GHOST RIDER: DUELO A MUERTE – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Ghost Rider # 24 (Abr-1992)
Guión: Howard Mackie.
Arte: Mark Texeira, Andy Kubert.
Color: Gregory Wright.
Portada: Mark Texeira.
 
 
Guión: Cumpliendo dos años desde que dio inicio este volumen de Ghost Rider, Howard Mackie nos ofrecía lo que a todas luces parecía ser el enfrentamiento definitivo entre el personaje titular y Deathwatch.
 Más allá del enfrentamiento contra el villano principal de la serie hasta este punto, la caracterización y las acciones de Danny Ketch le dan a este cómic un marcado sentido de cierre. Se incluyen breves apariciones de cada uno de los personajes secundarios y la intención de Danny por despedirse de ellos, temiendo morir sin poder contarles la verdad. Resulta triste y conmovedora inclusive la conversación telefónica que mantiene con Johnny Blaze.
 Sin embargo, en los cómics casi nunca existen los finales definitivos; tan sólo presenciamos el final de una etapa para dar paso a una nueva por venir…
Nota: 5,0.
 
 
Arte: Haciéndose eco de esta sensación de cierre, este es el último número con el arte de Mark Texeira. El buen Tex estuvo desde el inicio, en el primer año entintando el lápiz de Javier Saltares, en el segundo como artista completo. La contribución de Tex fue parte crucial para el éxito de esta iteración de Ghost Rider, siendo quizás su arte el más representativo de esta época. Más adelante, Tex regresaría como entintador de Saltares para cerrar este volumen en los números 92 y 93 (1998), y el 94 que fue presentado una década después en el one-shot Ghost Rider Finale (2007).
 Valga mencionar que Andy Kubert ilustra la última página de este número.
Nota: 6,0.

 
 
Historia: Snowblind es secuestrado desde el hospital por Deathwatch, Hag y Troll, mientras Ghost Rider está ocupado interrumpiendo una situación de rehenes en otra parte de la ciudad.
 Más tarde, en el cementerio de Cypress Hills, Ghost Rider se transforma en Danny Ketch. En su casa, Danny llama a Johnny Blaze, que está con su circo en New Orleans, y le cuenta su plan para acabar con Deathwatch. Cuando Danny se niega a entrar en razón respecto al enfrentamiento con Deathwatch, Blaze se preocupa creyendo que Zarathos pueda estar poseyendo a Danny.
 Mientras tanto, Snowblind despierta junto a un grupo de personas inocentes cautivas en el ático de Deathwatch, todas ellas utilizadas como fuente de energía para Deathwatch y cebo para atraer a Ghost Rider.
 Esa noche, Danny va a ver a su madre, a su mejor amigo Jack y a su ex-novia Stacy, pero no puede explicarles lo que ha estado sucediendo. Al sentir la presencia de Deathwatch, Danny se transforma en Ghost Rider y se dirige al ático, donde Deathwatch ha matado a todos los cautivos excepto a Snowblind. Cuando Ghost Rider llega, es atacado por Hag y Troll mientras Deathwatch absorbe la esencia vital de Snowblind, matándolo. Ghost Rider derrota a Hag y Troll, y se prepara para matar a Deathwatch, sabiendo ahora que el villano no es un ser humano. Deathwatch domina a Ghost Rider, golpeándolo con una de sus propias costillas, jactándose de que Ghost Rider no puede quitar una vida. Demostrando que su postura contra quitar una vida sólo se extiende a los humanos, Ghost Rider apuñala a Deathwatch con su cadena, provocando que el villano explote, destruyendo la parte superior del ático con él.
 Es entonces que Ghost Rider emerge de la destrucción y se pregunta qué le queda ahora que todos sus enemigos están muertos…
Nota: 5,0.

