JUSTICE LEAGUE OF AMERICA: TRINITY WAR, PARTE 2 – DC COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Justice League of America # 6 (Jul-2013)

Guión: Geoff Johns, Jeff Lemire.

Arte: Doug Mahnke.

Tintas: Christian Alamy, Keith Champagne, Doug Mahnke, Tom Nguyen.

Portadas: Iván Reis, Brett Booth.

Guión: Segundo capítulo relacionado a esta Trinity war, y la historia sigue sustentándose de excelente manera, manteniendo todo lo enérgico del explosivo inicio. Los distintos factores a considerar le dan cierto dramatismo a la trama, que a ciencia cierta puede ir cobrando diversas variantes con el correr de los episodios, inclusive al pasar de página. Todo un acierto al conjugar a tantos personajes y situaciones distintas provenientes de las actuales tres encarnaciones de la Liga de la Justicia.

 ¿Qué secreto se esconde tras los eventos ocurridos?, la respuesta es seguir atentos a esta excelente aventura. Prosigue el buen trabajo de Geoff Johns que en este capítulo comparte créditos con Jeff Lemire.

Nota: 7,0.

Arte: El añorado Doug Mahnke regresa para los que lo seguíamos sagradamente en “Green Lantern”, tenemos la fortuna de ver su arte plasmado en las páginas de la JLA, por lo menos en los episodios relacionados a la Trinity war.

 Una buena elección considerando la vasta experiencia que Mahnke posee en grandes eventos y en dibujar gran cantidad de personajes. Mahnke ya había trabajado con la Liga en una memorable etapa en compañía del guionista Joe Kelly, por lo que ya le tenía tomado el pulso a esta labor.

 Cabe mencionar que David Finch no se está haciendo cargo de esta serie debido a que está preparando el evento “Forever evil”, el cuál seguirá tras el desenlace de Trinity war.

 La portada es obra del magnífico Iván Reis, la cual junto a las portadas de la JL y la JLD del mes conforman un póster triple.

Nota: 6,5.

Historia: The Question se pregunta quien es el malvado detrás de todo mal, mientras el líder de la Sociedad secreta se jacta de su éxito.

 En Kahndaq ambas Ligas de la Justicia se enfrentan aún consternadas por el supuesto asesinato del Doctor Light a manos de Superman. La pelea se sale de escala ante el atónito Shazam, mientras en A.R.G.U.S Amanda Waller queda pasmada por la noticia del deceso de Light. J’onn indaga en la mente de Superman para saber que ocurrió, cuando Flash entra al ataque y a la vez Vibe lo ataca. Vibe detecta que hay algo extraño en las frecuencias, que no es de este mundo. Superman se exaspera y pide que por favor lo encierren sin poder apagar su visión calorífica.

 Superman es apresado voluntariamente por A.R.G.U.S. mientras los miembros de ambos equipos son atendidos. Superman y Batman comparan notas mientras Cyborg realiza la autopsia a Doctor Light en busca de exculpar a Superman. Wonder woman aparece y menciona a Batman la aparición de Pandora con su caja, inculpándola por lo sucedido a Superman. En busca de respuestas, Wonder woman va a visitar a Hefesto, quien supuestamente creó la caja. Atado al lazo de la verdad Hefesto confiesa que nadie sabe el verdadero origen de la caja de Pandora, inclusive los dioses le temen a lo que es capaz de hacer. Antes de partir, Hefesto le recomienda a Wonder woman que si encuentra la caja la destruya de una vez por todas.

 Question se pregunta qué tipo de maldad puede corromper al más poderoso y noble de los héroes o inclusive aterrar a los dioses. ¿A quién se puede culpar cuando no hay un villano para ser culpado?. Wonder woman va en busca de John Constantine y la Justice League Dark por ayuda.

 En A.R.G.U.S. Steve Trevor visita a Superman y lo libera… Pero en realidad se trata de Question, quien le ofrece averiguar quien fue quien en realidad mató al doctor Light…

CONTINUARÁ…

Nota: 7,0.

