SPIDER-MAN: LAS 8 MUERTES DE SPIDER-MAN, PARTE 5 / SIGNIFICANDO NADA – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: The Amazing Spider-man # 65 / 959 (Ene-2025)
Guión: Joe Kelly.
Arte: Cafu.
Color: Frank D’Armata.
Portada: Mark Bagley.

 
Guión: Todos pierden, y casi todos ganan, en esta quinta parte del arco “Las 8 muertes de Spider-man”. No cabe duda que todo en la vida termina siendo un asunto de perspectiva. Tanto humanos como dioses pueden abrazar la desesperación.
 El desafío que representa Cyra deja de lado la brutalidad física del combate para cargar a nuestro arácnido protagonista con un profundo peso emocional, algo que a la larga puede resultar ser más doloroso que recibir una paliza a golpes. Si bien de comienzo Peter trata de mantenerse estoico, termina por deprimirse al punto de creer que no tiene sentido seguir luchando si en el fondo la vida misma no termina de tener sentido. Una paradoja que, tal como ha sucedido en otras ocasiones, le da una capa extra de humanidad al personaje, pues todos en algún momento hemos tenido algún tipo de dilema existencial.
 Joe Kelly nos ofrece una lectura interesante, que, llegando a la mitad del arco, mantiene vivo el interés por saber cómo proseguirá el relato de cara a su inevitable conclusión.
Nota: 6,0.
 
 
Arte: Cafu cumple labores de artista invitado ofreciendo un resultado bastante bueno. En un número que tiene poca acción sabe transmitir mucha emoción al momento que nuestro arácnido protagonista presencia las desgarradoras muertes de sus seres amados, una carga emocional enorme que es manejada con maestría en su traslación al papel. Todos los artistas de reemplazo deberían tener este nivel de excelencia.
 Respecto a la portada principal, en esta ocasión corre a cargo del veterano ilustrador arácnido, Mark Bagley.
Nota: 6,0.

 
 
Historia: Spider-man comienza su próximo desafío contra Cyra, quien representa la inevitabilidad de la muerte. A diferencia de los desafíos anteriores, este parece ser más simple. El arácnido tiene que sostener una esfera. Si la suelta, pierde.
 En realidad, las cosas no son tan sencillas como parecen. Callix sigue amenazando con seguir el desafío anterior mientras la esfera le muestra a Spider-man la verdad sobre la muerte en todo el mundo, empezando por sus amigos y familiares.
 En alguna realidad futura, la tía May muere tras sucumbir a los efectos de otra pandemia global llamada el virus de Essex. Mary Jane Watson, también conocida como Jackpot, muere durante una acalorada batalla contra Hobgoblin. J. Jonah Jameson muere en su oficina por una embolia cerebral. Randy Robertson muere en una estampida cuando una protesta por la Crisis de Vivienda se torna violenta. Y así sucesivamente.
 Al principio, Spider-man descarta las visiones como fan fiction emo, y se lo dice a Cyra, pero a medida que el peso de cada muerte pasa ante sus ojos, la trágica insignificancia de cada muerte le pasa factura emocionalmente. En cada escena de muerte, ve a Phil Coulson, ahora el Ángel de la Muerte, llegando para reclamar a su familia y amigos, uno por uno.
 Spider-man intenta detener a Coulson, pero la muerte es inevitable. A pesar de la devastadora comprensión de que todas las muertes carecen de significado para algunos, Spider-man se aferra a la esfera. De repente, Callix ataca a Spidey porque se negó a ceder en el desafío anterior. Finalmente, la muerte viene por Spider-man, con una breve charla de ánimo de Coulson y Peter decidiendo que no tiene sentido luchar si la vida no tiene sentido.
 Luego que vuelve a revivir, Doctor Strange le dice a Peter que los rivales que le quedan por delante son los más poderosos y debe redoblar sus esfuerzos. Sin embargo, a Peter no le importa lo que suceda y renuncia…
CONTINUARÁ…
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 La historia continúa en las páginas del cómic The Amazing Spider-man # 65.DEATHS, un interludio entre la quinta y sexta parte de esta historia…
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué inicies una buena semana. 😉

WITCHBLADE: MI PADRE – IMAGE COMICS (TOP COW PRODUCTIONS)

Reseñado por: JML
Edición original: Witchblade # 5 (Nov-2024)
Guión: Marguerite Bennett.
Arte: Giuseppe Cafaro.
Color: Arif Prianto.
Portada: Giuseppe Cafaro.

