lunes, 3 de diciembre de 2012

BATMAN Y ROBIN: LA GUERRA DE LOS ROBIN, PARTE 2 (DE 3) – DC COMICS



Reseñado por: Emilio Valenzuela
Edición original: Batman and Robin # 11 (Jul-2012)
Guión: Peter Tomasi.
Dibujos: Patrick Gleason.
Tintas: Mick Gray, Keith Champagne y Tom Nguyen.
Color: John Kalisz, Allen Passalaqua y Hi FI.


Historia:

 Jason llega a su hogar y ve en su cama una barra y es cuando lo recibe una visita inesperada que lo empieza a golpear y humillar por como éste murió a manos del Joker. Hablamos de Damián Wayne / Robin en la que la batalla finaliza con un Damián silbando con la máscara de Red Hood y obviamente su moto.
 Por otro lado vemos como unos criminales están marcando a mucha gente (22 personas) con un fierro caliente con el símbolo de Batman en sus pechos, esto sin embargo le llama la atención a Batman y como no dé también de Robin de los que ambos los terminan por derrotar muy fácilmente hasta la llegada del jefe que Terminus con una armadura tamaño XL para sembrar el terror en Gotham.




Análisis:

 Hace algún tiempo atrás indique que iba a frenar un poco las reseñas de Batman y Robin en los New 52 por razones de tiempo (mías) pero como ven ya estoy de vuelta, pero esta vez hay que indicar que ya teniendo el panorama completo de la cronología, en cómo se desarrollaran la saga "Death of the Family" pues esta colección tiene un papel crucial y para esto hay que ponerse al día. Y más aún con esta saga de la Guerra de los Robin en la que es una de las pocas veces en donde hemos visto a todos los Robins juntos y batallando a causa de este pequeño Damián.
 Bueno la cacería de Damián aún no acaba y como no iba de ser de otra forma continua y esta vez con Jasón del que su trofeo es la máscara de Red Hood, en una batalla que más que emoción saca muchas risas, producto a la tan querida personalidad de Damián.
Ahora seamos sinceros, lo más agradable de este comic es la batalla entre en Damián y Jason, pero el resto como el villano en cuestión es una basura que hace el papel meramente de relleno, en la que su única función es rellenar páginas y para que Batman y Robin tengan algo con lo que luchar, más que propiamente que Damián se enfrasque a combos con el resto de los Robins




- Guión e Historia: NO es una de las mejores, ya que el comic tiene acción, pero el villano de turno sencillamente están demás, es cierto que hay varios villanos sueltos en la ciudad y que están marcando a la gente para dejar su marca y también para debilitar a Batman, pero realmente este hecho no funciona del todo lo bien que se podría esperar.

- Dibujos y Tintas: Lo que más llama la atención de este comic es la gran cantidad de entintadores para un solo dibujante y es que lo que la impresión que se da es que  o este comic se dibujó muy rápido o los entintadores estaban todos ocupados que tuvieron que terminar el número lo más rápido que pudieron y esto se nota ya que la pagina 1 esta entintada por un tipo, de la 3 a la 6 por otro y así sucesivamente, el punto está en que esto hubiese pasado sin comentarios, sino fuese porque cada entintador puede realzar el trabajo del dibujante o echar su "Sello personal" y no respetar el trabajo realizado por el dibujante.
 Ante esto vemos un espectáculo visual enorme, como si este comic hubiesen 3 dibujantes distintos para 20 paginas.
 Mención especial merece la portada, bastante llamativa con un Batman de Fuego, es cierto las hay mejores, pero esta podría estar postulando a ser una de ellas.




Conclusión:

 Seamos sinceros no es una gran historia y eso hay que reconocerlo más las primeras páginas hacen de este comic altamente recomendable por toda la acción y carcajadas que te puede sacar producto a la personalidad propia de Damián y más aún cuando este se reúne con alguien que tiene una personalidad similar. Pero el resto de la historia es basura y solo sirve de relleno

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter (@comicbookfanlov)

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.
 Atentamente,
 Milo

domingo, 2 de diciembre de 2012

JUSTICE LEAGUE: EL SECRETO DE CHEETAH, PARTE 2 – DC COMICS



Reseñado por: JML
Edición original: Justice League # 14 (Nov-2012)
Guión: Geoff Johns.
Dibujo: Tony Daniel.
Tintas: Matt Banning, Sandu Florea.
Portadas: Tony Daniel, Jason Fabok.




