AMAZON – AMALGAM COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Amazon # 1 (Abr-1996)

Guión y dibujos: John Byrne.

Tintas: Terry Austin.

Color: Patricia Mulvihill.

Portada: John Byrne.

Guión: Amazon combina de manera correcta a dos de los personajes femeninos más importantes e icónicos tanto de Marvel como de DC, la mutante diosa del clima Tormenta y la favorecida por los dioses Wonder woman. Aunque hay que hacer la salvedad de que en este caso la amalgama tiene más de Ororo en cuanto a aspecto y personalidad, sólo la idea de “Wonder woman” está presente pues en el universo Amalgam Diana también existe pero como personaje aparte, tal cual como se puede apreciar en el cómic Bullets and Bracelets.

 Para llevar a cabo este cómic tenemos a John Byrne en los guiones, hombre más que capacitado para la labor, al conocer al dedillo a Tormenta tras una larga y fructífera etapa en Uncanny X-men junto a Chris Claremont, así como por aquellos años se hacía cargo de la serie regular de Wonder woman.

 El resultado final tal vez no es tan espectacular como otros cómics de la serie Amalgam, pero al menos cumple con su labor y sale airoso de la experiencia.

Nota: 6,0.

Arte: Como artista completo, Byrne se hace cargo también del dibujo, acompañado en las tintas de su viejo compañero en títulos como Uncanny X-men o Superman, el señor Terry Austin.

 A Byrne se le da bien dibujar cuerpos femeninos, así que por demás su trabajo es bueno. En cuanto al diseño del personaje es básicamente Ororo vestida con el traje de Wonder woman, el cual tiene ligeras modificaciones como la capa usual en los trajes de Tormenta.

Nota: 6,0.

Historia: En el pasado, tras una tormenta en la que murieron sus padres, la pequeña Ororo Munroe fue rescatada por las amazonas y criada por ellas en sus costumbres dentro de la isla de Themyscira. Siendo adoptada por la reina de las Amazonas Hippolitta, Ororo siempre tuvo que competir con la verdadera hija de la reina, la princesa Diana. Finalmente Ororo compitió en las pruebas de las Amazonas y se ganó el derecho a portar el manto de Wonder woman para ser embajadora del pueblo de las Amazonas en el mundo del hombre.

 En el presente, ya como Wonder woman, Ororo debe enfrentar la ira del despechado dios Poseidón, haciéndole ver las falencias de sus acciones…

Nota: 6,0.

Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).

 Un cómic correcto, aunque como mencione antes, no tan espectacular como se podría haber esperado siendo que los Amalgams al ser números unitarios debieron siempre aspirar a tirar toda la carne a la parrilla e impresionar viñeta a viñeta.

 En la segunda tanda de Amalgams, Amazon no fue considerada nuevamente para tener un título individual, sin embargo, fue protagonista y parte importante de la trama en el título JLX unleashed.

 En su momento este cómic llegó a kioskos nacionales por cortesía de los amigos mexicanos de Grupo Editorial Vid. También se podía encontrar en la edición española de Forum en tiendas especializadas.

 Muchas gracias por tu visita. Qué tengas un muy buen día. Síguenos también por Facebook o Twitter. 😉

EL RANKING: LAS FRASES MÁS TÍPICAS DE LOS COMICS

Reseñado por: JoPeK

 El mundillo de los comics, no sólo se caracteriza por los despampanantes superhéroes y los combates que tienen, también tienen otras cosas bastante más llamativas y simbólicas como sus logos, o sus frases típicas.

 Una buena frase o palabra bien usada, marca en buena medida la característica de un personaje, en este caso, los superhéroes. No es lo mismo que un actor cualquiera diga “Hasta la vista Baby” y que lo manifieste Arnold Schwarzenegger, convirtiendo esa frase en un símbolo muy particular de él.

 En los comics, pasa algo similar, y es que al momento de salir a luchar contra el crimen, los superhéroes tienen que hacerlo con estilo, así que aquí van las frases más características de las viñetas:

ATRÁPALOS TIGRE.