 
 
Guión: Sara intenta resistirse al poder de Witchblade y a lo que el artefacto le ofrece, mientras continúa investigando todo lo relacionado a la muerte de su padre.
 Marguerite Bennett presenta una historia sólida y cautivadora que sigue entremezclando pertinentemente tanto nuevos como viejos elementos de la franquicia. El conflicto interno que Sara enfrenta empieza a intensificarse, por lo que trata de establecer ciertos límites. Sin embargo, Nottingham la desafía al comprometer esos límites detonando un conflicto emocional y físico de todas formas. A veces la solución es tan sólo dejarse llevar.
 Hay un gran drama implícito en la historia, más aún con los elementos oscuros que han comenzado a asomar. Quedan buenas ganas por saber cómo seguirá esta rebooteada historia adelante…
Nota: 6,0.

 
 
Arte: La propuesta artística de Giuseppe Cafaro sigue puliéndose con cada nueva entrega de este volumen. Ha dotado a la serie de un estilo visual distintivo, plagado de buenos detalles en que cada página tiene algo digno de verse y disfrutar.
Nota: 6,0.

 
Historia: Sara Pezzini tiene sueños oscuros e inquietantes sobre Witchblade y lo que podría hacerle. La situación se intensifica al despertar y encontrar a Ian Nottingham en su apartamento, cocinando sin ser invitado. Tras echarlo, decide dejar de lado el asunto de Witchblade y seguir investigando quién mató a su padre con la ayuda de su amigo Michael Yee.
 Tras encontrarse con múltiples callejones sin salida, Sara decide aceptar libremente el poder de Witchblade y dejar que la ayude a encontrar alguna pista que la lleve a ella y a Michael a la casa de un amigo de su difunto padre. Una casa infestada de algo oscuro y con un visitante inesperado, el mismísimo Ian Nottingham…
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Para la próxima entrega, las cosas se intensifican obteniendo algunas respuestas y el final de este primer arco argumental…
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

FLASH: ASÍ EL ALMA – DC COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: The Flash # 19 / 819 (Mar-2025)
Guión: Si Spurrier.
Arte: Vasco Georgiev.
Color: Matt Herms.
Portada: Mike Del Mundo.

 
Guión: Mientras Flash usa sus nuevas habilidades de desdoblamiento para servir tanto a la Liga de la Justicia como a su familia en Skartaris, la furia, tanto en la superficie como bajo tierra, resulta incontrolable. En la Tierra, la Liga tiene dificultades para detener a un Flash desenfrenado, mientras el otro Flash es derrotado por la futura esposa de Eclipso ante la desaparición de sus poderes.
 Desde que Si Spurrier se hizo cargo de la franquicia ha expandido los límites de los poderes de Flash más allá de la comprensión que nos daba la Speed Force. El Flash de Spurrier debe ser la versión más poderosa del personaje de todos los tiempos. Mientras la Liga de la Justicia debate sobre cómo contenerlo, queda más que claro que nadie puede siquiera alcanzar a comprender del todo sus habilidades en una ruta de auto descubrimientos y revelaciones que parece no alcanzar su fin.
 De a ratos la lectura es densa, de a ratos más amigable, pero al menos es una lectura que no deja indiferente.
Nota: 5,0.
 
 
Arte: El arte de Vasco Georgiev está cada vez mejor asentado en la serie dotando de fluidez y personalidad propia toda acción acontecida en ambos frentes donde se encuentra el desdoblado protagonista. Agradable trabajo, de buena presentación.
 Como es usual en el último tiempo, la portada principal es obra de Mike Del Mundo.
Nota: 6,0.