Guión: Se resuelve la historia de Cheetah. Johns nos explica que en estos New 52 ha habido una sola Cheetah. Bárbara Minerva ha utilizado distintos alias a través del tiempo, los cuales precisamente corresponden a todas las mujeres que fueron Cheetah en el antiguo universo DC. Respecto a la villana, como se puede apreciar tras leer el número, algo se trae entre manos
 La relación de Superman y Wonder woman se hace más íntima, lo más perturbador de todo es el último cuadro del número donde apreciamos a Batman espiándolos a la distancia… ¿Serán celos o mera precaución?...
 Un buen número que nos acerca más a futuros eventos como Trono de Atlantis o la saga a desarrollarse en 2013, Trinity war.
Nota: 6,0.


Arte: Tony Daniel es un excelente dibujante para esta colección, su estilo pega bastante en la estética iniciada por Jim Lee. Lástima que su participación haya durado sólo dos números, pero se viene el también excelente Iván Reis como nuevo artista regular a partir del próximo número. En cuanto a Tony Daniel, para sus seguidores queda el consuelo que será el nuevo artista regular de Action comics a partir del número 18.
 El comic cuenta con una cubierta alternativa obra de Jason Fabok, donde podemos ver juntos a la flamante pareja de Superman y Wonder woman.
Nota: 7,0.




Historia: La Liga debe hacer frente a Superman quien tras ser mordido por Cheetah se ha transformado en un ser de similares características, totalmente desquiciado. Es entonces que aparece una anciana de nombre Hara, miembro de la tribu donde Bárbara Minerva obtuvo sus poderes, quien toca un cuerno mágico que causa estragos tanto en Cheetah como Superman.
 Hara logra contrarrestar la infección en Superman, mientras Flash y Wonder woman van por Cheetah. Tras luchar mano a mano con Wonder woman, Cheetah es arrojada al mar, donde Aquaman la espera y logra vencerla en su elemento.
 Cheetah es encerrada en Belle Reve, sacando en cara a Diana que por más que quiera no todos pueden ser salvados, ella es mala por naturaleza. Pero al parecer Cheetah quería ser encerrada en Belle Reve…
 En la Watchtower, Batman indica que Minerva ha tenido bastantes alías, y ella fue la que corrompió a Cheetah y no viceversa. Diana se encuentra deprimida al percatarse que realmente nunca conoció bien a su “mejor amiga”. Superman llega a darle ánimos, y para corregir el no conocerse bien aún, la invita a pasar el día con él a Smallville.
 En la granja de los Kent comparten un tierno beso, mientras un meditabundo Batman observa a la distancia…
Nota: 6,0.




Nota final: 6,3 (Chile) / 9 de 10 (Global).
 Una historia que ha contado con la extensión precisa, no se necesitaban más de dos números para contarla. Johns aprovecha de ir dejando cabos sueltos de cara a futuros eventos en el horizonte y obviamente para mantener el interés del lector.
 En definitiva, un arco redondo.


 A continuación, la historia de back-up:


SHAZAM, PARTE 7

Guión: Geoff Johns.
Arte: Gary Frank.


Guión: Vuelve el complemento de Shazam con un poco más de acción de la acostumbrada. Black Adam se comienza a amoldar al mundo moderno a la vez que se entera sobre la presencia del nuevo campeón del anciano.
 La cosa se está comenzando a poner interesante, poco a poco. Hay que tener paciencia con estos complementos que tal vez leídos de a uno no son muy relevantes, pero leyéndolos como un todo comienzan a cobrar mayor sentido y relevancia.
Nota: 6,0.


Arte: Gary Frank notable como siempre nos brinda un nuevo complemento excelentemente bien ilustrado. El diseño de Black Adam se ve de verdad bastante amenazante. Podemos echar un primer vistazo al primero de los pecados capitales, Pereza, con un look también bastante modernizado.
Nota: 7,0.




Historia: En New York, el doctor Sivana le muestra a Black Adam el mundo moderno. Tras ver una protesta de un grupo de trabajadores, Black Adam hace una analogía entre esclavos y faraones. Adam trata de hacer algo para ayudar y asesina al dueño de la empresa de la cual los trabajadores protestaban. Al ver el miedo en la gente, Adam sabe lo que tiene que hacer. Junto a Sivana se dirigen a la roca de la eternidad, pero no logran acceder a ella, lo que le hace deducir que el anciano le ha dado su poder a un nuevo campeón.
 En otro lugar, Billy y Freddy se gastan el dinero que les dio la señora en un abrigo para Billy, y algo de comida.
 En Brooklyn, Black Adam localiza a Pereza, uno de los siete pecados capitales aprisionados por el anciano, con el fin que lo ayude a localizar al nuevo campeón…
Nota: 6,0.




