martes, 4 de octubre de 2011

GREEN LANTERN CORPS: TRIUNFO DE LA VOLUNTAD (THE NEW 52) – DC COMICS



Reseñado por: JoPeK
Edición original: Green Lantern corps # 1 (Sep–2011)
Guión: Peter J. Tomasi.
Dibujo: Fernando Pasarin.
Tintas: Scott Hanna.
Portada: Doug Mahnke.




GUIÓN: A pesar de que el Universo DC comienza nuevamente, hay dos líneas que no sufrieron mayores modificaciones. La primera es Batman y la segunda Green Lantern, así que el número uno en la portada en este caso es sólo una fachada.
 Por lo mismo, no hay nada tan novedoso en este número de los corps, continua la historia tal cual como lo conocemos, pero ello no significa que sea malo.
NOTA 6.0


ARTE: Tal cual como en el punto anterior, nada nuevo, pero de bastante calidad a mí parecer. Lo mejor que ofrece DCU en cuanto a dibujo y entintado, a la vista. El comic es muy atractivo visualmente.
NOTA: 6.5




HISTORIA: El comic parte en el sector espacial 3599, en donde los Lanterns protectores de aquel lugar son asesinados por un personaje que puede camuflarse en el entorno y ser invisible.
 Guy Gardner, de regreso como protector espacial de su sector, busca restablecer su vida en la Tierra. Por ello, lo primero que hace es ir en busca de trabajo, pero al ser públicamente conocido como un Green Lantern, es rechazado en todos lados.
 Lo mismo le ocurre a John Stewart, quien ofrece uno de los mejores edificios a una constructora, pero los elevados costos que significaría construir algo como lo que propone el arquitecto, hace que los gerentes lo rechacen.
 Mientras, el planeta Nerro, ubicado en el sector espacial 3599, es consumido desde dentro. Salaak vigila los acontecimientos que ocurren en distintos sectores, mientras Guy Gardner y John Stewart llegan a Oa. Las coincidencias hacen que los Lanterns terrícolas, comanden una expedición de exploración al planeta Nerro.
 Al llegar ven que el planeta está muerto por completo, al igual que todos sus habitantes, pero no son los cadáveres nativos los únicos que allí se encuentra, también los cuerpos de los Lanterns del Sector 3599…
CONTINUARÁ…




CALIFICACIÓN FINAL: 6.3 Este número uno, marcó también el primer tomo de una nueva saga dentro de los Green Lantern corps, manteniendo la calidad que le hemos conocido desde hace un tiempo atrás.




 Al no comenzar nuevamente la historia, como el resto de los personajes de DC comics, está de más exigir algún tipo de calidad, excepto que se mantenga. Lo que afortunadamente en este caso sucede.

lunes, 3 de octubre de 2011

FLASH: THE FLASH (THE NEW 52) – DC COMICS



Reseñado por: JML
Edición original: The Flash # 1 (Sep-2011)
Guión: Francis Manapul, Brian Buccelatto.
Arte: Fracis Manapul.
Color: Brian Buccelatto.
Portadas: Francis Manapul, Iván Reis.


 Antes de iniciar este artículo quisiera aclarar que Flash es mi personaje favorito, y por ende, pedí entre el staff de colaboradores del blog hacer esta reseña.
 Mi amor hacia los cómics inició precisamente gracias a Flash a causa de la serie de TV  protagonizada por John Wesley Shipp entre 1990-1991. Sin embargo, a pesar que en la serie de TV el protagonista era Barry Allen, cuando comencé a leer cómics mi personaje favorito desde ese momento fue Wally West. Porque es el Flash con el que crecí siguiendo sus aventuras y me identifico con él; un personaje que a costalazos aprendió a tomar el buen camino, como a muchos nos pasa en la vida real. Y hago mención que en los años posteriores también he leído las aventuras clásicas de Barry, así que no es tan sólo que me guste más Wally por un capricho generacional. Simplemente Wally es el mejor Flash de todos. Los cómics protagonizados por él hablan por sí solos.
 Soy de los que odié la resurrección de Barry Allen en la Crisis Final - y lo sigo haciendo hasta el día de hoy – por tres simples motivos:

1) Barry servía más muerto que vivo, como fuente de inspiración. Así de simple.

