínseca y contraria de ambos personajes.
 Diana y el Main man no pierden tiempo ni se andan con rodeos, yendo directo al grano. Lobo ofrece una breve introducción sobre su habilidad para no ser asesinado fácilmente, jactándose de ser inmortal. Como bien podemos contemplar tras la lectura de este one-shot, a la larga su bravuconería termina siendo su Talón de Aquiles.
 Acción y humor sazonado con rupturas de la cuarta pared en ciertos segmentos de la narración. Una lectura por sobre todo entretenida.
Nota: 6,0.

 
 
Arte: A pesar de contar con tres ilustradores distintos, con estilos bastante diferenciados entre sí, todo funciona bien en el plano artístico. Las transiciones se dan en los momentos adecuados, resaltando de buen modo las cualidades de cada artista acorde a las necesidades narrativas del momento.
 Al igual que en el caso del one-shot Superman vs Capitán Atom, la portada principal es obra de Jorge Corona.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: Comienza la tercera ronda del Torneo del Rey Omega. Wonder woman luchará contra Lobo en un combate a tres asaltos. En el primero, los luchadores se enfrentan en un combate cuerpo a cuerpo, una contienda que Lobo claramente disfruta. Rodeados de espectadores de todo el universo, Wonder woman y Lobo comienzan a intercambiar golpes. Lobo aprovecha la evidente ausencia de reglas y comienza a jalar a Wonder woman del cabello, y ella responde con su lazo. Desafortunadamente, no es suficiente para dejar a Lobo fuera de combate y golpea repetidamente a Wonder woman en la cara hasta que cae al suelo, derrotada.
 Para la siguiente ronda, los luchadores son teletransportados a una arena similar a un templo olímpico y pueden elegir formas alternativas que les otorguen nuevas ventajas. Wonder woman, con su armadura dorada, está rodeada por las Wonder Girls, mientras que Lobo se transforma en su atractivo yo de New 52. Lobo bombardea a la Familia Wonder con una lluvia de balas, pero Wonder woman toma la iniciativa y usa su espada para separar la mano derecha de Lobo del resto de su cuerpo. Esto les da a las Wonder Girls la oportunidad de atacar a Lobo a la vez. Incluso Jumpa no puede evitar atacar a los delfines espaciales de Lobo.
 Lobo se reconecta la mano derecha con su fiel cadena y comienza su contraataque. Las Wonder Girls se ven obligadas a ponerse a la defensiva hasta que Wonder woman acude en su ayuda, subiéndose a la moto de Lobo y partiéndolo por la mitad. La segunda ronda le pertenece.
 

 Para la ronda final, Wonder woman y Lobo participan en una serie de competencias que ponen a prueba sus múltiples habilidades, como la astucia, la velocidad e incluso su habilidad para conducir un vehículo. La fase final de la ronda es un combate de gladiadores en el que los luchadores pueden elegir armas. Lobo se arma con múltiples armas de fuego y Wonder woman contraataca con el gancho encadenado de Lobo. Atrapa a Lobo con la cadena y lo apuñala con su espada, pero Lobo responde que no puede morir porque hizo un pacto con Dios mismo. Desafortunadamente, pronuncia el nombre de Dios en vano y pierde su inmortalidad. Como resultado, la lesión de Lobo es fatal y Wonder woman gana la ronda.
 En la Watchtower, Alpheus ha convocado a un grupo de múltiples Booster Golds de diferentes épocas para atacar a Darkseid, quien se ha apoderado del cuerpo del actual Booster Gold. Aunque Darkseid derrota a los múltiples Boosters, queda gravemente exhausto por el esfuerzo, una consecuencia de intentar sobrevivir en un cuerpo mortal. Claro que, a Darkseid aún le queda una carta por jugar: sus rayos Omega. Con una sola mirada, el Forjador de Mundos es derrotado. Con su oponente fuera de juego, Darkseid pasa a la siguiente fase de su plan…
Nota: 6,0.