Nota final: 6,8 (Chile) / 9,7 de 10 (Global).

 Hasta el momento está valiendo realmente la pena la larga espera que supuso la Trinity war desde que fue anunciada. Una buena historia que realmente hacía falta para recabar grandes dosis de interés a base de talento y no de decisiones polémicas. Independiente que en los New 52 al parecer se están tomando muchas decisiones sobre la marcha, se agradece que en este caso se hayan tomado el tiempo para brindar algo con buen oficio.

 Próxima parada, el tercer episodio correspondiente a la Justice League Dark. Por lo pronto, recuerda seguir nuestra cobertura de la “Trinity war” en COMIC BOOK FAN AND LOVER. Síguenos también por Facebook o Twitter. 😉

SPIDER-MAN: LA SAGA DEL CLON (MINISERIE) – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Spider-man: Clone saga # 1 a 6 (Nov-2009 / Abr-2010)

Guión: Tom DeFalco, Howard Mackie.

Dibujo: Todd Nauck.

Tintas: Victor Olazaba.

Guión: La gracia de esta miniserie es que nos cuenta la saga del clon como realmente fue concebida por los guionistas de la época, y no el largo experimento que terminó resultando a mediados de los ’90.

 Originalmente el asunto del regreso del clon fue una trama que se extendería a lo sumo por 2 meses, cosa que Marvel decidió perpetuar por más de dos años a causa de la expectación y beneficios económicos de los que estaban sacando provecho.

 Casi quince años después, Marvel reunió a dos de los autores originales de aquellos tiempos, Tom DeFalco y Howard Mackie, para que en una miniserie de seis entregas nos contasen su intención original para con la saga.

 La historia empieza igual como fuese en esos años, con Ben Reilly regresando a New York a causa de la enfermedad de Tía May, pero de ahí en más el asunto cambia tangencialmente, con un final bastante abierto donde Ben sobrevive, pero es ambiguo en no esclarecer quién es el clon o el original, aunque todo indica que lo es Ben.

 La historia tiene ciertos saltos temporales de un episodio a otro, que es comprensible por el período que abarca y por la corta extensión de la miniserie. Una interesante lectura para quienes seguimos de cerca esta trama en los ya lejanos ’90, una suerte de What If? con una alternativa de desenlace distinto.

Nota: 6,0.

Arte: Todd Nauck es el encargado de dibujar esta serie acompañado en las tintas de Victor Olazaba. Sale bien parado de la experiencia logrando capturar de excelente manera la atmósfera de las historias de la época, dibujando a cada personaje tal cuál debería ser. Un detalle que a veces algunos dibujantes no respetan mucho al hacer esta suerte de historias basadas en hechos pasados.

 Como antiguo lector y afacionado de Spidey, independiente de que uno haya disfrutado o no de la historia original, sin duda da una buena dosis de nostalgia revivir esta etapa con esta miniserie.

 Se agradecen trabajos de esta índole, que demuestran sin duda que los cómics siempre se mantendrán jóvenes y frescos, solamente es uno el que envejece.

Nota: 6,0.

Historia: Tía May ha caído enferma, por lo que el clon de Spider-man ha reaparecido bajo el nombre de Ben Reilly para visitarla en el hospital. Tras toparse con Peter Parker, hacen buenas migas y se unen para combatir al peligroso Kaine quien está bajo el mando de un tercero.

 Ben ha adoptado el nombre de la Araña escarlata y se ha quedado en New York para ayudar a Peter en su lucha contra el crimen. Mary Jane está embarazada y Ben ha teñido su cabello rubio para diferenciarse de Peter. Ha encontrado trabajo en el café Daily grind. La amenaza de Kaine sigue latente, pero algo peor llega cuando el Chacal aparece con su intención de crear más clones y formar un ejército de Spider-men bajo sus ordenes para coronarse rey del mundo.

 El Chacal asegura que en realidad Ben es el original y Peter el clon. Peter y Ben se alían con Kaine que resulta ser un clon defectuoso de Peter Parker. Finalmente, Kaine asesina al Chacal, y Peter con Ben hallan una cura para salvar a Tía May. Kaine logra robar la tecnología de clonación del Chacal para el misterioso hombre para el que trabaja.