Nota final: 6,3 (Chile) / 9 de 10 (Global).
 Como se ha podido ver en futuras solicitaciones, estos complementos terminarán en un momento u otro relacionándose con la trama principal del título, esperemos que con Shazam como miembro de la Liga, y por qué no, sería bueno que le diesen la chance de tener un título regular.
 Por lo tanto a no perder de vista estas historias de back-up.

 Saludos, muchas gracias por tu visita. Hasta la próxima. Síguenos también por Facebook o Twitter. 😉

AQUAMAN: LOS OTROS, CONCLUSIÓN – DC COMICS



Reseñado por: JML
Edición original: Aquaman # 13 (Oct-2012)
Guión: Geoff Johns.
Dibujo: Iván Reis.
Tintas: Joe Prado, Julio Ferreira.
Color: Rod Reis.
Portada: Iván Reis.


Guión: Tras la interrupción ocasionada por el mes cero de New 52, por fin llega la “épica” conclusión de la saga de Los otros. Y digo épica entre comillas, porque me hubiese gustado que el final hubiese sido un poco más épico con algún detalle meritorio que diese más que hablar, pero finalmente Arthur opta por la mamonería aceptando la ayuda de su esposa y amigos, perdonando la vida de Black Manta.
 Ojo que este desenlace contiene nexos directos para la siguiente gran historia de Aquaman, Trono de Atlantis, la cual también traerá cola en la serie Justice League.
 Mirando en perspectiva el arco de Los Otros como historia ya completada, ha supuesto una muy buena lectura sin lugar a dudas.
Nota: 6,0.


Arte: Notable como siempre Iván Reis en este, su último número a cargo del personaje acuático más emblemático de todos. Sólo resta agradecer por este período, donde junto con Geoff Johns logró engrandecer aún más la rica mitología del personaje, tapando bocas a muchas personas que lo veían – y aún lo ven – como a un personaje ridículo.
 Como dirían los cantantes de reggaetón, los números hablan por sí solos, y durante estos meses Aquaman vendió más que personajes súper ventas como Wolverine o Spider-man, que ya es mucho decir.
 En definitiva, gracias Iván Reis, y esperamos por tu trabajo a partir del Justice League # 15, que irá relacionado a Trono de Atlantis, siendo un buenísimo momento para la transición entre un título y el otro.
Nota: 7,0.




Historia: Tras matar a Vostok, Black Manta logra escapar con la última reliquia, el cetro, a través de la tormenta que se ha desatado.
 Aquaman, junto a Mera, el doctor Shin, Operative, Prisoner y Ya´wara logran huir, finalmente localizando a Manta en el centro mismo de la tormenta. Manta se encuentra vendiendo el cetro a un misterioso atlante en las sombras, cuando Aquaman y compañía llegan al lugar.
 Tras una intensa pelea, Manta es derrotado pero el cetro es perdido a favor del misterioso comprador, quien Arthur presume es su hermano Orm, aunque no hay certeza de ello. Con deseos de matar a Manta, Aquaman se contiene diciéndole que será en otra ocasión, bajo otras circunstancias.
 Respecto a los sobrevivientes de los Otros, Prisoner decide saldar deudas con los fantasmas que lo acechan, uno por uno. Ya´wara y Operative cuidarán las reliquias restantes. Arthur y Mera regresan a su faro en Bahía Amnesty, aunque una misteriosa voz que acecha recalca que Mera es un problema el cual debe ser eliminado…
¿FIN?...
Nota: 6,0.




Nota final: 6,3 (Chile) / 9 de 10 (Global).
 La acción está servida para las siguientes entregas, y en general, viendo en perspectiva a los New 52 como un todo, aún no quitan el pie del acelerador, independiente del hecho que algunas colecciones sean mejores que otras. El reboot ya fue y nada podemos hacer, sólo agradecer en casos como Aquaman donde realmente fue beneficioso.