2) Se detuvo la evolución del legado de los velocistas con este paso atrás.

3) A diferencia del caso de Green Lantern, donde Kyle Rayner pudo cuajar bien junto a Hal Jordan, Wally West pasó al olvido.

 Teniendo en cuenta estos puntos, trataré de ser lo más objetivo en mi análisis, dando beneficio de la duda por un tiempo, aunque nunca olvidaré a Wally. JAMÁS.




Guión: Al tener exceso de trabajo con Green Lantern, Justice League y Aquaman, Geoff Johns traspasó las responsabilidades de guionista a su artista colaborador del anterior volumen de The Flash, Francis Manapul, quien ahora también presta su talento literario al asunto.
 Apoyado por Brian Buccelatto, nos cuenta una entretenida historia que sirve bastante como enganche para un número uno; que para los curiosos no guarda ni menciona ninguna relación referente a los sucesos de Flashpoint. Un refrescante comienzo desde cero. Esperemos que este volumen de Flash dure un buen rato, considerando las tribulaciones que ha habido en su publicación durante los últimos años.
Nota: 6,0.


Arte: El arte de Manapul no es de mi total agrado, pero no es para nada malo. Su Flash irradia velocidad y dinamismo. Destacable la splash page inicial - véase en las imágenes de apoyo - donde vemos a Flash utilizando su velocidad de maneras bastante ingeniosas tanto en el uso mismo como, en la distribución de las viñetas. Creo que con el tiempo me va a llegar a agradar bastante Manapul.
 La portada de Manapul, excelente, en una pose bastante apropiada. La portada alternativa de Iván Reis, siendo lo buen artista que es, bastante parejita.
Nota: 6,0.




Historia: Barry Allen se encuentra en una convención tecnológica de Central city con su pareja Patty Spivot, y mientras charlan con el doctor Elías, un grupo de terroristas ingresa al lugar lanzando gases somníferos.
 Vistiéndose en su traje de Flash, Barry logra frustrar el asalto de los terroristas y recuperar la pieza que habían robado, eso si su inexperiencia hace que los delincuentes huyan, cayendo finalmente en una cloaca al vibrar en una frecuencia inexacta, donde es hallado por la reportera Iris West.
 Barry y Patty vuelven al lugar, para realizar su trabajo de policías científicos, donde encuentran un cuerpo sin vida de uno de los terroristas. Al remover la máscara resulta ser un viejo conocido de Barry, de nombre Manuel.
 La policía cree que Flash fue el responsable de la muerte de Manuel, sin embargo, las pruebas y las cámaras de seguridad indican que la causa de la muerte de Manuel es otra. De todos modos, Barry siente cierta culpabilidad.
 Al analizar el ADN de Manuel, Barry descubre que este fue alterado. Entonces, un encapuchado aparece en el departamento de Barry, quien sorpresivamente resulta ser… Manuel.
 Manuel es perseguido, y junto con Barry huyen corriendo hacia el parque. Barry logra eludirse para convertirse en Flash, y cuando vuelve donde Manuel, este está siendo atacado por docenas más de Manueles…
CONTINUARÁ…
Nota: 6,0.




Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 El número resulta ser bastante entretenido, con una historia que engancha.

 Puntos a destacar:

- Barry no tiene experiencia con sus poderes.

- Barry es soltero, pero al parecer, por sus diálogos con Iris, algo hubo entre ellos.

- Barry no es tan mojigato como en el universo DC pre Flashpoint.

- Para los que pensaron que en este título habrían menciones al universo pre Flashpoint, Barry parece no recordar nada de lo que vivió en el mundo de Flashpoint o en el universo anterior.

- Leyendo The Flash # 1 y Teen Titans # 1, no se puede establecer a ciencia cierta la relación entre Flash y Kid Flash en esta nueva realidad.

- El traje que utiliza Barry en este reboot es prácticamente el mismo que Wally uso desde The Flash vol.2 # 50 (Mayo-1991) para desmarcarse de la sombra de Barry.

- De Wally West no se sabe nada… sólo espero que cuando vuelva sea en gloria y majestad.

 En resumen, además de entretenida, lectura recomendable.