 Ha pasado el tiempo y el manto de Spider-man ahora es de Ben, pues Peter se ha encomendado a sus labores de padre. Humildemente, Ben deja que Peter conserve la identidad. Ben es presentado a Tía May como un primo lejano. Kaine se ha aliado al doctor Octopus para lograr hacer funcionar la maquinaria de clonación del difunto Chacal. Siendo una relación de conveniencia, luego que Octopus logra su cometido, Kaine lo va a asesinar pero es salvado por Ben. En otro lugar, el misterioso personaje clona al difunto Norman Osborn.

 El bebé de Peter y MJ ha nacido y es secuestrado llegando a manos de Kaine. La mente maestra tras todo se revela como Harry Osborn, que pretende restaurar la gloria de su difunto padre trayéndolo de vuelta de los muertos. Harry se enfunda el traje del Green goblin y va por Ben, obligando a Peter a volver a la acción como Spider-man.

 Mientras, Kaine le explica la situación al clon de Norman, y este decide que es tiempo de terminar con el ciclo de violencia. Peter llega a salvar a Ben y en la batalla está a punto de ser atravesado por el deslizador de Harry, pero el clon de Norman lo salva, clamando que es tiempo de acabar con este inútil ciclo.

 Kaine devuelve el bebé a MJ. Harry es encerrado y Peter se queda con su familia en New York, mientras Ben sigue su camino con nuevas aventuras por recorrer…

Nota: 6,0.

Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).

 Por conocer la versión original de la historia, así como es menester el comparar, también resulta un factor que le quita cierta sorpresa a la lectura, la cual carece de momentos que dejen con la boca abierta.

 A todas luces, es un buen exponente de la nostalgia por los ’90. Sirve para tener otra perspectiva de las cosas, pero cada quien tendrá su opinión a favor. A criterio personal me quedo con la saga original, con sus pro y sus contra, aunque reconozco que volver a ver a Ben en acción – un personaje que produce mucha empatía – es algo agradable, había cierta magia en la dupla que hacia con Peter. Hubiese sido interesante que siguiera con vida, pero su muerte en universo Marvel tradicional le dio sentido a que Peter volviera a ser Spider-man.

 Lo otro interesante es que teniendo esta perspectiva original de los creadores, queda claro que la intención real era mantener a Ben como el original y a Peter como el clon, decisión que debió ser revertida finalmente por demanda popular. ¿Quién sabe en que andaríamos hoy por hoy si Ben hubiese seguido siendo el Spider-man original?... Por lo menos el final de la historia queda abierta a una continuación que quizá algún día Marvel se anime a publicar.

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ANIMACIÓN / JUSTICE LEAGUE: THE FLASHPOINT PARADOX (2013) – WARNER ANIMATION

Reseñado por: JML

Fecha de estreno: Julio de 2013

Dirigida por: Jay Oliva.

Reparto: - Justin Chambers / Flash – Barry Allen.

          - C. Thomas Howell / Profesor Zoom – Thawne.

          - Michael B. Jordan / Cyborg – Victor Stone.

          - Kevin McKidd / Batman – Thomas Wayne.

          - Dee Bradley Baker / Etrigan.

          - Steve Blum / Lex Luthor.

          - Kevin Conroy / Batman – Bruce Wayne.

          - Sam Daly / Superman – Clark Kent.

          - Dana Delany / Lois Lane.

          - Grey DeLisle Griffin / Nora Allen.

          - Cary Elwes / Aquaman.

          - Nathan Fillion / Green Lantern – Hal Jordan.

          - Jennifer Hale / Iris West.

          - Danny Huston / Sam Lane.

          - Danny Jacobs / Grifter.

          - Peter Jessop / Vulko.

          - Lex Lang / Capitán Atom.

          - Vanessa Marshall / Wonder woman.

          - Candi Milo / Persephone.

          - Ron Perlman / Slade - Deathstroke.