 
Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 Tal como si se tratase del cierre de la primera temporada de una serie televisiva, este número se pone al día con sus asuntos pendientes dejando la expectativa de lo que podría suceder en las próximas entregas por venir. Bastantes cosas, valga decirlo, como un cruce con los X-men o la formación de los Midnight Sons…
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

X-MEN: ATRACCIONES FATALES – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: X-Factor # 92 (Jul-1993)
                 X-Force # 25 (Ago-1993)
                 Uncanny X-men # 304 (Sep-1993)
                 X-men # 25 (Oct-1993)
                 Wolverine # 75 (Nov-1993)
                 Excalibur # 71 (Nov-1993)
Guión: Scott Lobdell, Joe Quesada, JM DeMatteis, Fabian Nicieza, Larry Hama.
Dibujo: Joe Quesada, Greg Capullo, John Romita Jr., Jae Lee, Chris Sprouse, Brandon Peterson, Paul Smith, Andy Kubert, Adam Kubert, Ken Lashley, Darick Robertson, Matthew Ryan.
Tintas: Al Milgrom, Cliff Van Meter, Bob Wiacek, Dan Green, Paul Ryan, Jimmy Palmiotti, Scott Hanna, Kevin Conrad, Terry Austin, Dan Panosian, Tom Palmer, Keith Williams, Matt Ryan, Mark Farmer, Mark Pennington, Cam Smith, Randy Elliot, Randy Emberlin, Mark Nelson.
Color: Glynis Oliver, George Roussos, Mike Thomas, Joe Rosas, Steve Buccellato.
Portadas: Joe Quesada, Greg Capullo, John Romita Jr., Andy Kubert, Adam Kubert, Joe Madureira.
 

 
Guión: Principalmente de la mano de Scott Lobdell y Fabian Nicieza, Atracciones Fatales fue ideado como un cross-over entre todos los títulos de cómics mutantes existentes en el año 1993, con la intención de conmemorar el 30 aniversario de los X-men.
 Cuando dio inicio el segundo volumen de X-men, con Chris Claremont y Jim Lee – cuyo primer número sigue siendo el cómic más vendido de la historia -, se relató el que parecía ser el enfrentamiento definitivo entre los X-men y Magneto, terminando supuestamente en la muerte de Erik Lehnsherr entre los restos del asteroide M. Pero como bien es sabido, más aún en el mundillo de los cómics, la hierba mala nunca muere. Junto a sus Acólitos, el vengativo Magneto, que siempre encuentra los motivos necesarios para reactivar su odio, planea hacer pagar en grande a los X-men y a los humanos. La confrontación termina en tragedia cuando el Profesor Xavier se ve obligado a cruzar su línea de moralidad para detener a un Magneto que no entiende razones.
 Lo que sucede en esta historia sin duda tuvo un gran impacto para quienes la leímos en su época, pero mirado en perspectiva, era algo que tenía que terminar pasando tarde o temprano. Teniendo una misma meta de lograr una utopía mutante, pero buscando alcanzarla de diferentes formas, las posturas de Charles Xavier y Magneto siempre terminaban chocando al no encontrar un punto de consenso. Alguien tenía que ceder, y así como Magneto no quiso abrazar la filosofía de paz entre humanos y mutantes de Xavier, este último tuvo que ponerse al nivel del amo del magnetismo, abrazando la violencia, para detenerlo en lo que parecía ser, ahora sí que sí, la batalla definitiva – que claramente no lo fue -.
 Sin duda, una historia que marcó un antes y un después para la franquicia mutante, dejando bastantes consecuencias que serían exploradas en un futuro cercano y lejano.
Nota: 6,0.
 