 Los invitamos a seguir próximamente el desarrollo de Trono de Atlantis en nuestras reseñas y opiniones, así como con otras sagas tales como Muerte de la familia o El alzamiento del tercer ejército, actualmente en desarrollo.

 Saludos, será hasta una próxima ocasión. Síguenos también por Facebook o Twitter. 😉

SPAWN: FLASHBACK – IMAGE COMICS (TODD McFARLANE PRODUCTIONS)



Reseñado por: JML
Edición original: Spawn # 12 y 13 (Jul-1993 / Ago-1993)
Guión y arte: Todd McFarlane.
Color: Steve Oliff.
Portadas: Todd McFarlane.




Guión: Dejamos atrás los cuatro números con escritores de primer nivel como invitados y volvemos a tener a Todd McFarlane en los guiones. Un McFarlane aún inexperto y con falta de oficio en la parte literaria que de todos modos se las arregla para sacar adelante conceptos que serían pulidos más adelante. En este arco de dos números se da la respuesta a quién fue el asesino de Al Simmons y el porqué de ello.
 En un comienzo se hablaba de un universo Image cohesionado, por lo que no es de extrañar que en un principio Chapelpersonaje creado por Rob Liefeldfuese vinculado como asesino de Al Simmons. Chapel y Simmons tuvieron un pasado conjunto trabajando para el gobierno, liderados por Jason Wynn. Las piezas del pasado de Al Simmons siguen cobrando más y más sentido.
Nota: 5,0.




Arte: Sin duda lo más atractivo de los primeros números de Spawn era apreciar el arte de McFarlane. Un McFarlane en sus mejores tiempos tras abandonar Marvel en el apogeo de su carrera. Esta historia tiene el atractivo extra que podemos apreciar a McFarlane dibujando a los personajes de Rob Liefeld, los Youngblood.
 Como es usual en los comics de Image el tratamiento del color es excelente, Steve Oliff hace un gran trabajo. Lo único que me parece un poco flojo son las portadas que no son tan atrayentes.
 A pesar que comparativamente el arte no es malo, desde el número 1 hasta llegar a estos ejemplares se nota cierto desgaste en el arte de McFarlane, por aquel entonces absorbido por la fama y sus múltiples e incipientes compañías.
Nota: 6,0.




Historia: Al Simmons, el actual Hellspawn de Malebolgia, comienza a tener flashbacks sobre su vida pasada, más precisamente sobre su trabajo como asesino a sueldo bajo las ordenes de Jason Wynn para el gobierno de EEUU.
 Es entonces que al estar parado frente a una iglesia la revelación de quien fue su asesino llega a su mente. Nada más ni nada menos que Chapel – Nota: Chapel significa Capilla en español -, antiguo compañero de él y actual miembro del grupo de superhéroes llamado Youngblood.
 Con deseos de venganza, Spawn irrumpe en el cuartel de los héroes haciendo frente a Shaft, Badrock y Die Hard, finalmente secuestrando a Chapel.
 Spawn teletransporta a Chapel a Botswana, lugar donde este lo mató. El paranoico Chapel, quien confiesa tener el virus del SIDA, se percata que este engendro es el fallecido Al Simmons, cosa que aumenta aún más su paranoia.
 Finalmente, Spawn decide no matarlo, pero en castigo deja su cara marcada con forma de calavera, tal cual el maquillaje de guerra que Chapel usaba.
Nota: 5,0.




Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 Más adelante cuando comenzaron a haber divisiones entre los estudios de los miembros de Image comics, McFarlane decidió moldear el asunto del asesino de Al Simmons finalmente sindicando el crimen a Jessica Priest, más que nada para evitar asuntos de problemas legales con Rob Liefeld, pues el personaje de Chapel le pertenece a Rob.


La verdadera asesina de Al Simmons.

 Esto se hizo de inmediato extensivo a otros medios, pues Priest fue la asesina de Spawn en el largometraje de 1997, sin embargo, en la serie animada de HBO sí se utilizó a Chapel, obviamente mencionando en los créditos finales a Liefeld como su creador.

 Sin más que agregar, eso sería todo por hoy. Nos leemos en una próxima reseña. Recuerda seguirnos también por Facebook o Twitter. 😉

sábado, 1 de diciembre de 2012

SAVAGE DRAGON # 13 de JIM LEE – IMAGE COMICS (HIGHBROW)



Reseñado por: JML
Edición original: Savage Dragon # 13 (Oct-1994)
Guión: Brandon Choi.
Dibujo: Jim Lee.
Acabados: Richard Bennett, Alex Garner, Dan Panosian, Scott Williams.
Color: Monica Bennett, Joe Chiodo, Wildstorm effects.
Portada: Jim Lee.