          - Kevin Michael Richardson / Presidente Obama.

          - James Patrick Stewart / Steve Trevor.

          - Hynden Walch / Yo-yo.

Duración: 81 minutos.

 Ha llegado finalmente la adaptación de Flashpoint a la pantalla en una película de animación de la mano de Warner Animation. Para mayor enganche a ojos del público masivo fue nombrada bajo el título de “Justice League: The Flashpoint Paradox”, en la versión en español “Liga de la Justicia: La paradoja del tiempo”.

 La serie escrita por Geoff Johns e ilustrada por Andy Kubert en 2011 fue adaptada por Jim Krieg y dirigida por Jay Oliva para su versión animada. En los cómics la relevancia de Flashpoint es fundamental pues dio paso del viejo universo DC a lo que actualmente conocemos como los New 52. En su momento fue tanto alabada como criticada, ya fuera por su arriesgada propuesta o por considerarse una copia a otros eventos similares. Al mirarlo en perspectiva es una muy buena historia para ser contada, más allá de sus pros o sus contras. Ver la animación sin duda corrobora este hecho.

 Pasemos a comentar la película en sí. Antes que todo aclarar que aunque la película está programada a estrenarse el 31 de Julio en sus diferentes formatos, como es usual en estos casos ya está disponible en varios sitios de descarga, lo que no quita que si tienes los medios apoyes comprando el original a favor de que sigan saliendo nuevas animaciones a futuro. Aclarado este punto empecemos el análisis.

 La película es realmente buena. En ciertos sentidos la prefiero inclusive al cómic. Como decía antes, como un producto aparte, más allá de medir consecuencias es una muy buena historia, lo que se ha sabido aprovechar al elegirla para llevarla a pantalla en una película de animación. Si hablamos de fidelidad a la historia original, podríamos decir que se ha cumplido en casi un 90 por ciento. De partida tenemos una pequeña introducción con Flash enfrentando a un grupo de sus Rogues y al Profesor Zoom quien amenaza la integridad de su familia. La Liga de la Justicia aparece para ayudar en lo que a mi criterio es la excusa para poder encasillar la película como de la Liga en sí.

 De ahí en más la historia sucede casi calcadita al cómic, con someros detalles distintos; como por ejemplo podemos ver a Capitán Atom metido en la trama, Abin sur está muerto o no aparece Pandora hacia el final por mencionar algunos detalles. Se puede apreciar a Grifter en la película tal como sucede en el cómic, lo que lleva un paso más allá la integración de los personajes del antiguo universo Wildstorm al universo DC, ahora en el campo de la animación. Así como hay detalles distintos, algo que se agradece es que se profundiza en algunas situaciones a las que solo se hace mención en el cómic. Un punto destacable que se conserva del cómic es ver hacia el final de la película el cambio de los trajes “clásicos” a sus versiones “modernas” de New 52.

 El tipo de animación empleado es un tanto distinto al acostumbrado en las películas de DC, la cuál suele variar de acuerdo a la película a veces para jugar en parecerse al artista del cómic original. En este caso la animación no se asemeja al arte de Andy Kubert, sino recuerda bastante a las técnicas de animación utilizadas en los países de oriente, algo que es más que lógico al ver los créditos finales donde se aprecia a casi puros artistas de aquellos lugares.

 Un punto fuerte de las animaciones de DC siempre ha sido el casting de voces, un trabajo maravilloso realizado por Andrea Romano, quien lleva años trabajando con DC / Warner desde Batman: la serie animada. El rol protagónico cae en la voz de Justin Chambers como Barry Allen, contando con el clásico Kevin Conroy repitiendo como Batman (Bruce Wayne) o a Nathan Fillion también repitiendo como Hal Jordan. Entre otros conocidos están Ron Perlman como Deathstroke o Kevin Michael Richardson como Barack Obama.