 
Arte: Un grupo bastante selecto de artistas, entre los que destacan Joe Quesada, Greg Capullo, John Romita Jr. y los hermanos Kubert, sacan adelante un relato extenso - cada uno de los números que conformó esta historia cuenta con el doble de páginas – con bastante éxito, dejándonos viñetas memorables que han quedado en la retina del aficionado durante más de tres décadas, principalmente en torno a la batalla entre Xavier y Magneto, o el sufrimiento de Wolverine, cuyo dolor se hizo más palpable aún gracias al talento de los involucrados, por ser un personaje que se caracteriza precisamente por poder sanar de sus heridas con relativa facilidad. A pesar que desde la historia Arma X se tanteaba el doloroso pasado de Logan, de todos modos, lo que sucedía suponía toda una revelción, más aún al emerger sus garras de hueso.
 Todas las portadas de esta historia fueron dobles, por cuestiones de espacio, sólo adjunto el tamaño de hoja normal en cada una de ellas para este artículo.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: Los Acólitos, ahora liderados por Fabián Cortez, atacan Camp Hayden, la sede del Proyecto: Wideawake, el último programa Centinela del gobierno. La base está defendida por el equipo mutante X-Factor, patrocinado por el gobierno y, mientras la batalla continúa, Cortez le hace una oferta a Quicksilver para ser el nuevo líder de los Acólitos, aceptando su papel como heredero de Magneto. Los Acólitos se van después de que Quicksilver rechace la oferta.
 X-Force es abordado por el mutante Exodus, quien trae una oferta de santuario de un poder mayor desconocido. Se revela que el "santuario", al que se hace referencia como Avalon es, de hecho, la antigua base de operaciones de Cable, Graymalkin, ahora modernizada con tecnología Shi’ar, y que el "mayor poder" es Magneto, que se suponía muerto después la caída del asteroide M. Cable teletransporta a X-Force lejos de Avalon utilizando la tecnología de deslizamiento corporal de la estación, mientras recupera el programa de computadora inteligente Profesor del núcleo central y activa la función de autodestrucción. Sin embargo, sólo tiene éxito en el primer objetivo, ya que Magneto le impide cumplir el segundo, y Cable casi pierde la vida en una batalla desigual antes de teletransportarse. Los mutantes Rusty y Skids, quienes fueron curados de su lavado de cerebro a manos de Stryfe por Magneto, eligen quedarse a bordo de Avalon.
 Mientras los X-men entierran a Illyana Rasputin, quien murió producto del virus Legacy, Magneto y los Acólitos irrumpen en el funeral, declarando sus intenciones de acabar con la humanidad desde Avalon, su estación espacial. Coloso, angustiado por la muerte de su hermana y vacilante en su fe en el Profesor X y su sueño, se une a Magneto y los Acólitos.
 

 El Consejo de Seguridad de la ONU activa los “Protocolos Magneto”, que utiliza una red de satélites para crear una barrera alrededor del planeta que impedirá que Magneto use sus poderes desde dentro. Magneto toma represalias desatando un pulso electromagnético en la Tierra que crea estragos en los sistemas eléctricos del mundo. El Profesor X se pone un exoesqueleto Shi'ar que le permite caminar y reúne a Jean Grey, Gambito, Rogue, Quicksilver y Wolverine para ir a Avalon y detener a Magneto. Al llegar a través del dispositivo de teletransportación Shi'ar, el equipo aborda Avalon y desactiva la estación con un virus creado por Bestia. Magneto se enfrenta a los X-men en la batalla y, en un ataque de rabia después de casi ser destripado por Wolverine, arranca todo el adamantium del esqueleto de Wolverine. El Profesor X, enfurecido por las acciones de Magneto, le borra la mente y lo deja en coma. Los X-men corren de regreso a la Tierra para salvar a Wolverine, mientras que Coloso permanece en un Avalon devastado para cuidar al comatoso Magneto.
 Cuando el Blackbird regresa a la Tierra, se encuentra con fuertes turbulencias. Se muestran destellos de la conciencia de Wolverine mientras lucha por mantenerse con vida. Los X-men en la Tierra observan con horror cómo la tripulación intenta frenéticamente estabilizar la nave y cuidar de Wolverine. La escotilla de la nave se abre y Wolverine se ve "yendo hacia la luz", pero es empujado hacia atrás. Se despierta a tiempo para evitar que Jean Grey sea absorbida por el Blackbird. Los X-men aterrizan sanos y salvos en la Tierra. Mientras Wolverine se recupera de sus heridas, él y los X-men descubren que sus garras fueron parte de su estructura esquelética real desde el principio, ya que ahora posee garras hechas de hueso.
 En la Isla Muir, los X-men usan a Kitty Pride para atraer a Coloso en un esfuerzo por curar su herida en la cabeza, causada por X-Cutioner, que creían que era responsable de su deserción. La artimaña funciona, y mientras Nightcrawler defiende los intentos de los Acólitos de recuperar a su aliado, el Profesor X y Moira MacTaggert curan a Coloso utilizando la explosión óptica de Cíclope. Una vez más, capaz de volver a su forma humana, Coloso aún elige permanecer entre los Acólitos para mantenerlos bajo control. Por su parte, Jean finalmente hace las paces con su futura hija, Rachel Grey.
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Dentro de las consecuencias más inmediatas de Atracciones Fatales, la conclusión de la historia guiaría directamente al cross-over “Lazos de sangre”, entre los X-men y los Vengadores. Al perder el adamantium de sus huesos, Wolverine comenzó a involucionar a un estado animal. A futuro consiguió ayuda de Elektra como maestra para controlar su naturaleza bestial. Finalmente recuperaría su adamantium, años después, gracias a Apocalipsis. Y la consecuencia más nefasta de todo el asunto fue que el lavado de cerebro de Xavier a Magneto propició la génesis de Onslaught, el villano mutante que puso patas arriba al universo Marvel en 1996. Pero eso ya es otra historia…