Historia: La Liga de la Justicia lanza a Wally West al espacio mediante un Boom Tube y hace que Green Arrow le dispare una flecha con la tecnología de estasis de Grodd para intentar congelarlo. Sin embargo, su familia advierte a Mister Terrific que no funcionará, ya que Wally ha excedido todos sus límites. En el espacio, Wally atraviesa la burbuja de estasis y desaparece.
 Mientras tanto, en Skartaris, el otro Wally es atacado por Y'hil, pero no se defiende hasta que ella amenaza a sus hijos. Linda, Irey y Wade se teletransportan desde la superficie y Jai y Foxy emergen de un portal. Con Foxy presente, los poderes de la Familia Flash vuelven a funcionar y Wally logra derrotar fácilmente a Y'hil. Antes de regresar a Skartaris, Linda hizo que Doctor Occult le otorgara mágicamente el poder de hablar el idioma de Y'hil, y así le dice que Eclipso no tiene intención de casarse con ella y que intenta que la maten.
 El Wally que la Liga intentó poner en estasis cae a través del Spectraverse. El inspector Pilgrim lo sigue e intenta sacarlos, pero no lo consigue, ya que Irey le robó parte de su equipo. Llegan a un reino lleno de rayos de luz de colores, que Pilgrim sugiere que representan las rayas de transición del sol, la luna, la Tierra y la máquina atlante. Observa que todos parecen estar conectados de alguna manera. Wally siente algo vivo extendiéndose por la red, con su alma en la Tierra, pero su cuerpo en el sol. Se desplaza fuera del reino donde Pilgim no puede seguirlo.
 En Skartaris, Y'hil pregunta si Linda dice la verdad. En su estado de euforia, Eclipso ni siquiera se molesta en mentir y admite que sí. En respuesta, Y'hil destroza la máquina, liberando toda la ira contenida de Eclipso.

 En la Watchtower, la Liga detecta un repentino aumento de actividad sísmica, así como algo extraño que sucede en el sol. Eclipso, sobrealimentado por la ira y la ambición, emerge del cuerpo de Warlord. Presiente la cercanía de la misteriosa fuente de energía y dice que devorará a la Familia Flash uno por uno hasta descubrir quién es. Foxy, rebosante de poder, se abalanza sobre Eclipso y lo ataca. Desafortunadamente, Eclipso logra engullir a Foxy en su forma espectral y desaparecer por el agujero de gusano.
 Con la máquina destruida, la corte de Warlord recupera el sentido y Skyra-shaam comienza a caer del cielo. Los Skartarianos evacuan y Jai teletransporta a la familia a la ubicación de Foxy. Se re materializan en la luna. Wally se conecta a la red de comunicaciones de la Liga de la Justicia y escucha informes de terremotos y algo que emerge del interior del sol. Su otro yo cobra existencia frente a ellos, maltrecho y con su traje destrozado. La Liga informa que el objeto solar se acerca a la Tierra y ya ha pasado Venus. Los dos Wallys coinciden en que necesitan recombinarse y comienzan a correr para sincronizar sus vibraciones. Sin embargo, justo cuando comenzaban a unirse, el que fue a Skartaris oye ladrar a Foxy y se distrae. Esto lo hace quedarse atrás y, por lo tanto, sobrevive cuando su otro yo es aniquilado por una explosión de energía de Eclipso, quien ha devorado a Foxy y ascendido a una nueva forma llamada "Heliófago". Declara que tomará el trono de Darkseid y ordena a la Tierra rendirse o ser destruida…
Nota: 5,0.

 

 
Nota final: 5,3 (Chile) / 7,5 de 10 (Global).
 En el próximo número, las cosas seguirán poniéndose más extrañas aún…
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

X-MEN: RUBICÓN – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: X-men # 1 (Oct-1991)
Guión: Chris Claremont.
Dibujo: Jim Lee.
Tintas: Scott Williams.
Color: Joe Rosas.
Portada: Jim Lee.
 