 En resumidas cuentas, es una película muy recomendable para pasar un buen rato. En lo personal me tuvo pegado de principio a fin y se me hizo un rato bastante agradable para ver después de un buen día de trabajo. Y para quienes aún no la ven, o quienes no se hayan percatado aún, contamos con una escena post-crédito, costumbre que al parecer se ha extendido inclusive a las animaciones. La escena nos anticipa desde ya la siguiente película animada, con un portal de parademonios abriéndose en la Tierra. La primera película de 2014 – ya anunciada – es Justice League: War, basada en el primer arco argumental de la Justice League New 52 por Geoff Johns y Jim Lee. Así que esta confirmación oficial le da más sentido aún a la escena post-crédito. Algo curioso es que la gente de DC ha afirmado que la realización de Flashpoint a animación no quiere decir precisamente que de aquí en más todos los proyectos animados tengan relación a New 52, aún hay lugar para los clásicos antiguos.

 Eso sería todo por hoy. Disfruten la película con unas buenas palomitas de maíz o una cerveza bien helada. Recuerden también seguirnos por Facebook o Twitter.

 Hasta pronto. 😉

SPIDER-MAN: BACK IN BLACK – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: The Amazing Spider-man # 539 a 543 (Abr-2007 / Oct-2007)

Guión: JM Straczynski.

Dibujo: Ron Garney.

Tintas: Bill Reinhold.

Portadas: Ron Garney.

Guión: Tras el final de Civil war las cosas se fueron a negro para Peter Parker, que para peor de males tía May recibió un balazo dirigido a él. Ante esta situación, y por su manera de ver las cosas, Peter decidió volver a vestir el traje negro. He allí el origen del título de la historia “Back in black” (De vuelta al negro) – no confundir con el famoso tema de AC/DC -.

 En la serie central, The Amazing Spider-man, se vieron las principales repercusiones de este hecho, y las demás series arácnidas – Friendly neighborhood Spider-man y Sensational Spider-man – si bien compartieron el banner de la historia siguieron sus propias líneas argumentales.

 Esta historia es sin duda la prueba de que tiempos desesperados requieren medidas desesperadas, llevando a Peter alcanzar insospechadas instancias en su afán de salvar a su moribunda tía. En el fondo, la situación relatada se presta para un fin mayor, preparar la saga arácnida de cara a la historia más polémica del último tiempo – con el respeto de la actual trama del Spider-man Superior -: el siempre maldito Mefistazo.

Nota: 6,0.

Arte: Ron Garney se luce con un dibujo esplendido que atrapa a la perfección la esencia de lo que siente y vive Peter Parker y compañía en tan oscuros días.

 A criterio personal siempre me ha parecido que Garney está un poco sobrevalorado, pero hay que reconocer las cosas buenas, y su trabajo en este arco argumental es de primer nivel.

 Vemos a un Spider-man amenazador y letal como pocas veces, que transmite que la tragedia en cada viñeta, cambiando su característico sentido del humor por una gran afición a los puños a causa de su gran dolor interno.

Nota: 6,5.

Historia: Durante la Civil war, Peter Parker se desenmascaró revelando su doble identidad de Spider-man ante los ojos de todo el mundo por petición de Tony Stark, en un movimiento de espaldarazo al acta pro-registro de los superhumanos. Sin embargo, durante el transcurso de la guerra, Peter se cambió al bando del Capitán América tras darse cuenta de cosas que no le parecían correctas.

 Una vez finalizada la guerra; Peter, Mary Jane y May pasaron a la clandestinidad ocultándose del gobierno al pasar a ser Peter un proscrito de la ley. Pero no sólo el gobierno estaba tras Peter. Sus enemigos también.

 En prisión, Kingpin se entera de la situación y mueve los hilos para contratar a un tirador que asesine a Peter a distancia. La voz se corre y llega a oídos de Kingpin el dato del escondite de Peter, en un motel. En el momento preciso el tirador dispara contra Peter, pero su sentido arácnido le advierte. Sin embargo, al esquivar la bala, esta da en May.

 Furioso, Peter lanza un vehículo hacia el lugar donde disparó el tirador. Sin perder el tiempo lleva a May a urgencias. Tras dejarla junto a MJ, se dispone a encontrar respuestas, pero antes de ello viste su traje negro en honor a lo que esta sintiendo.