Las garras de hueso fueron toda una revelación respecto a Logan.

 He de reconocer que no tenía pensado reseñar esta historia – al menos no de momento -, pero tras el episodio de ayer de X-men ’97, tuve algunos pedidos al respecto, por lo que me decidí hacerlo, y vaya este artículo dedicado a todos quienes lo solicitaron. En mi caso personal, es notable tantear como pasa el tiempo mediante esta historia. Yo la leí por primera vez cuando tenía 11 años, hoy tengo 41. Han pasado tres décadas como si nada, y hoy la historia es considerada un clásico. Un clásico que tuve oportunidad de leer en su propia época. Desde luego que como aficionado fue hermoso ver en la adaptación animada el momento en que Magneto le sacó el adamantium a Wolverine. Algo que, por su crudeza, jamás imaginé ver algún día adaptado. Sólo elogios para X-men ’97, ya le dedicaré un artículo cuando finalice su primera temporada. Una verdadera maravilla.
 

Portada para el TPB de Atracciones Fatales.

 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

ONSLAUGHT: MARVEL UNIVERSE – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Onslaught: Marvel Universe (Oct-1996)
Guión: Scott Lobdell, Mark Waid.
Dibujo: Andy Kubert, Joe Bennett.
Tintas: Dan Green, Art Thibert, Tim Townsend, Jesse Delperdang.
Color: Steve Buccelatto.
Portada: Andy Kubert.
 

 
Guión: En plena década de los ’90, los mutantes eran grito y plata para Marvel. Tras los sucesos de la Era de Apocalipsis, los títulos mutantes fueron reformulados y comenzó una nueva etapa editorial que dio su puntapié inicial en el one-shot X-men Prime (1995), donde se empezó a tantear una nueva amenaza en el horizonte: Onslaught.
 La génesis de Onslaught se remonta a la historia Atracciones Fatales (1993), donde un vengativo Magneto atacó mortalmente a Wolverine arrancándole el adamantium de su esqueleto. En represalia, Charles Xavier atacó a Magneto con sus poderes psíquicos como nunca antes, dejándole en estado catatónico. Sin embargo, algo que pasó desapercibido para todos fue que producto de este ataque, ciertos aspectos de Xavier se fusionaron con ciertos aspectos de Magneto, dando a luz a un tercer individuo en la figura de Onslaught.
 La aparición de Onslaught se hizo latente en el cómic Uncanny X-men # 322 (1995), cuando un temeroso Juggernaut apareció frente a los X-men anticipando su llegada. Llegando al cómic X-men # 53 (1996) toda la verdad fue revelada, y la amenaza de Onslaught evolucionó al punto de ser un peligro para todo el universo Marvel, involucrando a otros personajes como los Vengadores, los 4 Fantásticos, Spider-man – Ben Reilly en aquellas fechas - o Hulk – Hulk no estaba afiliado a los Vengadores en lo absoluto en esta época -.
 Los sucesos de la saga de Onslaught no fueron relatados en una serie central. La trama se fue narrando en diversos cómics de Marvel a mediados y finales de 1996. Para cerrar el asunto llegamos a este punto, este one-shot titulado Onslaught: Marvel Universe, donde para vencer al villano, se deben realizar grandes sacrificios. Scott Lobdell y Mark Waid unen recursos para narrar el final de esta historia que marcó un punto de inflexión importante en el universo Marvel de la época. En su momento fue bastante cool para quienes leímos lo sucedido, pero mirado en una perspectiva actual, aunque es una historia que entretiene bastante, no envejece tan bien como otras, quedando claro que hay otros relatos de este tipo que son mucho mejores…
Nota: 5,0.
 