Guión: Como era usual en los primeros tiempos de Image comics, las historias usaban mucho el axioma de “golpeo primero y pregunto después”. Más que mal en aquellos primeros años el fuerte de esta incipiente editorial radicaba más en lo visual sobre la profundidad que pudiese tener el guión.
 Esta historia, a pesar que está dentro de la colección de Savage Dragon, podría ser un one-shot de Grifter, pues la presencia de Dragon es meramente circunstancial. Tal vez este fue uno de los factores que molestó a Erik Larsen y lo decantó por decidirse a realizar un nuevo número 13para mayor explicación, léase más abajo -.
 El guión de Brandon Choi, a pesar que no es malo, es carente de mayor profundidad. Faltaron más páginas tal vez para lograr un resultado más óptimo, volviendo al punto expuesto más arriba que son guiones ideados para lucir la espectacularidad del dibujante.
Nota: 4,0.


Arte: Jim Lee está impecable, secundado por cuatro artistas que realizan sus acabados, entre ellos su usual partner Scott Williams.
 Se hace raro ver a otro artista realizando un número de Savage Dragon. La costumbre es la estética que le ha dado su creador Erik Larsen a lo largo de sus 20 años, 30 si sumamos su primera aparición en un fanzine, y como ha dicho el mismo Larsen 40 años desde que lo ideó en su cabezafuente: el correo de Savage Dragon # 183 USA, para que vean que si sigo a este personaje, uno de mis favoritos -.
 El arte detallista de Lee no termina de encajar con el agente Dragon, demostrando que a pesar que un dibujante sea muy bueno, a veces no cuaja bien con todos los personajes.
Nota: 6,0.




Historia: Cole Cash – aka Grifter – se encuentra en Chicago tomándose una cerveza junto a Alicia Turner – miembro de Operaciones Internacionales -, cuando se ven envueltos en medio de una operación encubierta de la policía de la ciudad, encabezada por el agente Dragon y su compañera Alex Wilde. En el lugar se lleva a cabo una reunión de mafiosos sobre el nuevo tipo malo de la ciudad, Demonseed.
 Es entonces que Cole nota algo raro y comienza un tiroteo en el lugar. Cole reconoce a su hermano Max, es entonces que entra en acción Dragon y Wilde. Se da una pelea entre todos, resultando Grifter alcanzando por un tiro y la agente Wilde malherida.
 Los malos escapan, y Grifter es llevado al hospital donde es cuidado por la enfermera Stevens – aka Mighty man -. Dragon comienza a interrogar a Cash en plan de policía malo, cuando Alicia Turner llega a liberarlo.
 Mientras tanto, en el penthouse de la Torre Sears, Demonseed y sus lacayos planean hacerse del control del crimen organizado por toda Norteamérica, comenzando en Chicago desbancando a Overlord y el Vicious circle.
 Renko, la mano derecha de Demonseed, secuestra a Alicia por lo que Cole se ve obligado a aliarse a Dragon, y enfundado en su atuendo de Grifter atacan el lugar donde se encuentran.
 Finalmente con la ayuda de Max Cash, los héroes logran salvar a la chica, frustrar los planes de Demonseed y salir victoriosos.
Nota: 4,0.




Nota final: 4,6 (Chile) / 6,5 de 10 (Global).
 Este cómic es una de esas verdaderas “rarezas”. Paso a explicar el por qué:
 Desde su fundación en 1992, Image comics logró posicionarse fuertemente en el mercado americano como tercera potencia tras Marvel y DC, así como ganar reconocimiento del aficionado pues sus autores favoritos se estaban encargando de sus propias creaciones dando lo mejor de sí mismos. Cada nuevo título era recibido con grandes expectativas y entusiasmo.
 Siempre en busca de sorprender y hacer cosas novedosas, para Octubre de 1994 los creativos de Image idearon el llamado “Mes X”, que por cierto nada tenía que ver con mutantes. El Mes X consistía en el intercambio de artistas entre las colecciones emblema de la editorial de cada miembro fundador.