 Es precisamente una frase que diga un superhéroe, en este caso Spider-man /Peter Parker, pero sí algo que lo motiva a colgarse de los edificios, o lo motivaba. Mary Jane, una vez que supo que el arácnido y el ex fotógrafo del Daily Bugle, era la misma persona, siempre le daba fuerzas con su frase, para que hiciera un buen trabajo, y quien sabe cómo lo recompensaba al volver a casa.

LLAMAS A MÍ.

 Johnny Storm es el integrante más joven de los Cuatro Fantásticos, por ende, suele tener una personalidad algo altanera, ya que usa su fama para conseguir chicas, salir a fiesta y etc, como lo haría cualquier rock star, y por ello, también debe tener su frase propia que la usa ni más ni menos que para invocar su poder, aunque todos sabemos que no necesita de la frase para prenderse fuego.

ES HORA DE GOLPEAR.

 Ben Grimm, otro integrante de los Cuatro Fantásticos tampoco se podía quedar fuera, y es que con lo llamativo que es, debe tener también su frase de batalla, que no hace más que ayudarlo a sacar toda la frustración que tiene dentro por ser un monstruo para los ojos de la personas, a pesar de que su actividad como héroe, está lejos de ello.

ESTO ES UN TRABAJO PARA SUPERMAN.

 El último hijo de Krypton, no se puede quedar fuera, y es más, su frase representa todo su potencial, Superman siempre se ha caracterizado por ser un ser súper poderoso, si no, no podría llevar el apelativo de “Súper” en su nombre. La frase sólo dice una cosa, “nadie más puede hacer esto, sólo el hombre de la gran S”.

A LUCHAR POR LA JUSTICIA.

 Si no fuera poco, Superman se hace presente nuevamente con otra frase. Creo que ésta no hace más que reafirmar su intención por hacer las cosas bien y a favor de la gente que él juró proteger. Algo cliché y pasada de moda, pero que fue un verdadero icono que lo acompañó por mucho tiempo y que sigue en el colectivo de las personas.

EN EL DÍA MÁS BRILLANTE, EN LA NOCHE MÁS OSCURA…

 Un juramento bastante largo, pero que la mayoría de los fanáticos recuerda sólo esta parte. Sea como sea, Green Lantern, también tiene el derecho a decir que tiene un emblema en las palabras, y vaya que es inspirador, y no puede ser menos, debido a que ellos son los policías de todo el Universo DC. Para todo, la frase completa: “En el día más brillante, en la Noche más oscura, el mal no escapará a mi vista, aquellos que adoren el mal, teman mi poder, la Luz de Linterna Verde”. Hasta a mi me dan ganas de luchar contra el crimen.

HULK SMASH.

 Que palabra más clara para representar todo lo que es Hulk, “SMASH” y en perfecto español, “golpea”. Es que por años, los instintos incontrolables y furiosos del gran personaje de Marvel lo han hecho casi un destructor por excelencia, pero en la actualidad, claramente está lejos de eso. Sea como sea, es perfecto para identificar a Hulk, si hasta el la película “Los Vengadores” el Capitán América se lo dice.

SANTOS / AS (pueden escoger cualquier palabra), BATMAN!!!

 Así, no se entiende, pero si les decimos que esta frase la hizo famosa Burt Ward, tal vez lo reconozcan. Y si aun así están en la duda, les decimos que en la serie, Batman de la década del ’60, Robin, tenía una particular forma de advertir a su mentor y siempre variaba según el problema que hubiera al frente, pero fuera cual fuera, siempre empezaba con “Santos” y terminaba con “Batman”.

AVENGERS ASSEMBLE.

 Con la moda de los Vengadores, hoy por hoy, de seguro está se gana los honores de ser la mejor frase en este tiempo. Simple, efectiva y motivadora, todos juntos vamos a patear los traseros de los chicos malos y meterlos donde corresponde, tras las rejas. Y que mejor si lo dice el Capitán América.

 Amigos, si les gustó, si creen que estas frases deben ir en otro orden, si faltaron u otro aporte, todo ello es bienvenido a que lo comenten en esta entrada o en alguna de nuestras plataformas, ya sea Facebook o Twitter.

 Todo aporte el bienvenido.

 Pronto un nuevo ranking para ustedes.

JUSTICE LEAGUE: EL SECRETO DE CHEETAH, PARTE 1 – DC COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Justice League # 13 (Oct-2012)

Guión: Geoff Johns.