 
Arte: Las labores artísticas se dividen entre Andy Kubert y Joe Bennett, quienes cumplen con un trabajo acorde a lo esperado. Hay bastante acción con viñetas dinámicas y variadas splash pages, dignas del estilo imperante de los años ’90, con una espectacularidad que buscaba cautivar a los lectores con personajes de looks atractivos y poses regias. El mismo diseño de Onslaught es un tanto sobrecargado e hiperventilado, pero volviendo al punto, era menester de la época.
 A destacar la portada de Andy Kubert que tiene la misma composición de la portada del one-shot Onslaught: X-men, ilustrada por su hermano Adam, con la salvedad que en esta ocasión no son los mutantes los que atacan a Onslaught, sino el resto de los héroes del universo Marvel.
Nota: 6,0.
 
 

Historia: Los X-men, los 4 Fantásticos y los Vengadores se unen para desafiar a Onslaught. Su primer enfrentamiento con la entidad y sus secuaces resulta en el rescate de Charles Xavier, reduciendo a Onslaught a una masa de energía psiónica contenida dentro de su armadura. Desafortunadamente, esto también impide que Xavier influya en el villano con su mejor naturaleza.
 Se produce un segundo y último enfrentamiento en la ciudadela de Central Park de Onslaught, donde los héroes hacen varios intentos para liberar a Franklin Richards y X-man de la armadura de Onslaught. Durante su siguiente asalto, Jean Grey usa su telepatía para suprimir la parte de la mente del monstruoso Hulk que contenía la racionalidad de su alter ego, el Dr. Bruce Banner. Con su nueva inteligencia, casi salvaje, empujando su ira, y, por lo tanto, su fuerza a niveles increíbles, Hulk lucha contra Onslaught y desgarra su armadura. La explosión resultante de energía psiónica separa a Banner y Hulk, y Onslaught queda como un ser de energía, inmune a la mayoría de los daños físicos.
 Onslaught luego usa los poderes de Franklin para crear un segundo sol que destruya a los héroes y a Manhattan. Desesperado, Thor vuela hacia el ser de energía, interrumpiendo la forma de Onslaught. Al darse cuenta de que los esfuerzos de Thor por sí solos eran insuficientes para destruir a su adversario, los miembros no mutantes de los Vengadores y los 4 Fantásticos entran en el campo de energía. Los X-men no pueden hacer lo mismo, ya que se teorizó que si Onslaught, un ser de origen mutante, llegaba a poseer un anfitrión mutante, se volvería imparable. Onslaught se disuelve, aparentemente destruido, junto con los héroes que se habían arrojado a la grieta.
 Mientras Uatu observa, el universo Marvel llora la pérdida de los Vengadores y de los 4 Fantásticos, algunos de sus más grandes héroes…
Nota: 5,0.
 