 
Guión: X-men # 1 fue un cómic que a finales de 1991 marcó grandes precedentes. La serie original de los X-men (1963) de un tiempo a esta parte había sido renombrada como The Uncanny X-men, por lo que iniciar un nuevo volumen con “X-men” a secas se presentaba provechoso en distintas instancias. Desde que la franquicia mutante resucitó en 1975 con la publicación del mítico Giant-size X-men # 1 el éxito se mantuvo al alza teniendo a Chris Claremont como el principal arquitecto de una constante expansión. A inicios de los ’90 mucha agua había pasado bajo el puente y era tiempo de ordenar un poco las cosas de cara al futuro más inmediato.
 Este cómic, entre otras cosas, nos presentaba el regreso de Charles Xavier como líder y mentor del equipo, un equipo de X-men tan amplio que tuvo que dividirse en dos facciones: el equipo azul y el equipo dorado. El equipo azul sería el liderado por Cíclope y lo veríamos desfilar por estas mismas páginas, mientras que el equipo oro liderado por Tormenta ocuparía las páginas de The Uncanny X-men, partiendo desde el número 281 (1991). En orden de ofrecer el inicio de una nueva etapa editorial en plena forma se decidió regresar a Magneto al bando de los villanos tras el largo tiempo en que fue aliado de los X-men. Con todas las piezas dispuestas en el tablero de juego, el conflicto resultaba inevitable. El mismo título de la historia lo anticipaba: Rubicón hace alusión al punto sin retorno. Tomar una decisión crucial y definitiva, y una vez que se ha hecho, ya no hay vuelta atrás. Es claro que en los cómics no hay acciones definitivas, pero sin duda que en el momento de su publicación la lectura de este cómic resultó ser bastante impactante y dramática…
Nota: 6,0.
 

 
Arte: Jim Lee en el apogeo de su carrera como dibujante de cómics. Siendo que desde The Uncanny X-men venía haciendo un trabajo espectacular, su elección como ilustrador para este nuevo volumen de X-men era una carta segura. Junto a Scott Williams en el entintado cumplió con creces su cometido. Además de ofrecer acción asombrosa y dinámica, a nivel de diseño Lee nos ofreció nuevos trajes para variados miembros de los X-men, además de la nueva silla flotante del Profesor X. La influencia de Lee fue tan notoria que a posterior se basaron en sus diseños para el desarrollo de la mítica X-men: The Animated Series (1992 – 1997).
 La connotación de este cómic daba inicio desde la portada cuádruple que nos mostraba a los X-men en acción contra Magneto, portada que al día de hoy ha sido homenajeada en múltiples ocasiones.
Nota: 6,0.
 

 
Historia: Un grupo de mutantes ha robado una lanzadera espacial y son perseguidos por agentes gubernamentales. Magneto llega y destroza sus naves antes de subirlas a bordo del Asteroide M. Hay tensión en el ambiente, los rusos se preparan para atacar y Nick Fury se encuentra en la Casa Blanca tratando de dilucidar un curso de acción a seguir.
 En la mansión X, los X-men prueban las defensas del edificio. Se dividen en dos equipos, pero sólo Wolverine, con la ayuda psíquica de Psylocke y una distracción proporcionada por Gambito, logra abrir una brecha para llegar hasta el premio, Charles Xavier.
 En el Asteroide M, las dos tripulaciones luchan hasta que Magneto los detiene. Uno de ellos, Fabian Cortez, tiene una sugerencia sobre cómo proceder para Magneto.
 De vuelta en la mansión, el equipo azul de los X-men responde a una señal de que Magneto trama algo. Ha levantado desde las profundidades del océano un submarino nuclear. Los X-men liderados por Cíclope lo confrontan, pero tras una breve batalla, escapa volando con las armas nucleares. Rogue intenta seguirlo para hablar, pero es derribada por un avión ruso. Magneto resulta herido y Cortez lo cura en el Asteroide M.
 Rogue es encontrada en Genosha, pero es perseguida por los recién formados Acólitos que quieren que se una a ellos. Ella no está de acuerdo y lucha contra ellos, tras lo cual los X-men llegan para ayudarla. Magneto aparece y declara que el Asteroide M será un refugio para toda la raza mutante. En otro lugar, Banshee encuentra a Moira MacTaggert llorando, afirmando que todo lo que sucede es culpa de ella...
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Hasta el día de hoy, X-men # 1 mantiene el récord Guinness como el cómic unitario más vendido de todos los tiempos – en su edición original – alcanzando los 8,1 millones de copias vendidas. Considerando que hoy en día un cómic común y corriente no alcanza a vender ni 100 mil copias, y algún caso excepcional, como, por ejemplo, Absolute Batman # 1 que el año pasado logró superar las 400 mil copias vendidas considerándose un gran éxito, se ve como una meta prácticamente insuperable que algún cómic logre superarlo algún día. Pero, nunca hay que decir nunca…
 