Dibujo: Tony Daniel.

Tintas: Richard Friend, Batt.

Portadas: Tony Daniel, Alex Garner.

Guión: Este número nos introduce a Cheetah dentro de la continuidad de New 52 relatándonos su historia hasta la fecha, la cual difiere notablemente del anterior origen que nos relató George Pérez en el período post-Crisis.

 Extraño resulta ver la primera aparición de Cheetah dentro de estas páginas, siendo por un lado algo que tendría que haber sucedido en las páginas de Wonder woman, además que Cheetah nunca ha sido un rival de tanto peso como para bancarse a toda la Liga. Pero en los New 52 todo puede pasar, como se ha demostrado hasta el momento.

 Por otro lado el romance de Superman y Wonder woman queda en una especie de nebulosa con un diálogo bastante frío en que la amazona dice: “Fue sólo un beso”, a lo que el kryptoniano replica: “Pero fue lindo”. De todos modos no cabe duda que Johns y compañía le seguirán sacando jugo a esta situación que fue tan publicitada en su momento.

Nota: 6,0.

Dibujo: Ya es sabido que Jim Lee ha dejado este título a causa de su futura participación en la tercera serie regular de Superman junto a Scott Snyder en estos New 52 – noticia dada a conocer durante la New York comic-con 2012 -. Mientras llega el nuevo dibujante titular, el espectacular Ivan Reis, tenemos como artista invitado durante este número y el siguiente al competente Tony Daniel.

 Respecto a Daniel, sólo elogiar su gran labor en este número, que reafirma su gran evolución con el paso de los años. Si hojeamos sus trabajos previos en títulos como X-Force o Spawn en los ’90, podemos percatarnos de todo lo que ha evolucionado su arte para bien.

Nota: 6,5.

Historia: Han pasado cinco días desde el beso entre Wonder woman y Superman. En Central Park, New York, Diana se encuentra combatiendo con Cheetah, resultando perdedora y malherida.

 Superman, Flash y Cyborg llevan a Diana a la atalaya para recuperación, mientras Batman y Aquaman recaban datos sobre Cheetah con Steve Trevor en las instalaciones médicas de A.R.G.U.S.

 Cheetah es Barbara Minerva, una reputada arqueóloga quien fuese la primera amiga que Diana tuvo en el mundo mortal. Barbara ayudaba a Diana y a Steve en casos referentes a artefactos vinculados al mundo mitológico. Un día, Barbara se hizo un corte con una daga ritual de una tribu perdida del Amazonas, lo cual la transformó en Cheetah.

 Finalmente Cyborg logra localizar a Cheetah, tras lo cual el equipo se reune para ir por ella. Llegan a una selva amazónica, donde Cheetah logra sorprenderlos, mordiendo a Superman y transformándolo en una criatura similar a ella…

CONTINUARÁ…

Nota: 6,0.

Nota final: 6,2 (Chile) / 8,8 de 10 (Global).

 Un número entretenido de leer, con momentos notables, como el diálogo entre Superman y Wonder woman que relaté más arriba, o la conversación entre Flash y Cyborg acerca de la pérdida de humanidad de este último.

 Pero eso no es todo, pasemos al análisis de la historia de back-up:

DESDE FUERA

Guión: Geoff Johns, Jeff Lemire.

Dibujo: Brad Walker.

Tintas: Drew Hennesey.

Guión: Johns comparte crédito con Jeff Lemire en esta pequeña historia que sirve como suerte de prólogo a la futura colección de Justice League of America, dando a conocer por donde irán los tiros por esos lados, mejor frase no puede calzar con Green Arrow en el equipo.

 Respecto a Green Arrow, su inclusión en el nuevo equipo llega en un buen momento considerando el éxito y buena crítica que está cosechando la serie televisiva Arrow en EEUU, cosa que demuestra que en estos tiempos los cómics y las distintas opciones de material audiovisual – sean películas, series o animaciones – van de la mano.

Nota: 6,0.

Dibujo: Aunque son pocas páginas, Brad Walker nos brinda un correcto trabajo donde se puede apreciar entre otras cosas a un dinámico Green Arrow en acción.

Nota: 6,0.