 
Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 Tras concluir la lectura de todo lo relacionado a Onslaught, la conclusión más acertada que une puede sacar como aficionado es que todo terminó siendo un medio para el fin. Por el lado de los X-men, seguir exprimiendo el bolsillo de los fans gracias a la supremacía mutante en las ventas. Por el lado de los Vengadores y los 4 Fantásticos, la excusa perfecta para rebootear a los personajes, cuyas franquicias estaban bastante alicaídas. Para ello se apostó por trasladar ambas franquicias hasta el universo de bolsillo de Heroes Reborn, de la mano de los por aquel entonces exitosos Jim Lee y Rob Liefeld con sus estudios Wildstorm y Extreme. El tiempo ha demostrado que todo personaje es bueno en las manos correctas, y siendo honesto, ni Lee, y menos Liefeld, fueron los autores indicados. Pero eso ya es otra historia…
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente fin de semana. Excelsior!!! 😉

CAPITÁN AMÉRICA: PESADILLA AMERICANA, CONCLUSIÓN – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Captain America # 12 (Dic-1998)
Guión: Mark Waid.
Dibujo: Andy Kubert.
Tintas: Jesse Delperdang.
Color: Chris Sotomayor.
Portada: Andy Kubert.
 
 
Guión: Tras cuatro números finaliza el arco de “Pesadilla Americana”, a mi criterio, de una manera bastante rebuscada, y hasta un poco tonta. Cap se da cuenta que dentro del reino de Nightmare puede volver a convertir a los soñadores a su causa, por lo que finalmente todo se decide en una suerte de juego al estilo de cuál simbolismo es más poderoso. Siendo el cómic de Cap, desde luego que el centinela de la libertad logra ganar el día, lo que deja a Nightmare con aún más sed de venganza en su contra.
 Mark Waid cumple con un cierre que en lo personal no me dejó del todo conforme, pero, en fin, no es del todo malo, considerando que no siempre la lectura de un cómic debe lograr copar todas las expectativas del lector. Después de todo, si bien hay consensos, los gustos son subjetivos.
Nota: 5,0.
 
 
Arte: Andy Kubert mantuvo su arte uniforme a lo largo de las cuatro entregas, sacando a relucir todo su talento y buen oficio en este número doble que conmemoró el primer aniversario desde el inicio de este volumen del centinela de la libertad que partió desde la premisa de Heroes Return.
 Excelente trabajo.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: El Capitán América y Sharon Carter observan cómo sus cuerpos del mundo real, controlados por Nightmare, eliminan a numerosos soldados en su camino a la sala de lanzamiento. Sólo se puede acceder a la habitación segura mediante un aparato retinal. El control de Nightmare sobre la humanidad afecta los ojos y a la pareja se le niega el acceso.
 Mientras Nightmare se distrae con este detalle en su plan, Cap y Sharon abandonan su castillo. Encuentran a tantos soñadores que han quedado atrapados en su dominio y tratan de despertarlos. Sus intentos duran poco ya que los secuaces de Nightmare devuelven al Capitán América a su amo. Cap finalmente se da cuenta de que es capaz de sacar fuerzas de los sueños de los prisioneros de Nightmare y lucha contra su captor.
 En su ausencia, Sharon continúa buscando a los soñadores. Los esfuerzos de Cap debilitan el control de Nightmare sobre los prisioneros. Una vez que las ilusiones de Nightmare se han hecho añicos, Sharon lidera un ejército para asaltar su castillo. Su creencia colectiva en el Sueño Americano empodera a Cap y le permite finalmente derrotar a Nightmare. Obliga al señor de los sueños a enviarlos de vuelta a la realidad. Sin embargo, es demasiado tarde para evitar que sus cuerpos lancen el misil.
 Cap corre hacia el silo de misiles y comienza a cerrar manualmente la puerta del silo para evitar que el misil active la carga útil nuclear. Lo logra, pero no puede escapar del silo a tiempo para evitar la explosión inminente. Cuando la cuenta regresiva llega a cero, se desliza por el costado del misil y se para en el corazón de la llama de lanzamiento con su escudo de energía protegiéndolo. Una vez más, el escudo aguanta. Luego, Cap escapa apresuradamente del silo para evitar los escombros que caen.
 Más tarde, Dum Dum Dugan aclara la situación con el ejército y comienza el proceso legal para absolver a todos los atrapados por Nightmare de cualquier ramificación legal por sus acciones. Cuando están solos, Cap se burla de Sharon sobre su renovada creencia en el "Sueño". Ella finge que no tiene idea de lo que está hablando…
Nota: 5,0.
 