 Muchas gracias por leernos. Qué tengas un buen día. 😉

NIGHTWING: BIENVENIDO A GOTHAM (THE NEW 52) – DC COMICS



Reseñado por: JoPeK
Edición original: Nightwing # 1 (Sep-2011)
Guión: Kyle Higgins.
Dibujo: Eddy Barrows.
Tintas: JP Mayer.
Portada: Eddy Barrows.


GUIÓN: Para quienes siguen a este personaje (es uno de mis favoritos, no sé por qué dije eso, pero lo dije) todos sabrán en el momento que desapareció Batman, alguien tenía que ocupar el lugar, y por lógica, el escogido fue Dick Grayson, el primer Robin.
Tras el regreso del Caballero Oscuro, Grayson, tuvo que reconocer que su momento como Batman había acabado, por ello, nuevamente, cambiaba su máscara, así que no dudo y tomó su antiguo traje y otra vez comenzó a patrullar las calles, ahora de Gotham, como siempre debió, como Nightwing.
 Este comic, el nuevo número uno de Nightwing, relata de forma impecable como Dick Grayson asume su antigua personalidad heroica y tiene que enfrentar los males.
 En breves relatos (dentro de la historia, hechos por el propio Nightwing), se explica de manera clara y concisa, como se sintió en sus múltiples etapas de superhéroes, y como los hace para volver a hacer el personaje que una vez fue.
NOTA: 6.0




ARTE: Aunque son muchos los artistas que hacen los variados trazos de los Nuevos 52, hay algunos que no se diferencian mucho y siguen en la línea clásica que le hemos conocido por años a DC comics en cuanto a dibujo y Nightwing no es la excepción, al parecer con sus mejores personajes o aquellos que pertenecen a las líneas más populares del universo no se quieren arriesgar con el arte y se van a la segura con lo mismo que han mostrado por años. Esto no es para nada malo, pero a veces no estaría de más arriesgarse un poco y probar con dibujantes que muestren algo más nuevo o diferente, en cuanto a trazos se refiere.
NOTA: 6.0




HISTORIA: Nightwing patrulla las calles de Gotham, mientras reflexiona sobre sus distintas personalidades superheroicas, como cada una de ellas (Robin, Nightwing, Batman y nuevamente Nightwing) y cómo lo llevaron a ser quien es ahora.
 Logra derrotar a un villano sin problemas, diciéndose a sí mismo que la ciudad no tiene nada que lo pueda asustar, pero visitar el circo que lo vio nacer (justo en ese momento hay una gira en Gotham), hace que tema.
 Mientras, un extraño personaje llega a la urbe, dos ladrones comunes lo increpan, pero éste los asesina fácilmente.
 Dick Grayson no vive en la Mansión Wayne, de hecho, tiene el típico departamento que tiene cualquier joven veinteañero soltero. Tras despertar, se decide a visitar el circo Haly (Circo en el que actuaba cuando niño con sus padres), allí se encuentra con varios conocidos y amigos, al igual que gente nueva, de hecho, el trapecista, un personaje que había llegado hace muy poco, lo desafía.




 Grayson sube al trapecio y realiza los actos como si nunca hubiera dejado de hacer eso. Tras retirarse, camino a su casa, observa como las calles se encuentran infectadas de delincuencia, pero mientras paseaba, un extraño enmascarado lo quiere asesinar, por suerte para Dick, uno policías intervienen, ahí aprovecha para cambiarse a Nightwing, pero los oficiales mueren a manos de este otro personaje.
 Cuando Nightwing se presenta a pelear con él, le pregunta que es lo que quiere, el personaje le cuenta que busca a Dick Grayson para matarlo, ya que es el asesino más grande de Gotham city.
 Nightwing pierde concentración con lo que le dice su rival y con una movida queda a merced del personaje.
CONTINUARÁ...
NOTA 6.0




CALIFICACIÓN FINAL: 6.0 Entretenido cómic, donde claramente es la continuación de los acontecimientos que ha vivido Dick Grayson y como asume, nuevamente, el papel de Nightwing.

domingo, 2 de octubre de 2011

GRIFTER: 17 MINUTOS (THE NEW 52) – DC COMICS



Reseñado por: JML
Edición original: Grifter # 1 (Sep-2011)
Guión: Nathan Edmonson.
Dibujo: Cafu.
Tintas: Jason Gorder.
Color: Andrew Dalhouse.
Portada: Cafu.