 Al regresar a la escena donde el tirador realizó el disparo la única pista es una exclusiva mirilla utilizada en el arma del crimen. Con esta pista Spider-man se dirige al único distribuidor de dichas mirillas quien tras ser convincentemente amenazado da el nombre del único probable sospechoso. Tras esto, Spider-man va a la dirección a nombre del tipo, que ya se encuentra vacía. Sin embargo, el casero le indica al arácnido que su inquilino se fue hace poco hacía la estación de trenes. Al llegar allá, el tirador es asesinado por otro asesino de Kingpin. Spider-man atrapa al asesino quien hablaba por celular con el mismísimo Kingpin. Al oír la voz tras el teléfono, a Peter le queda clarísimo quién fue el responsable de su tormento.

 Sabiendo que Spider-man irá por él, Kingpin mueve los hilos en prisión para que los guardias lo dejen pasar y hagan la vista gorda. Spider-man llega y se dispone a matar a Kingpin ante los ojos de todos los reos presentes. Peter se saca la máscara, y sin piedad golpea a Wilson Fisk hasta dejarlo totalmente morado y derrotado. A punto de matarlo, lo deja vivir con la vergüenza y con la promesa de volver a matarlo si May muere.

 Entre tanto, en el hospital, la policía y las enfermeras comienzan a sospechar sobre la situación de May, quien fue ingresada con datos falsos. Un curioso policía está atando cabos sueltos y Peter debe golpearlo para poder huir con May a otro hospital. Tras cometer una serie de delitos como hurto, falsificación o suplantación, Peter se da cuenta del filo hilo en el cuál se puede pasar a la criminalidad. Pero por May sería capaz de hacer cualquier cosa. Solo necesita un día más…

Nota: 6,0.

Nota final: 6,2 (Chile) / 8,8 de 10 (Chile).

 El final de esta historia es totalmente desolador y deja el camino pavimentado de cara a la polémica historia “One more day” (Un día más). Y polémica tanto por el reseteo de la franquicia arácnida borrando sucesos como el matrimonio con MJ o reviviendo a Harry Osborn, sino también en la parte creativa donde JM Straczynski se fue enojado con Joe Quesada por diferencias creativas hacia el final de la historia.

 Cabe mencionar también que la intención original de JMS era tras el fin de Civil war pasar directamente a “One more day”, pero Marvel le impuso escribir “Back in Black” a causa que por esos mismos tiempos en los cines se estaba proyectando Spider-man 3 con el traje negro en rol protagónico.

 Pero en fin, ya habrá “un día más” para seguir hablando de nuestro arácnido favorito. Por lo pronto, gracias por tu visita. Recuerda también seguirnos por Facebook o Twitter. 😉

JUSTICE LEAGUE: TRINITY WAR, PARTE 1. CARTA DE MUERTE – DC COMICS

Reseñado por: JML

Edición original: Justice League # 22 (Jul-2013)

Guión: Geoff Johns.

Arte: Iván Reis.

Tintas: Joe Prado, Oclair Albert.

Portadas: Iván Reis, Brett Booth.

Guión: Wow, un excelente primer episodio para esta anticipada “Trinity war”. Geoff Johns saca lo mejor de su repertorio para recordarnos por qué es uno de los mejores guionistas del negocio, sacando a flote un relato lleno de intriga, suspenso, conspiraciones y peleas por montón, sin que todo parezca excesivo.

 De pronto da la sensación de que este nuevo universo DC ha logrado consolidarse; ya sea por lograr cierta coherencia o porque lo hemos tenido que tragar a la mala. Sea como sea, se agradece que se haga un esfuerzo por mantener vivo el interés en una serie que si bien nunca ha sido tan mala, de por sí no ha sido lo que esperamos los aficionados.

 En resumidas cuentas, un excelente arranque, el cuál esperemos sea tónica en el resto de los episodios desperdigados por las tres Ligas y sus tie-ins.