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 El cuarto round del All Fight Month toma lugar en las páginas de Titans vol. 4 # 30, ofreciéndonos la pelea entre Cyborg y Swamp Thing.
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué inicies un excelente fin de semana. 😉

NÉMESIS POR SIEMPRE # 4 – DARK HORSE COMICS (MILLARWORLD)

Reseñado por: JML
Edición original: Nemesis Forever # 4 (Dic-2025)
Guión: Mark Millar.
Arte: Matteo Scalera.
Color: Giovanna Niro.
Portada: Matteo Scalera.
 
 
Guión: En lo personal, he disfrutado de la lectura de Nemesis Forever más que en el caso de las miniseries anteriores del personaje. Ver a Némesis en una postura más falible, debiendo lidiar con inesperados peligros e imprevistos, le da otra dimensión a su figura. Mark Millar expande el mundo de Némesis y crea drama de maneras apropiadas, con una favorable curva de evolución en su propuesta general. Todo lo que sube tiene que bajar, y Némesis no es la excepción. Como un plus adicional, el personaje de la agente Tepper como contrapeso narrativo se ha configurado en una gran elección a medida que los bandos del bien y el mal se acercan a una apoteósica confrontación final.
 En resumidas cuentas, lectura bien recomendada.
Nota: 6,0.

 
 
Arte: Matteo Scalera ofrece un arte espléndido a lo largo de todo el número. Su estilo visual sigue mejorando progresivamente como si se tratase de un buen vino. La disposición de imágenes y viñetas, bien trabajadas y bellamente detalladas.
 Un trabajo redondo.
Nota: 6,0.

Historia: Tras liberar gas venenoso, Némesis ve interrumpido su plan de escape y está rodeado por policías alemanes con equipo táctico completo. Mientras lucha por escapar de la trampa, se pregunta cómo fracasó su plan y culpa a la mujer a cargo de las comunicaciones. El gas que lanzó está matando a miles de personas en minutos y se está esparciendo. A duras penas, Némesis logra conseguir una máscara anti gas y sobrevivir.
 La agente Tepper sigue de incógnito con otro equipo en San Francisco, y Némesis decide visitarlos con su comunicadora para darles una lección práctica sobre qué sucede si le fallan. Hace explotar el collar que tenía en el cuello de la mujer. Tepper tiene un momento de tranquilidad al enterarse que la verdadera asesina que está suplantando ha muerto. Pero no sabe si alcanzó a decirle a alguien lo que sucedía antes de morir.
 Por su parte, Némesis está desesperado por el fracaso y le pide ayuda al sacerdote del templo de Hanpa, una secta adoradora de un demonio que estaba en la cúspide cuando la fraternidad controlaba el mundo. Némesis le ofrece darle poder y notoriedad a esta secta que tenían antes para que le ayuden a eliminar a sus enemigos. A cambio, Némesis será inmortal y servirá como un eterno sirviente de Hanpa.
 Uniendo los puntos en su trabajo de investigación, la agente Tepper ha descubierto que Némesis está utilizando la identidad del magnate Hans Berg. Ahora la CIA ha elaborado una trampa para hacerlo caer definitivamente…
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Y así no más, todo queda listo y dispuesto para la inevitable conclusión del próximo número. ¿Némesis logrará sobrevivir a la experiencia, o por fin será eliminado?... Basándome en el mero título de la miniserie, me inclinaría por la primera opción, aunque todo puede suceder…
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

VIDEORESEÑAS # 650 – 40 AÑOS DE THE DARK KNIGHT RETURNS / LA OBRA QUE CAMBIÓ TODO

Realizada por: JoPeK
 
 
 Este 2026, The Dark Knight Returns cumple 40 años y en esta edición de las video reseñas revisamos por qué es tan importante para el mundo de los cómics.
 

 
 Recuerda que puedes revisar las video reseñas anteriores en este mismo blog o suscribiéndote en el canal de YouTube De Todo Un Poco En Comics.
 
 Saludos.