 Hagamos un poco de historia antes de pasar al análisis en sí. La primera aparición de Grifter data del Wild C.a.t.s # 1, de Agosto de 1992, publicado por Image comics para el sello Wildstorm - qué como ya sabemos en 1999 fue comprada por DC comics, siguiendo como editorial independiente, hasta formar parte del DCU convencional en 2011 -. Sus creadores son Jim Lee y Brandon Choi, los “Stan Lee” y “Jack Kirby” de Wildstorm.
 Desde su primera aparición, Grifter brilló por sobre sus compañeros de equipo con luz propia, inclusive logrando un par de series regulares, especiales, hasta cross-overs intercompañias con personajes como The Mask o Shi.
 En su juventud, antes de los Wild C.at.s, formó parte del Team 7. Siempre ha sido un personaje clave dentro de la continuidad de Wildstorm, por lo que no es de extrañar que le hayan dado su propia serie regular dentro de estos New 52.
 En el pasado ya ha interactuado con otros personajes del universo DC en comics como JLA / Wild C.a.t.s., Dreamwar, Capitán Atom: Armaggeddon o más recientemente en Flashpoint. Lo interesante es que está vez lo hace como si fuese la primera vez, como si siempre hubiese compartido el mismo universo de personajes tan icónicos como Superman o Batman.




Guión: En lo personal, me gustó este primer número, que muestra una persecución de tipo thriller psicológico, sumando el elemento alienígena representado por los Daemonitas. Habrá que ver en los próximos números cómo calzan el pasado de Cole Cash en este renovado universo DC; si será algo totalmente nuevo, o si alguna de las aventuras que vivió en el universo Wildstorm siguen teniendo algún tipo de validez.
 Como primer número está bien, beneficio de la duda para lo que sigue.
Nota: 6,0. 


Arte: Ya había visto algo del arte de Cafu en números de Superman relacionados a la saga Nuevo Krypton, y su estilo es bastante agradable en el plano visual. No cabe duda que seguirá evolucionando favorablemente con el tiempo.
 Mención especial a la portada, sólidamente ilustrada, a pesar de que no guarda mucha relación con el contenido del cómic.
Nota: 6,0.




Historia: El relato abre con Cole Cash viajando en un avión, en el cuál escucha voces en su cabeza siguiéndolo. Estás voces pertenecen a alienígenas camuflados - los Daemonitas -, que obligan a Cole a salir del avión en pleno vuelo.
 Nos vamos momentos antes, donde Cole comete una estafa – NOTA: Grifter en español se traduce como estafador o timador -, y mientras escapa es tomado rehén de una extraña criatura Daemonita. Cole logra escapar, ante la sorpresa de uno de los Daemonitas, al cual asesina.
 Volvemos al presente con Cole cayendo del avión. Ya a salvo, Cole habla por teléfono con su contacto y se da cuenta que es buscado por la policía y las agencias gubernamentales por los incidentes ocurridos en el avión. En el Pentágono, altos oficiales tienen interés en Cole Cash.
 En un cementerio de New Orleans, Cole sigue escuchando las voces en su cabeza, y con una actitud bastante agresiva, se coloca su clásico pañuelo rojo en la cara, desafiando a los Daemonitas a encontrarlo…
Nota: 6,0.




Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Interesante primer número. Como mencionaba en la reseña de Stormwatch, es interesante ver a estos personajes cuajar en la realidad del nuevo DCU. Ya es un hecho que los Daemonitas forman parte de este nuevo universo, será interesante verlos a futuro, quien sabe quizá contra los Green Lantern corps o interactuando con otras razas alienígenas del DCU. También es interesante la posibilidad de ver a los Wild C.a.t.s. a futuro, algo que de seguro tendrá que pasar en un momento u otro.

 Como siempre, muchas gracias por leernos. Si gustas de nuestro blog quedas invitado a seguirnos por nuestras redes sociales en Facebook o Twitter, donde además de enterarte de nuestras novedades podrás conocer diversas noticias relacionadas al mundo del cómic.