Nota: 7,0.

Arte: Iván Reis regresa tras un par de meses, luciéndose para variar con un gran trabajo. Sigo insistiendo y resaltando que es el mejor dibujante de DC en la actualidad, y porqué no: del cómic actual.

 Es notable como logra sacar lo mejor de cualquier personaje que dibuja, con páginas llenas de acción e intensidad. Se agradece a sobremanera su excelente labor, y por dios que es agradable leer una buena historia aún más con un excelso dibujo.

 La portada es parte de un póster más grande que se puede disfrutar uniendo las portadas de la JLA y la JLD de este mismo mes.

Nota: 7,0.

Historia: Madame Xanadu recibe a una mujer en su lugar. Al ver el futuro no ve precisamente el de ella, sino el resultado de una devastadora guerra, donde resalta la palabra “Trinidad” viéndose sólo las siluetas de los tres héroes más grandes: Superman, Batman y Wonder woman. Las cartas dicen que la solución puede radicar en Billy Batson, Shazam.

 Mientras, Billy Batson decide volar a Kahndaq a esparcir las cenizas del difunto Black Adam. Superman y Wonder woman entregan a Despero a la prisión de Belle Reve, tras lo cuál aparece Pandora en busca del hombre de acero. Xanadu se altera al ver a Pandora en sus cartas, pero las revelaciones continúan.

 Amanda Waller quiere reclutar al doctor Light para su JLA como respuesta para atacar a Firestorm. En los restos de la Watchtower; Batman, Cyborg, Element woman, Firestorm y Atom buscan pistas entre los escombros. En las afueras de Belle Reve, Superman intenta de abrir la caja de Pandora sin resultado, tras lo cuál Pandora desaparece tan rápido como apareció. Batman contacta a Superman indicándole que Shazam se acerca a Kahndaq. Atom – quien es una infiltrada de la JLA – comunica la situación, por lo que Waller envía a su equipo para interceptar a la Liga en dicho país. La JLA se cuestiona porque deben enfrentarse a la Liga, y J’onn J’onnz asegura que están listos para cumplir su labor.

 Shazam está pensando que decir antes de dejar las cenizas de Black Adam cuando es atacado por el ejército de Kahndaq, y posteriormente por Superman. Shazam se impresiona por su fuerza al atacar a Superman. Toda la Liga llega al lugar para interrogar a Shazam, cuando a su vez llega la JLA dispuestos a pelear. Steve Trevor indica que están allí para escoltar a la Liga fuera de Kahndaq antes de que se produzca un conflicto internacional.

 Mientras, Xanadu ve en sus cartas a otro jugador más de este juego, Question. Las piezas están en el tablero, con Pandora y el Fantasma extraño en él ahora queda discernir quien es el malvado tras la maldad…

  En Kahndaq, la cosa se sale de escala y Superman asesina al doctor Light, al parecer sin quererlo. Question se pregunta quien quiere inculpar al kryptoniano, mientras la mujer que ha visitado a Xanadu se revela como Plastique, quien hace explotar el lugar. La pelea entre ambas Ligas escapa de proporciones, y las cartas entre los escombros del lugar de Xanadu revelan al “Outsider”, el líder de la sociedad secreta, quien ha logrado inculpar a Superman de la muerte de Light…

CONTINUARÁ…

Nota: 7,0.

Nota final: 7,0 (Chile) / 10 de 10 (Global).

 Un gran arranque y uno de los mejores – sino el mejor – episodios del actual volumen de la Liga. Y ojo que esta “Trinity war” que recién está comenzando desembocará en otro evento titulado “Forever evil” – que en español es algo así como maldad eterna – que será aún más aparatoso que este. Se supone que en la San Diego comic-con 2013 sabremos más detalles al respecto, hasta el momento uno de los teasers anticipa que tendremos a la primera Green Lantern femenina de la Tierra…

 Eso sería todo por hoy, recuerda seguir nuestra cobertura de la “Trinity war” en COMIC BOOK FAN AND LOVER. Síguenos también por Facebook o Twitter. 😉