Historia: Tras recuperarse de sus heridas, Steve Trevor se encuentra bebiendo en un bar, recordando horas antes cuando Amanda Waller le informó que había sido revocado como contacto con la Liga de la Justicia.

 Es entonces que se encuentra con Oliver Queen – aka Green Arrow – quien le cuenta su enfrentamiento con Multiplex. Queen le enseña un amuleto que logró arrebatarle a Multiplex, tras lo cual Trevor le dice que tiene un trabajo para él…

CONTINÚA EN JUSTICE LEAGUE OF AMERICA # 1…

Nota: 6,0.

Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).

 Las piezas están servidas de cara a la nueva encarnación de la Liga, esperemos que este nuevo equipo este a la altura de las circunstancias.

 Para el próximo mes la conclusión de la historia de Cheetah. Hasta entonces, muchas gracias por tu visita. Síguenos también por Facebook o Twitter.

 Qué tengas un buen día. Saludos. 😉

BATMAN: BRILLA UN NUEVO AYER (NEW 52 MES CERO) – DC COMICS

Reseñado por: JoPeK

Edición original: Batman # 0 (Sep-2012)

Guión: Scott Snyder.

Dibujo: Greg Capullo.

Tintas: Jonathan Glapion.

Color: Francisco Plascencia.

HISTORIA: El banco de Gótica reinaugura sus instalaciones, pero la banda de Red Hood, hace acto de presencia para asaltar lo que son sus nuevos inmuebles.

 Uno de los miembros agrede a quienes se resisten al asalto con su pistola, pero pierde el cartucho de balas con el golpe. El líder de la banda le dice que lo mate y le pasa su arma de fuego, mas inmediatamente se da cuenta que aquel integrante de la banda, no es quién debería ser y lo obliga a sacarse la máscara.

 Al revelar su identidad, dice que no es necesario matar a las personas del lugar, pero el líder había envenenado el coctel con antelación. El ver que iba a ser asesinado, escapa del lugar pero se encuentra con los policías al salir, en medio de un tiroteo, escapa por el alcantarillado de las calles. El sujeto es Bruce Wayne, quien intentaba detener el asalto, pero este se coronaba como un fracaso en el inicio de su lucha contra el crimen.

 Llega a sus instalaciones secretas en el Callejón del Crimen, donde tienen una bodega llena de implementos que lo ayudan en su cruzada.

 Alfred le dice que no sienta la falla que tuvo hoy, es joven y el hecho de no aceptar del todo la muerte de sus padres y las ansias que tiene de purgar la delincuencia en el callejón, lo ciegan al momento de ver todas las variables.

 En la azotea del edificio, Bruce, practica con un nuevo bumerang que se devuelve al tiempo que su usuario lo indica. En eso, recibe la visita del teniente James Gordon, el cual llega sin avisar.

 Su visita consistía que en hay alguien que está impartiendo justicia a su manera en el Callejón del Crimen y ya se está haciendo de fama en el lugar y viene a advertirlo para que no vaya a tener problemas con ese sujeto.

Bruce le dice que tendrá el máximo cuidado con aquella persona y que ayudará en todo lo que pueda.

 Mientras, a las afueras del edificio donde redice Wayne en el Callejón del Crimen, la banda de Red Hood identifica el lugar, y prometen hacer volar la casa de Bruce.

CONTINUARÁ…

MAÑANA (Historia de complemento): Hace cinco años atrás, un joven y recién ascendido comisionado James Gordon y su hija Bárbara, suben a la azotea del departamento de policía de Gótica, ya el padre quiere mostrar el nuevo implemento contra el crimen de la ciudad.

 En otra parte de Gótica, un niño, Tim Drake, el llamado por el director de su Instituto para recriminarlo por hackear la intranet de la casa de estudio. Drake se defiende, añadiendo que su director, ha estado sacando fondos del Instituto para aumentar su cuenta bancaria, así que hace el trato de no denunciarlo, si lo mantiene allí.

 En otro lugar, tres jóvenes cometen un asalto en un minimarket, pero el líder de la banda, asesina al locatario y huyen del lugar. Uno de los jóvenes, enfurecido, increpa al líder por haber matado a una persona. Justo un policía pasa por el lugar y lo detiene. El joven confiesa que el encapuchado asesino a un locatario. El oficial le pregunta su nombre al muchacho que detuvo al asaltante, y se identifica como Jason Todd.