 Será hasta la próxima. Qué tengas un excelente día. 😉

JUSTICE, PARTE 8 (DE 12) - DC COMICS



Reseñado por: Emilio Valenzuela
Edición original: Justice # 8 (Dic-2006)
Guión: Alex Ross y Jim Krueger.
Arte: Alex Ross y Doug Braithwaite.


 Una gran historia, un gran argumento, un gran equipo y equipo de leyenda.
 Los más grandes villanos de la tierra, como nunca antes los has visto; El equipo más grande la historia del comic.
 El dibujo y un guión sin igual… no, no hablamos de cualquier historia; hablamos de una historia que no puedes dejar pasar. Hablamos de Justice.

 Amigos (as) bienvenidos (as):




Historia:

 Definitivamente, Superman no estaba loco (como yo pensé en un número) al ver los gusanos que atacaban a Batman ya que en este número se demuestra que existen.
Flash toma como prisionero a Capitán Frío y lo lleva para interrogarlo a fortaleza de la soledad, en donde Batman decide Interrogarlo, preguntándole ¿Cuántos dedos le gustaría conservar para agarrar su arma? Después de esta “Charla” Batman se reúne con toda la Justice League informándole lo que sucede y es que todos los villanos también están siendo controlados. Y Superman les informa que el enemigo a derrotar es Brainiac.
 Aquaman llega con J’onn J’onzz a la fortaleza, junto con la Doom Patrol este les pregunta ¿qué están haciendo inactivos, es decir porque no se mueven?...
 El Anillo de Hal es encontrado por Phantom Stranger del cual Siniestro usando un tubo boom lo llevo a los confines de la realidad física y este también le trae su batería de poder ahora vuelven a la tierra en donde lo primero que hace es sacarle los gusanos a Batman y devolverle el lazo a Wonder Woman.
 Mera llega a la fortaleza en búsqueda de su marido (Aquaman) y le informa que Aqualad (Garth) se ha llevado a su hijo, Ahora Aquaman quiere la cabeza de Brainiac. Es en este momento en donde Tornado Rojo alerta a Superman que han secuestrado a todos los más cercanos a los miembros de la Justice League y es como un plan de seguro por si en caso que fallaban, para que no les hicieran daño.
 Continuará…




Análisis:

 Lo que no te puedes perder son las imágenes que acompañan este artículo, el motivo (si es posible descargarlas y obsérvalas desde tu ordenador) es simple: son espectaculares, el momento en que Hal recarga su Linterna y la conversación que sostiene Plastic Man con Elongated Man que son para partirse de la risa. Ahora dentro de esta conversación hay algo que se oculta y es el hecho de que Plastic Man viene de otra compañía que se fusiono con la DC (Charlton Comic) y Plastic Man es el primero en usar estos “poderes elásticos”. Mira la viñeta en donde Plastic Man se transforma en Capitán Marvel. El Capitán Marvel también proviene de otra compañía.
 ¿Qué es lo bueno de este número?, son las facetas de héroes que vemos en cada uno. También es un número entretenido y mucho mejor que el anterior. También vuelven a aparecer las fichas biográficas, y atento que en un futuro artículo tendrás alguna sorpresa.

 Me despido hasta una próxima entrega siempre, invitándolos a que no te pierdas semana a semana Batman Cine –TV, animación y otros con toda la historia de Batman fuera de los comics al igual que los artículos de mis otros colegas como lo son JoPeK, Ash y los artículos de los viernes dedicados a los autores de JML, el cual aún tiene mucho que contar.

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.
 Atentamente,
 Milo

ACTORES: BATMAN EN EL CINE, TV y OTROS - PARTE 9



Reseñado por: Emilio Valenzuela




 Bueno amigos (as) bienvenidos (as) a esta novena parte. Hoy les hablare del inicio de Batman una de las mejores películas jamás realizadas del hombre murciélago y solo superada hasta el momento por la segunda parte (Batman The Dark Knight). Muy, pero muy a pesar debo indicar que esta película en sí es mucho mejor que Batman 1989, pese a que marco escuela, esta es la mejor adaptación de una película de comic a la gran pantalla. Antes de comenzar a hablar de ella retomare un tanto sobre el comic y veremos las similitudes que esta tiene con otra gran obra.