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VIDEORESEÑAS # 601 – GUÍA DE LECTURA / CRISIS OSCURA EN TIERRAS INFINITAS

Realizada por: JoPeK
 
 
 Abrimos esta sección de guía de lectura con un evento de DC comics, Crisis Oscura en Tierras Infinitas:
 

 
 Recuerda que puedes revisar las video reseñas anteriores en este mismo blog o suscribiéndote en el canal de YouTube De Todo Un Poco En Comics.
 
 Saludos.

ULTIMATE SPIDER-MAN # 15 – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Ultimate Spider-man # 15 (Mar-2025)
Guión: Jonathan Hickman.
Arte: David Messina.
Color: Matthew Wilson.
Portada: Marco Checchetto.

 
Guión: En este número de Ultimate Spider-man nos podemos deleitar al ver a Peter haciendo cosas de Spider-man en compañía de su hijo Richard. Entiéndase bien, el trabajo de Jonathan Hickman hasta este punto ha sido magnífico, pero se ha centrado bastante en la construcción de mundo e interacciones entre los personajes, dejando relegado a segundo plano el ver a Spider-man haciendo cosas de Spider-man.
 Detalles aparte, la capacidad de Hickman para crear interacciones creíbles y atractivas entre los personajes es insuperable. Son los pequeños momentos entre Peter y Mary Jane, o Peter y Richard, los que marcan la diferencia en un número que, francamente, no ofrece una trama del todo sustancial. Cada escena ofrece una carga emocional que le da importancia en su justa medida, lo que ayuda a compensar las cosas en el plano general.
Nota: 6,0.

 
                                      
Arte: David Messina vuelve a sustituir a Marco Checchetto en el arte, y el resultado es de lo más aceptable. Messina mantiene la apariencia nítida y distintiva de los personajes principales. Acorde a las circunstancias ofrece magníficas vistas del desierto y una pelea bien coreografiada contra Sandman, en la que podemos tantear la dinámica de padre e hijo entre Peter y Richard trabajando juntos por un propósito común.
Nota: 6,0.