 Mientras, el Circo de Haly, está en la ciudad, y el chico promesa, Dick Grayson, ve como una persona roba el bolso de una joven del lugar. Experto en acrobacias, llega hasta el asaltante, deteniéndolo. Al ser felicitado por todos, Grayson mira al cielo y ve una enorme luz proyectada desde un edificio, ve el logo de Batman, el cual inspira en él, el deseo de hacer algo por ayudar. Lo mismo ocurre con todo los jóvenes protagonistas de esta historia.

EVALUACIÓN: El mes cero de DC Comics, se ha dedicado a ordenar y tratar de explicar algunos orígenes de los personajes, los cuales han quedado en una nueve de dudas luego del reinicio, justamente, hace un año atrás.

 La que más explicación tienen que dar, es Batman, ya que fue una de las que no se reinició, pero que muchas dudas dejó ya que hay cosas que había que hacer calzar.

Por ejemplo, ahora sabemos que Bruce Wayne, se hizo de un primer gran rival, La Banda de Red Hood. Siendo la base de su batalla, las inmediaciones del Callejón del Crimen, lugar del cual Batman, no se podía despegar luego del asesinato de sus padres.

 Otro punto bastante interesante, y quizá el más importante de este comic a pesar de ser la historia secundaria, es como cada Robin y Batgirl, se interesaron por ayudar el hombre murciélago en su cruzada.

 Esto no fue parcializado, fueron los cuatro al mismo tiempo, que sintieron ese interés. El problema más grande, es que como, en cinco años, hacen calzar toda la historia de Batman, los Robin, y Batgirl, ya que todos sabemos lo que ha pasado con cada uno, Dick Grayson fue el primer Robin, se convirtió en Nightwing y después fue Batman cuando Bruce “murió”, Jason Todd fue el segundo Robin, fue asesinado por el Joker, revivió y ter convirtió en Red Hood. Tim Drake el tercer Robin, que sufrió el asesinato de su padre y su mejor amigo, Conner Kent (Superboy) y se convirtió en Red Robin y Batgirl, la cual acompañó a Batman por un tiempo, hasta que el Joker la dejó paralitica, fue Oráculo y luego de un extenso tiempo, vuelve a caminar y a combatir el crimen nuevamente como Batgirl. Todo esto en cinco años. Por suerte hay varios títulos de Batman en donde se puede explicar y ordenar la historia se Batman.

 En general, un buen comic, que más que aportar al pasado del personaje, nos presenta una nueva aventura que vivirá el hombre murciélago con un rival del pasado.

NOTA: 6.0.

HAWK & DOVE # 7 y 8 – DC COMICS

Reseñado por: Emilio Valenzuela

Edición original: Hawk and Dove # 7 y 8 (Mar-2012 / Abr-2012)

Guión: Rob Liefeld.

Dibujos: Rob Liefeld, Marat Mychaels.

Tintas: Adelso Corona.

Color: Matt Yackey.

Historia:

 Dawn Granger se encuentra pasándola bien en una discoteque de la que no encontró nada mejor que ir junto con Hank Hall pero algo pasa cuando un tipo se atreve a acercarse más de la cuenta a Dawn y Hank entra en acción golpeando al tipo pero una vez fuera Dawn le recrimina este hecho pero todo esta pelea y reconciliación finaliza cuando alguien le dispara a Hank es cuando entran en acción Hawk and Dove siendo su enemigo un tipo que se hace llamar Hunter, durante la batalla Hunter le corta un dedo a Hawk y a Dawn un mechón de su blanca cabellera, hasta que entra en escena una extraña mujer que se hace llamar XYRA que le informa que un peligro aún mayor se acerca y es justamente este hecho es realidad ya que Hunter estaba trabajando para un hechicero llamado D´KAN  y del que necesitaba justamente lo que Hunter había conseguido.