 Así, Todd McFarlane se hizo cargo de Cyberforce, mientras Marc Silvestri realizó Spawn. Jim Valentino hizo lo suyo con Youngblood mientras Rob Liefeld lo hizo con Shadowhawk. Erik Larsen realizó las labores artísticas de Wild C.a.t.s mientras Jim Leeel caso que nos convoca hoy – realizó este ejemplar de Savage Dragon.
 Lo curioso es que al parecer Erik Larsen no quedó conforme con el resultado del Savage Dragon # 13 de Jim Lee. Sus motivos son sólo suyos, tal vez la historia no iba en la línea de lo que tenía planeado o simplemente no le gustó. Como he mencionado anteriormente en otras de mis reseñas, a pesar que Larsen no tiene problemas en prestarle su personaje a otros autores en la categoría de “invitado”, es muy receloso de que otros realicen historias propias con él. En EEUU la colección va actualmente por el número 183 con todos los números realizados por el propio Larsen, exceptuando este número u otros como el 25 donde tuvo una pequeña ayuda de Jeff Matsuda.


El Savage Dragon #13 oficial obra de Erik Larsen.

 La solución de Larsen fue posteriormente realizar un nuevo número # 13 de su autoría y a su pintautilizando de paso algunas de las páginas del Wild C.a.t.s # 14, número realizado por Larsen para el Mes X -, siendo presentado en la continuidad de Savage Dragon como el verdadero número 13.
 He allí el motivo por el cual el Savage Dragon # 13 de Jim Lee entra en esa pequeña subcategoría de “rareza” del cómic americano de superhéroes.

 Espero que esta reseña haya sido de tu agrado y si nunca has hojeado un cómic del agente Dragon ojala te animes a hacerlo pues es un personaje muy alegre y entretenido de leer.

 Saludos, nos leemos en una próxima reseña. Síguenos también por Facebook o Twitter. 😉

GREEN ARROW: EL REGOCIJO DEL CRIMEN – DC COMICS



Reseñado por: Emilio Valenzuela
Edición original: Green Arrow # 11 (Jul-2012)
Guión: Ann Nocenti.
Dibujo: Harvey Tolivao.
Color: Tanya y Richard Horie.


Historia:

 Oliver Queen se encuentra en un evento de beneficencia hasta que son atacados por dos cazadores con capucha y cara descubierta lanzando flechas. El punto está en que estos tipos se equivocaron de lugar ya que pensaban que el lugar era para beneplácito de esta gente rica. Después de esto ellos huyen con un pobre motín, para después ser enfrentados por Green Arrow. Estos les indican que el dinero es para la gente pobre y que ellos les estaban robando a los ricos para crear una sociedad "más equilibrada" y le hacen reprochar a Green Arrow que vea más allá de sus narices y después de esto huyen.
 Después Jax y Naomi le indican que las financias de Queen Industries están por el suelo y la única forma de que Oliver adquiera el poder sus industrias (al estar completamente bajo el control de su socio Emerson) es que las compre un Chino de nombre Jin Fang del que este lo único que pide es un dispositivo creado por Queen Industries sobre reconocimiento facial, del que podrían espiar a cualquier persona a lo largo del globo, ante esto Oliver se niega y es atacado por unos guarda espaldas de Jin Fang.




Análisis:

 Cuando se ve luces de lo que era Oliver Queen antes de los New 52 sobre ser un luchador social una especie de "Robin Hood" esta se ve prontamente opacada por otro hecho que va de la mano por el tema de sus finanzas. Por lo que este comic queda en nada, salvo la lucha y pelea entre un par de arqueros y un par de guardaespaldas chino.


- Guión e Historia: Hace tiempo ya que Ann Nocenti, no ha sabido dar en el clavo de lo que significa este título y es que a Oliver lo han desvirtuado mucho y la verdad es que este número da asomo de esperanza de lo que podría volver a ser lo que era, no queda más que un pobre y triste título con buenas intenciones de hacer algo.

- Dibujos y Tintas: Harvey Tolivao no sirve para este título, ya que su estilo de dibujo no está acorde para un comic que de por sí tiene otras características.




Conclusión:

 Este número da cierto atisbos de esperanza de volver a ver al antiguo Green Arrow, pero lástima que solo se quede en unas meras intenciones que no llegan a buen puerto para volver a retornar un rumbo, que ni siquiera se sabe que es lo que se quiere hacer con este comic ya que está más perdido que Lucciano Pavarotti en un concierto de bandas de trash Metal.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter (@comicbookfanlov)

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.
 Atentamente,
 Milo

CATWOMAN: SÓLO ESTOY RELLENANDO MIS ARCAS – DC COMICS



Reseñado por: Emilio Valenzuela
Edición original: Catwoman # 11 (Jul-2012)
Guión: Judd Winick.
Dibujos: Adriana Melo.
Tintas: Julio Ferreira.
Color: Tomeu Morey y Brian Reber.