 En mi controversial artículo sobre Batman: Año uno (las críticas pese a los meses aun pesan… jejeje) indiqué esta obra tiene relación y guarda relación con este comic en qué sentido. Si leíste Batman: Año uno, es igual que esta película. Si no viste Año uno y viste Batman Begins es EXACTAMENTE igual.




 Batman Begins se inspira en Batman: Año uno, guardando ciertas distancias pero independiente de ello hay muchas tomas, muchas circunstancias que salen de Año uno a la gran pantalla. De hecho el comic comienza con Bruce llegando de su entrenamiento y ve que no está listo aún y se coloca un pasa montañas para salir a las calle, algo que se ve en año uno. O cuando está en el edificio con toda la policía detrás de él.
 Amigo (a) lee Batman Año Uno te va a gustar, pese a que a mi el dibujo no me gusto y lo sigo manteniendo, pero en fin no demos más vueltas a este tema, después de todo lo que me criticaron en el artículo y si soy masoquista al volver a decirlo (Críticas que por cierto se agradecen en todo sentido).




Batman Begins (2005):

 El director inglés Christopher Nolan fue contratado para el proyecto en 2003 y declaró que las primeras películas del personaje habían sido más ejercicios de estilo que dramas y que lo adecuado era contar la historia desde el origen, citando el filme Superman de 1978 como referencia.
 Es más, para él Batman Begins fue el experimento de lo que podía dar de sí el personaje y que posteriormente evolucionaría de acuerdo a como se diera esta película.




 Para la historia se contrató a David S. Goyer, que ya había trabajado en adaptaciones de cómics de Marvel con buenos resultados, mientras el protagónico recayó en el actor galés Christian Bale con reconocidos actores en el resto del reparto como Liam Neeson (Ra's Al Ghul), Michael Caine (Alfred), Gary Oldman (Jim Gordon) y Morgan Freeman (Lucius Fox, personaje por primera vez trasladado al cine), por decisión de Nolan para no opacar a Batman y darle más credibilidad a la historia. La miniserie Año uno siguió siendo fuente de inspiración, y en este caso se respetó aún más su esencia.




 La producción del estudio Warner fue compartida con Legendary Pictures (la misma que ha realizado varias películas de las franquicias de DC, por nombrar algunas Watchmen, Superman Returns y Jonah Hex), como parte de un trato previo para realizar varias películas en coproducción.
 La película se estrenó en 2005 con el título Batman Begins y el resultado económico fue mucho mejor que las últimas películas del personaje, mientras que críticamente fue aclamada como una de las mejores adaptaciones de un cómic a la pantalla grande.





 En ésta se narra el origen de la obsesión de Bruce Wayne, la verdadera necesidad de su dualidad como el atormentado héroe Batman y el irreverente playboy despreocupado, su relación con sus más cercanos y su enfrentamiento con villanos salidos de comics como el Espantapájaros y Ra's al Ghul. Pocos elementos de la visión de Burton se conservaron aunque mostrando su irremediable influencia como el traje totalmente negro y la soga en un disparador.
 El filme obtuvo elogios de críticos de cine y de seguidores del cómic, pues aunque Nolan declaró que era el inicio de la serie previa, en realidad daba un nuevo comienzo a Batman de manera más seria y adulta, en lugar de sólo crear un espectáculo visual, y respetó más la esencia del cómic acompañando la película con todos los personajes de apoyo del personaje.
 Sin duda una de las mejores películas de Batman, Gotham ahora es una verdadera ciudad y no un estudio o set de grabación como se dio con Batman 1989 en los que se notaba mucho que la ciudad no era real.




 La manera en como trabajó Nolan el personaje, en cuestión fue bastante aclamada ya que el Bruce Wayne que nos presenta no es el Bruce traumado (Batman Forever) o ese Bruce con panza (disculpa Michael Keaton, pero tu físico en la película Batman 1989 y Vuelve no fue de los mejores) o ese Bruce (No Batman y Robin no existen). En fin ese Bruce que se nos presenta es más humano, con sus problemas si, pero es más identificable y se basa en la Psicología humana y que es lo que lo lleva a convertirse en un vigilante. A enfrentar sus miedos y como ser parte de ese miedo e infundirlo en los demás usando para ello la técnica  psicológica de la “exposición”.
 De hecho hay un documental de la History Channel llamado Batman Unmasked (Batman desenmascarado) en la que Batman / Bruce Wayne es analizado por psiquiatras, psicólogos, médicos, sociólogos (con técnicas reales) para demostrar que una persona su se puede convertir en un vigilante y que posteriormente vamos a analizar dentro de uno de los artículos.