 XYRA les indica a Hawk y Dawn que D´KAN debe ser detenido a toda costa y para esto van tras Hunter del que se encuentra recluido en un antiguo templo de los D´YAK en donde Hawk se enfrenta contra una legión de soldados mientras Dawn y XYRA van tras D´KAN pero primero se topan con Hunter en la que sostienen una batalla hasta que aparece el jefe D´KAN del que con las piezas que Hunter le había conseguido se logra transforma en un enorme y feo monstruo  y del que Hank derrota lanzándole una espada. Por otra parte Hunter logra escapar y XYRA volver a su mundo.

 Ya de vuelta a normalidad Hank y Dawn dándose palmaditas en las espaldas mutuamente para prometer que ellos seguirán luchando contra cualquier amenaza como Hawk & Dove.

 FIN

Análisis:

 Las bajas ventas, un guión horrible y más aún un dibujo igual de horrendo hicieron que Hawk & Dove llegarán a su fin, y es que son muchas cosas que me hacen dudar de Rob Liefeld como es el hecho que todos pero ABSOLUTAMENTE todos vayan al gimnasio y que todo los personajes gocen de una musculatura terrible digna de cualquier fisiculturista tomando esteroides o cualquier cosa que en las cosas que se metan aparezca un animal, de preferencia un toro o un caballo para obtener ese cuestionable físico del que cualquiera quisiese tener, exceptuando las damas, pero aún así dejan con dudas.

Conclusión:

 Si Jurgens mató a Superman, Rob Liefeld mato a LOBO y a todos los que él le ha tocado dibujar como escribir sinceramente Rob Liefeld es un asesino en potencia mucho más poderoso que el mismo Anti Monitor y todos los villanos del DCU juntos que afortunadamente, hasta el cierre de este articulo las noticias indican sobre el retiro de este "artista" de la DC y que esperamos que no vuelva.

 Pero para volver a hablar de este comic sinceramente pásalo, no lo mires, no lo compres ya que es malgastar su dinero y considera que hay otra colecciones como la saga que se está iniciando de publicar en Batman como es "la noche de los búhos"

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 Atentamente,

 Milo

 emiliovva@gmail.com

EL LITIGIO LEGAL DE SUPERMAN – PARTE 1

Reseñado por: Emilio Valenzuela

 Amig@s durante las vacaciones del blog expuse esta carta en nuestro sitio en Facebook, pero que hoy divulgo acá para su mayor difusión, durante los próximos días expondré con mayor detalle este caso, por ahora los dejo con la punta de iceberg de lo que realmente se acerca y para hacernos una idea de lo que realmente se viene.

 Esta es una carta abierta a los fans escritos por Laura Siegel Larson, hija de Jerry Siegel, co-creador de Superman, enviada a Superman Homepage para su publicación...

Queridos fans de Superman de todas partes,

“Mi padre, Jerry Siegel, co-creador de Superman como el "campeón de los oprimidos” juró dedicar su vida a ayudar a los necesitados!" Pero tristemente su último deseo, por su familia para recuperar su cuota justa de Superman, se ha convertido en una advertencia para los escritores y artistas de todo el mundo.

 La lucha de mi familia contra Warner Bros, el conglomerado de medios de comunicación, se remonta a abril de 1997, cuando mi madre y yo ejercimos nuestro derecho claro bajo la Ley de Derecho de Autor para lograr el sueño de mi padre de recuperar sus derechos de autor. En abril de 1999, la mitad de los derechos de Superman de mi padre volvieron a nosotros, a nuestra familia que da derecho a una parte significativa de los beneficios de Superman, que Warner / DC comics se negaron a pagar. Desde hace más de trece años ellos han luchado en todo momento contra nosotros, dentro y fuera de los tribunales, con el objetivo de hacer que la recuperación del dinero que nos deben por lo increíblemente difícil que parezca, nos demos por vencidos y nos conformemos con cacahuetes.

 Nos negamos a ser intimidados a pesar de la afección cardíaca mi madre y mi esclerosis múltiple. En 2008, el Tribunal de Distrito los EE.UU. dictaminó que mi madre y yo ganamos los derechos de autor de Superman de mi padre y teníamos derecho a los beneficios de Superman desde abril de 1999.

 Enojado y alarmados por esta derrota, Warner Bros recurrió a un viejo truco despreciable: desviar la atención de los méritos legales de nuestro caso para atacar personalmente nuestro abogado, Marc Toberoff.