 
Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 Mark Waid cerró el primer año de este volumen de manera redonda, dejando bien en claro qué es necesario para contar buenas historias del Capitán América - por rebuscados que sean o no sus remates -. En lo personal leí estos 12 números en un tomo de Panini comics de la Colección Extra Superhéroes, que en su momento lo encontré a muy buen precio. A fechas actuales han salido nuevas ediciones, y desde luego, si no tienes dinero, y ganas de leer, siempre está la alternativa de la descarga digital.
 
 De momento me despido hasta una próxima reseña, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. Excelsior!!! 😉

CAPITÁN AMÉRICA: PESADILLA AMERICANA, PARTE 3 – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Captain America # 11 (Nov-1998)
Guión: Mark Waid.
Dibujo: Andy Kubert.
Tintas: Jesse Delperdang.
Color: Chris Sotomayor.
Portada: Andy Kubert.
 
 
Guión: Llegando a la tercera parte de “Pesadilla americana”, un Capitán América maníaco y poseído que se vuelve contra S.H.I.E.L.D. y atraviesa a sus agentes, mientras su verdadera conciencia se enfrenta verbalmente con Nightmare en el retorcido reino del villano.
 Mark Waid hizo un interesante trabajo reinventando a Nightmare, haciéndolo más sarcástico que en su versión original, lo que resulta sumamente apropiado para el caso de este relato. Aquí se hace el nexo con el discurso sobre el Sueño americano que Cap dio en el número 7, que abrió las puertas a Nightmare para poder darle inicio a esta Pesadilla americana.
 Todo parece perdido, como suele suceder en estas historias, ofreciendo un explosivo cliffhanger de cara a la última entrega…
Nota: 6,0.
 
 
Arte: Andy Kubert transmite hábilmente en su trazo el poder explosivo de las habilidades de Cap, mientras captura el aspecto de la tierra de Nightmare en imágenes inspiradas servilmente en el trabajo de Steve Ditko.
 Otro buen número en el plano artístico.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: Sharon Carter y los otros agentes de S.H.I.E.L.D. intentan en vano detener al Capitán América controlado por Nightmare. Se dirige al hangar donde roba un avión y se va, seguido de cerca por Sharon.
 En su reino, Nightmare explica su plan maestro al Capitán América. Explica que el propio Cap le dio la idea. Durante su reciente discurso sobre el "Sueño americano", se aferró a esa idea para apuntar a aquellos que habían logrado el Sueño americano y torcer su éxito en sus mentes dormidas hasta que permanecieran dormidos, dándole control total sobre cada una de sus víctimas. Cada éxito proporcionó más energía psíquica para atrapar a más personas en la misma pesadilla compartida. Pronto, toda América estará completamente bajo el control de Nightmare. Todos los sueños se convertirán en pesadillas cuando el mismo Cap provoque el invierno nuclear.
 Cap controlado por Nightmare vuela el avión hacia Fort Carstairs, hogar de un gran arsenal nuclear. Sharon es consciente de esto e intenta paralizar el avión, pero su objetivo la supera. Ambos aviones están gravemente dañados y sus respectivos pilotos se ven obligados a expulsar. Cap llega primero al suelo y se dirige hacia Fort Carstairs con Sharon una milla detrás de él. Sharon finalmente lo alcanza y trata de disuadir a Cap de su plan. Cuando esto falla, ella lo hiere dos veces con un arma láser, pero no puede tomar la medida final y matarlo. Como no puede matarlo, demuestra que sí cree en él y, por consiguiente, en el Sueño americano. Rápidamente se encuentra en el reino de Nightmare junto con la conciencia del Capitán América.
 Nightmare le da la bienvenida y le explica que, con ambos bajo su control, pronto se realizará su plan de poner a todos en un sueño perpetuo…
CONCLUIRÁ…
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Finalmente, Sharon Carter también ha caído en la trampa de Nightmare, no precisamente por creer en el concepto del “Sueño americano”, sino por creer en Steve Rogers. En el próximo número, un número doble, Waid le daría conclusión a este arco.  
 
 De momento me despido hasta una próxima reseña, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. Excelsior!!! 😉