 Amigos (as) con esto concluimos la Novena parte de esta serie de artículos hacia el hombre murciélago, la próxima semana Batman The Dark Knight y bueno también tendrán una breve reseña sobre Christian Bale.

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.
 Atentamente,
 Milo
 emiliovva@gmail.com

sábado, 1 de octubre de 2011

LEGIÓN DE SUPER-HÉROES: MUNDO RENEGADO (THE NEW 52) - DC COMICS



Reseñado por: JML
Edición original: Legion of super-heroes # 1 (Sep-2011)
Guión: Paul Levitz.
Arte: Francis Portela.
Color: Javier Mena.
Portada: Karl Kerschl.


Guión: He de reconocer que no soy muy adepto a la Legión de superhéroes. Los pocos cómics que tengo en mi biblioteca sobre la Legión datan de la época de ediciones Zinco y los compré porque los vendían casi regalados en una tienda de cómics – hará unos buenos 8 años atrás -. Aparte de no ser muy adepto al grupo, los constantes cambios de status quo durante las diversas Crisis del universo DC complicaban bastante su lectura o comprensión en diversos períodos de tiempo.
 Por lo menos, en mi caso personal, la Legión se me comenzó a hacer atractiva gracias a Geoff Johns y su arco de Superman y la Legión de superhéroes, donde los percibí desde una perspectiva diferente. Tiempo después, un día fui a comprar a otra tienda cómics, y el siempre amable vendedor me recomendó comprar a ojos cerrados la Legión de 3 mundos – obra del mismo Geoff Johns -. Este cómic, realizado siempre en el afán de Johns de corregir cagadas del pasado, terminó finalmente por poner a la Legión en mi radar de cómics dignos de leer.
 En cuanto a esta nueva posibilidad que supone este reinicio post-Flashpoint, los guiones de la serie corren a cargo de Paul Levitz, un conocedor de la Legión de tomo y lomo. Un buen primer número que corre con la ventaja del borrón y cuenta nueva para llevar a la Legión a nuevas cotas de grandeza, tomando lo mejor de su larga trayectoria y sumando cosas nuevas.
 Un cómic recomendable en primera instancia.
Nota: 6,0.




Arte: Primer cómic que visiono de este artista. La propuesta de Francis Portela me parece buena y óptima para los estándares de un cómic de la Legión, aunque no tiene nada especial que lo desmarque de otros lapicistas. Bastante acción y dignas interpretaciones de los Legionarios configuran un cómic de buena presentación.
 A destacar la portada obra del hábil Karl Kerschl.
Nota: 5,5.


Historia: La Legión de superhéroes ha sido diezmada por el peor desastre de su historia. Ahora, los estudiantes de la Academia de la Legión deben afrontar el reto de ayudar a reconstruir el equipo, pero la amenaza de un poder casi imparable se está alzando en el borde del espacio Dominador, y si los nuevos reclutas fallan, la Brigada de espionaje de la Legión puede ser la primera baja en una guerra que podría dividir a los mundos por la mitad…
Nota: 6,0.




Nota final: 5,8 (Chile) / 8,3 de 10 (Global).
 DC comics siempre se ha caracterizado por tener una notable configuración de su futuro, pese a los múltiples problemas de continuidad que se han suscitado a lo largo de los años. Esperemos que en este período New 52 esa tónica se mantenga.

 Muchas gracias por leernos. Qué tengas un buen día. Si gustas de nuestro blog quedas invitadísimo a seguirnos por nuestras redes sociales, en Facebook o Twitter. 😉

 Eso sí, no puedo terminar este artículo sin un: LARGA VIDA A LA LEGIÓN!!!... 

SUPERGIRL: LA ÚLTIMA HIJA DE KRYPTON (THE NEW 52) - DC COMICS



Reseñado por: Emilio Valenzuela
Edición original: Supergirl # 1 (Sep-2011)
Guión: Michael Green y Mike Johnson.
Dibujos: Mahmud Asrar.
Tintas: Dan Green y Mahmud Asrar.