 A través de DC, el gigante de los medios de comunicación presentaron una demanda contra el Sr. Toberoff, mi familia y los herederos de uno de los creadores de Superman Joe Shuster, afirmando falsamente de "competencia desleal" y que Toberoff interfirió con una oferta tribunal que Warner trató de empujar a mi madre y a mí a principios de 2002 - una oferta completa de trampas que nos negamos a firmar antes de conocer al Sr. Toberoff!

 Warner Bros posee los documentos robados de la oficina de mi abogado, que misteriosamente terminó en los escritorios de los tres altos ejecutivos de Warner. Warner afirma que no tiene evidencia alguna en cuanto a que estos grandes paquetes llegaron. Según Warner, el ladrón también tiene una carta anónima que difama a nuestro abogado y tergiversan las privilegiadas comunicaciones entre abogados y clientes. En una vergonzosa violación de mi privacidad, los abogados de Warner adjuntan esta carta anónima desagradable a una queja presentada públicamente y se filtró a los medios de comunicación.

 En medio de este espectáculo, mi madre, el modelo original para Lois Lane, falleció el año pasado a los 93 años, decidida a mantener su promesa a mi padre. Ella nunca llegó a relajarse y disfrutar de los beneficios de la cruzada que luchó hasta el día de su muerte.

 Ahora, la antorcha está en mis manos y no voy a callar por más tiempo sobre las tácticas de Warner Bros.. Me niego a ser intimidada o disuadida de hacer valer los derechos de mi familia, y apoyamos plenamente a mi abogado que los ha defendido sin descanso.

 La campaña de desprestigio de Warner Bros sólo ha hecho que esté más decidida que nunca. Tenemos el derecho a la abogada de nuestra elección, que no es asunto de Warner. Marc Toberoff nos ha apoyado en las buenas y en las malas y nos encontramos con él.

 Amamos y respetamos a Marc, que ha derramado su corazón y su alma en ayudarnos a obtener justicia en los tribunales, con tenacidad litigando en nuestro nombre contra las legiones de abogados muy bien pagados corporativos que Warner Bros tiene a su disposición. Fue la dedicación de Marc y la habilidad lo que nos dio la victoria en la corte federal, que Warner Bros espera desesperadamente descarrilar a su juicio vengativo y sin fundamento. No se equivoquen, Warner Bros está atacando a nuestro abogado para atacarnos y por ninguna otra razón.

 Warner ha gastado cerca de $ 35 millones de dólares en abogados corporativos para luchar contra mi familia y la de Shusters en lugar de invertir en una solución equitativa. Los mismos abogados que se llenan los bolsillos con millones de dólares en honorarios y acusan a mi abogado de especulación, cuando, de hecho, Marc no ha recibido un solo centavo desde que se presentó el primer caso de Superman para nosotros en el 2004, y ha avanzado enormes sumas de dinero de su propio bolsillo en nuestro nombre. A diferencia de los abogados muy bien pagados de Warner, Marc Toberoff no será compensado ​​a menos que y hasta que prevalezca. Él trabaja bajo contrato con un abogado de contingencia de honorarios.

 Luchando por lo que está bien no ha sido fácil. Nadie quiere soportar lo que Warner Bros y DC Comics ha puesto a mi familia, y la de los Shusters a través de mi abogado. Y eso es exactamente lo que sus ejecutivos y abogados quieren. Con la presentación de demandas frívolas contra mi familia, la familia Shuster y nuestro abogado, por revelar públicamente mis comunicaciones privadas, al elevar los costos del litigio y se niega a negociar de manera justa, estas empresas piensan que otros creadores tendrán miedo de enfrentarse a ellos, y que los abogados lo pensarán dos veces antes de asumir sus casos.

 Lo que Warner Bros al parecer no se da cuenta es que a pesar de su enorme poder, NUNCA me daré por vencida en el sueño de mis padres por derecho de restablecer los derechos de mi padre a su familia.

¿Dejaríamos a Superman, la encarnación de "la verdad, la justicia y el estilo americano," con Warner Bros, DC Comics, y a su pandilla de abogados salirse con la suya? Ni por un instante!”