 
Historia: La familia Parker disfruta de unas largas vacaciones en un camping de caravanas en algún lugar del desierto del suroeste de Estados Unidos. Disfrutan de las hermosas vistas del desierto, el aire fresco de la mañana y el café con su ecléctico grupo de vecinos, entre los que se incluyen teóricos de ovnis, preparacionistas del juicio final, agentes del gobierno ocultos y muchos más.
 Peter pasa un buen rato con el joven Richard y el traje de IA para repasar las reglas de combate, defensa y prioridades para salvar vidas. Más tarde, ambos se dirigen a una base militar abandonada donde persisten los rumores de sonidos extraños y desapariciones. Al llegar a la base, son atacados por un monstruo de arena gigante que intenta usar a Peter como garrote contra un dispositivo alto que se parece a la Torre Wardenclyffe de Tesla. Periódicamente, una voz automatizada anuncia un pulso eléctrico que disipa al monstruo antes de que pueda formarse por completo.
 Richard usa el traje de IA para desactivar la Torre y el monstruo adquiere la forma de un hombre. El hombre explica que estuvo atrapado en ese círculo vicioso durante tres años cuando se coló en la base para averiguar qué operaciones ilegales estaban ocurriendo, fue capturado por científicos de A.I.M. y se convirtió en un Hombre de Arena durante un experimento. Cuando los científicos abandonaron la base, lo dejaron atrapado.
 Más tarde, Kingpin y sus socios visitan The Paper para intimidar a J. Jonah Jameson y Ben Parker. Les muestran un montón de fotos de hombres asesinados recientemente en todo el mundo, todos llamados Ben Reilly. Kingpin les dice a los veteranos periodistas que sigan haciendo lo suyo, pero que no se escondan bajo alias falsos, o de lo contrario, otras personas lo pagarán…
Nota: 6,0.

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Para el próximo número, el origen secreto de Mysterio en este nuevo universo Ultimate…
 
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SILVERHAWKS # 2 – DYNAMITE ENTERTAINMENT

Reseñado por: JML
Edición original: Silverhawks # 2 (Mar-2025)
Guión: Ed Brisson.
Arte: George Kambadais.
Color: Ellie Wright.
Portada: Lucio Parillo.
 

 
Guión: Ed Brisson elabora una espléndida continuación del primer número con una historia que abarca misterio y traición ayudando a expandir el trasfondo del origen de los Silverhawks más allá de lo que se nos contó en su serie animada.
 Hay detalles interesantes explorados como la conexión entre Vaquero y Melodía, unidos debido a la pasión por la música, pero con sentimientos de fondo bastante opuestos, lo mismo que motiva a ambos a tomar caminos separados en bandos opuestos. La narración se presenta fluida a su vez mostrándonos qué va sucediendo con Rayo de Plata, reconectando su presente con su pasado con el claro propósito de acabar con Mon*Star.
 Sin lugar a dudas una lectura emocionante para quienes crecimos con estos personajes a finales de los ’80, dejando con buenas ganas de saber cómo sigue evolucionando esta historia en formato de cómic.
Nota: 6,0.

 
 
Arte: El arte de George Kambadais no es malo, pero me sigue pareciendo el punto más débil de esta renovada propuesta en cómic de los Silverhawks. Estando recién en el segundo número de este volumen, trabajando aún en la génesis de los personajes a nivel visual, tiene merecido el beneficio de la duda por unos cuantos números más. Sin embargo, como dije en la reseña anterior, me parece que hay artistas mejor capacitados en la actualidad para un cómic de estas características. A modo de ejemplo, baste sólo visionar las portadas.
Nota: 5,0.

 
Historia: Tras la fuga del conocido mafioso Mon*Star, que desbarató los planes de jubilación del Capitán Telescopio, el antiguo comandante de los SilverHawks se esfuerza por reactivar su moribundo programa de agentes cibernéticamente mejorados.
 La fuga del capo mafioso ha dado a los malhechores de toda la galaxia una ventaja sobre las fuerzas del orden, como pronto descubren Vaquero y Hotwing al descubrir a Mon*Star reunido con su propio jefe, Poker Face.
 Luego que Vaquero es traicionado por Melodía y recibe una paliza por parte de Bucéfalo, él y Hotwing intentan desesperadamente escapar de los sicarios de Poker Face e informar a los SilverHawks de su traición.
 Entretanto, el Capitán Telescopio se enfrenta a un reto mayor: convencer a un traumatizado Rayo de Plata para que se una al equipo recién revivido de los Silverhawks…
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 5,6 (Chile) / 8 de 10 (Global).
 Por cierto, en Febrero no hubo cómic de este volumen de los Silverhawks, y el número 3 aún no ha sido publicado en EEUU al momento que estoy escribiendo este artículo. Ojalá que los retrasos no se vuelvan costumbre…
 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