Historia:

 La historia nos cuenta sobre un cohete llegando a Siberia. Este cohete es captado por los gringos, que mandan a una tropa con armaduras.
 De la nave sale una chica con una vestimenta similar a Superman, todo esto sucede de noche, pronto al amanecer. Las tropas llegan y atacan a la chica tratando de inmovilizarla, pero ella se defiende. Aún cree que está en Krypton, no sabe que está en la Tierra. Amanece y los primeros rayos del sol hacen que le salgan unos rayos de los ojos y una extraña súper fuerza comienza a aparecer en ella. La chica aun no comprende que es lo que sucede comienza a escucharlo todo y pide lo que escucha se calme, los robot atacan, pero está aún se defiende con más fuerza que nunca y comienza a hablar kryptoniano, una de las armaduras se destruye y expone al soldado a esta chica, la que le pregunta que es lo que sucede, pero en idioma kryptoniano, lo que esta humana no sabe que responder, hasta que de pronto una ráfaga y una figura que le pide que se detenga en el mismo idioma que habla ella. Sin dudas es Superman.
 Continuará…




Análisis:

 Número 1, un origen desconocido de Supergirl, el punto es que ella llegó vestida como Supergirl y en pocos minutos comienza a tener poderes similares a Superman, algo que a Kal- El le llevo más de 20 años tratar de obtenerlos.
 Mal comienzo a mi gusto sobre este hecho ya que si vienes de otro planeta y tal como nos cuenta la historia de Superman que es proveniente de Krypton yo creo que a Kara debería pasarle lo mismo es decir obtener los poderes gradualmente y no llegando con los poderes. Ojala que este hecho tenga una buena y convincente explicación ya que en caso contrario de nada valdría lo que se está realizando con Superman, al saber que (por ejemplo) si el día de mañana vemos a FAORA, ZOD o URSA dentro del DCU ¿estos llegarán a la Tierra teniendo los poderes de Superman? Y si a KAL EL le llevó 20 o quizás más años aprender a volar, estos ya llegarán volando ¿de que serviría entonces lo que se está contando con Superman? Créanme que no tendría ningún sentido.
 Hay que ver como se arregla este hecho y cómo evoluciona Supergirl a lo largo de los siguiente números, algo que quiero verlo desde cerca ya que es interesante ver esta evolución, aun cuando no me corresponda analizar o comentar.
 Ahora con respecto al traje de Supergirl el símbolo digno del Superman eléctrico, pero ahora es rojo y amarillo, el otro era azul y blanco. En el fondo lo que cambian son los colores. Me gustaba con falda supergirl y con la ropa interior debajo de ella el motivo del que ahora no la tenga me da cierta inseguridad. Y disculpen si puedo sonar muy boyerista o conservador si quieres llamarlo y es que nosotros los chilenos ya pasamos algunos malos “ratos” si se puede llamar con un vestido similar al de Supergirl con una gran dama chilena y hablo de Cecilia Bolocco en un baile cuando levanto mucho la pierna un fotógrafo afortunado capto el momento y la vimos lo que toda dama desea cubrir y que sólo le gusta que su pareja vea. El traje de Supergirl me desconcierta ante este término ya que en Metrópolis nunca falta o faltará el ciudadano que pensará tan mal como yo lo estoy haciendo y que da para pensar. Con la falda este hecho pasa desapercibido sin ella da para pensar. Las botas me gustaban las tradicionales, pero después de todo este hecho no esta tan mal después de todo es solo que hay que adaptarse. El resto del traje bien y me gustó, salvo esos pequeños detalles que acabo de mencionar… Sin dudas con este reseteo todos nos hemos puesto experto en modas y en trajes de superhéroes, sabiendo que muchos (as) no sabemos ni siquiera pegar un botón a una camisa… jajaja




 Amigos (as) con este me despido no sin antes invitarte a que veas mi reporte de todos los domingos en donde nos reunimos a ver y analizar el paso de Batman en el cine, animación y otros ya con esta semana vamos de lleno con la animación, en un apartado bastante extenso, como también entretenido.

 Desde ya gracias por visitarnos y atento a tus comentarios y posteos los cuales se agradecen para saber qué es lo que quieres y qué es lo que hay que mejorar.
 Atentamente,
 Milo

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