Laura Siegel Larson

Los Angeles, California

 Bueno amig@s nos vemos durante en un próximo artículo en donde les hablaré más extenso sobre este caso, tan particular y más aún sobre las dimensiones que trae este litigio legal sobre los personajes y más aún sobre nosotr@s los FANS.

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 Milo

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UNCANNY AVENGERS: NUEVA UNIÓN (MARVEL NOW!) – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Uncanny Avengers # 1 (Oct-2012)

Guión: Rick Remender.

Arte: John Cassaday.

Color: Laura Martin.

Portada: John Cassaday.

Guión: El apelativo “Uncanny” desde siempre ha sido ligado en el universo Marvel más que nada a los mutantes. Al mezclarlo con Avengers en este pistoletazo de salida de Marvel Now! se demuestra el grado de integración que se ha conseguido tras los eventos sucedidos en Vengadores vs X-men.

 Si antes eran extraños los casos de ver mutantes en las filas de los Vengadores, casos puntuales como Bruja Escarlata, Quicksilver, Bestia o más recientemente Wolverine y Tormenta, de ahora en más será una colaboración más frecuente.

 En cuanto al cómic en particular, hubiese esperado algo más espectacular como inicio de esta nueva etapa editorial, pero me conformo con la última viñeta al menos que es un tremendo WTF y me hizo meritoria la lectura del cómic.

Nota: 6,0.

Arte: Contamos con el arte de John Cassaday, conocido por los lectores chilenos pues actualmente Unlimited cómics está editando su etapa en Astonishing X-men.

 En cuanto a su trabajo en este cómic, sigue su línea habitual, un trabajo bien hecho y prolijo en compañía de su usual partner en el color, Laura Martin.

 No sé si hubiese sido mi primera elección a la hora de elegirlo como artista para un cómic tan importante dentro del nuevo orden de la casa de las ideas, más aún considerando la fama de lento del artista que no garantiza una continuidad en el tiempo en su trabajo, pero al igual como mencione en el guión, la última viñeta me hizo el cómic.

 En el apartado de las portadas, la situación recuerda bastante a la locura de los ’90 con una impresionante cantidad de portadas alternativas a cargo de diversos artistas de renombre. Les adjunto algunas de estas cubiertas alternativas en este artículo.

Nota: 6,0.

Historia: Wolverine da un panegírico en el funeral del Profesor X, el cual se celebra en la Escuela Jean Grey, mientras que Havok visita a su hermano Cíclope en la cárcel para discutir sus acciones como la entidad Phoenix.

 Posteriormente, el Capitán América y Thor se reúnen con Havok, donde el Capitán América le ofrece la oportunidad de dirigir un nuevo equipo de Vengadores. Son atacados por un lobotomizado Avalancha y deben unirse para derrotarlo mientras que salvan a tantos civiles como sea posible.

 Al rendir sus respetos al Profesor X frente a su tumba, la Bruja Escarlata se enfrenta a Rogue quien la encara acerca de su papel en todo lo que ha pasado con los X-Men y la raza mutante. Mientras discuten, son atacadas por los S-Men de Red Skull, que derrotan a los dos y roban el cuerpo de Charles Xavier.

 En su guarida, Red Skull remueve el cerebro del cadáver de Charles Xavier, como parte de su plan para ganar el poder de "erradicar la amenaza mutante".

Nota: 6,0.

Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).

 Vuelvo a mencionar por tercera vez en este análisis la última viñeta porque en realidad me sorprendió. No lo esperaba y se agradece la sorpresa. El impacto visual de la imagen es potente, y como me ha pasado a mí, a más de alguno le quedará en la retina por un buen tiempo. De más está decir que el hecho de ver a Charles Xavier sin cerebro disminuye bastante las posibilidades de verlo resucitado en un futuro próximo, a no ser que pase algo muy rebuscado.

 Volviendo al cómic, lo más probable es que sea el cómic más vendido del mes – o uno de los más vendidos – demostrando que las estrategias de reorganización editorial con nuevos números uno incluidos son todo un acierto, como ya lo demostró DC el año pasado con sus New 52.

 Bueno, ha sido un gusto como siempre, y por ahí nos veremos en algún otro análisis de Marvel Now!. Síguenos también por Facebook o Twitter.

 Saludos. 😉