Historia:

 En el número anterior vimos como Selina opta por meterse en la boca del lobo e ir a buscar ayuda donde El detective Carlos Álvarez del que ella no es reciba de buena forma, pero aun así Selina se las arregla para dejarlo en jaque e indicarle lo que está pasando y como no entregarle un Pendrive con la información recabada, todo esto bajo los atentos ojos de Spark.
 Mientras tanto en otro sitio vemos como Gwen es subida a una limosina y un misterioso hombre dentro de ella, del que solo vemos su silueta en blanco con una nariz un tanto "conocida".
 Pero volviendo con Catwoman, El detective Carlos Álvarez la contacta ya que verifico la información, pero al llegar a su departamento se encuentra con una visita bien especial y esta se trata de Spark quién la está esperando y así es como Selina involucra a Spark dentro de las operaciones que ella está llevando a cabo, por ende tenemos a El detective Carlos Álvarez, Spark y Selina para detener a este extraño personaje y que se sabe que atacará esa noche. El problema es que también está usando señuelos y por fin vemos la cara de este extraño personaje que se trata ni más ni menos que una mujer la que está usando dardos tranquilizantes a diestra y siniestra y se lleva los mejores cuerpos, entre ellos al detective Carlos Álvarez.
 Continuará…




Análisis:

 Este número, intermedio por cierto, revela algunas cosas como la apariencia del extraño personaje y también deja en la incógnita otra cosa y es la participación de Gwen sobre esta historia y más aún con quien se reúne.
 El papel que juega Spark en apoyar a Selina y aun sabiendo lo que sucedió en el número anterior del que está trabajando con otra alianza que también quieren a Catwoman y contrataron a Spark.
 El detective Carlos Álvarez que se involucra en el juego de Catwoman y pese a las desconfianza que éste le tiene a Selina y aun así jugándosela completamente.
 El trabajo en equipo que sostiene Spark y El detective Carlos Álvarez junto con Catwoman para atrapar a esta villana, hacen de este número y vuelvo a reiterar intermedio ya que esta saga se trata de una trilogía, una de las más entretenidas leídas.
 Ahora porque se optó por una trilogía, la razón es simple porque después del próximo número el arco argumental debe estar completo al llegar al número 0, siendo este un ONE- SHOT y proseguir con el número 13 del que da como prólogo para la saga de Batman "Death of the Family" y en la que tengo entendido que este título tendrá dos Cross-over ya que se trata de una de las sagas largas que durará aproximadamente tres meses en ser publicada íntegramente.


- Guión e Historia: Una historia llena de misterio y mucha acción. Y estas palabras son las que reflejan fielmente lo que sucede dentro de este número Misterio y acción.

- Dibujos y Tintas: Guillem March da paso en su portada a Adriana Melo quién dibuja esta historia y créanme que no lo hace nada de mal. Al revés el dibujo goza de una estructura bastante atractiva.




Conclusión:

 Un número lleno de misterio y mucha acción de la que revela un punto, pero a la vez abre el signo de interrogación a dos puntos más, como por ejemplo qué papel jugará Gwen, al conversar con el personaje misterioso de la limosina.
 Amig@s este número es el intermedio a de una trilogía por lo que siempre suela pasar que el primer número te deja enganchado abre un misterio y en el último número se revelan todas las situaciones y misterios, por lo que generalmente el número intermedio deja más dudas que soluciones y este tomo no es la excepción. La diferencia está en que este tomo es bueno y más aún entretenido.

--------------

 Si te gustó este artículo, síguenos en Facebook y apóyanos dándonos tu dedito hacia arriba con un “Me gusta” ya que esto es una forma de agradecimiento y nos motiva para seguir adelante. Y si no te gustó por favor háznoslo saber, para mejorar. Y me estaba olvidando del Twitter (@comicbookfanlov)

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo qué quieres y qué es lo que hay que mejorar.
 Atentamente,
 Milo

Contacto si quieres reseñar

Mi foto
CONTACTO SI QUIERES COLABORAR: felipe_21_14@hotmail.com