FLASH: PARADA DE EMERGENCIA, PARTE 2 / HILOS – DC COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: The Flash # 131 (Nov-1997)
Guión: Mark Millar, Grant Morrison.
Dibujo: Paul Ryan.
Tintas: John Nyberg.
Color: Tom McCraw.
Portada: Steve Lightle.
 
 
Guión: Tras haber quedado con las piernas rotas en su previo enfrentamiento contra el traje, ahora Wally West ha quedado confinado en una silla de ruedas. Gracias a su metabolismo acelerado podrá recuperarse de tan grave lesión en una semana, pero la amenaza del traje sigue presente y no lo esperará. Siguiendo el curso de acción lógica, Wally les pide ayuda a los otros velocistas para hacerse cargo de la amenaza y resguardar Keystone city, sin embargo, a todas luces no será suficiente.
 Este número sigue destacando por la ingeniosa trama ideada en la fuerza conjunta que representa el trabajo de Mark Millar y Grant Morrison. La dinámica de equipo repleta las páginas de energía, mientras el traje intenta hacer de las suyas creyendo que efectivamente ha eliminado a Flash. Destacada escritura de ritmo rápido y alto concepto, cuya lectura no tiene ningún desperdicio.
Nota: 6,0.
 
 
Arte: Fiel a sus preceptos artísticos, y sin mayores sobresaltos, Paul Ryan nos ofrecía un ejemplar estructurado, consistente y profundamente arraigado en una narrativa visual clara y clásica. A pesar de la subjetividad de los gustos, siempre cumplidor.
 La portada del cómic nos ofrece una sólida ilustración del buen Steve Lightle, de esas imágenes que hablan más que mil palabras, describiendo visualmente el predicamento de Wally West.
Nota: 5,0.

                                                                                  
Historia: Wally West recluta a Jay Garrick, Max Mercury e Impulso para luchar contra el traje, ya que sus piernas rotas lo dejarán fuera de servicio durante al menos una semana. Wally intentó ir rápido con su silla de ruedas, pero los materiales no resisten cuando empuja las ruedas a súper velocidad. Wally sugiere sorprender al traje haciendo que sus compañeros velocistas se hagan pasar por Flash. Y tan pronto como Linda Park recibe una llamada de la policía informándole que el traje ha poseído a un agente de la patrulla de carreteras, los tres velocistas comienzan a ejecutar el plan de Wally.
 Como era de esperar, el traje se sorprende al ver que Flash sigue vivo y, con los tres velocistas cambiando rápidamente de traje y atacándolo, todo parece ir según el plan de Wally. Pero entonces el traje logra apoderarse del cuerpo de Max Mercury, quien ahora también puede usar súper velocidad. Inmediatamente, el traje se dirige a la cárcel del condado de Keystone con la intención de liberar a los criminales súper humanos para poder alimentarse también de sus poderes. Bart se angustia porque su mentor podría no sobrevivir mucho tiempo bajo el control del traje.
 Mientras tanto, Wally piensa desesperadamente en cómo ser útil. Ha mejorado enormemente las diversas formas de usar sus poderes y ahora intenta usar la fórmula de velocidad de Johnny Quick para acceder a la Speed Force y convertir su energía en una armadura dorada que le permita moverse a pesar de tener las piernas rotas.
 Wally llega justo a tiempo a la cárcel del condado de Keystone para estar al lado de Jay Garrick mientras los reclusos liberados se abalanzan sobre ellos...
Nota: 6,0.

 
Nota final: 5,6 (Chile) / 8 de 10 (Global).
 En el próximo número, la conclusión de este entretenido arco.
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

SILVERHAWKS # 7 – DYNAMITE ENTERTAINMENT

Reseñado por: JML
Edición original: Silverhawks # 7 (Sep-2025)
Guión: Ed Brisson.
Arte y color: George Kambadais.
Portada: Jae Lee.

 
Guión: Ha costado, pero la narrativa de Ed Brisson poco a poco comienza a mostrar signos de mejora. La ambigüedad moral de Arkezi pone en juego los valores y principios de los Silverhawks, quienes, si bien quieren derrotar a Mon*Star, no pretenden matarlo, sino que encerrarlo de manera más segura. Por su parte, el propio Mon*Star se muestra sorprendido por el ataque que ha sufrido la nave Casino de Poker Face, dejando en evidencia que quizás hay algo más de fondo, algo de lo que aún no nos hemos percatado.
 La trama aumenta considerablemente su interés, haciéndose eco del dicho que más vale tarde que nunca…
Nota: 5,3.
 

 
Arte: El arte de George Kambadais en esta serie es uno de los puntos que menos me agrada, pero al menos en esta ocasión su trabajo está un poco mejor que en entregas anteriores.
 Lo mejor en el plano visual siguen siendo las portadas del cómic.
Nota: 4,0.

 
Historia: Más allá del borde de la galaxia Limbo, la nave Casino de Poker Face es atacada por un contingente de naves con forma de arañas.
 En Halconia, los Silverhawks presentan a Arkezi con el Capitán Telescopio. Arkezi le dice a Telescopio que es un héroe para su pueblo por haber logrado detener a Mon*Star en el pasado, tras lo cual comparte la información que tiene sobre el paradero del villano. Rayo de Plata le pregunta cómo consiguió esta información, a lo que Arzeki responde que fue mediante robos e intermediarios, logrando ponerle un rastreador a Sky-runner. Por lo mismo, afirma que deben hacer su movimiento rápido, antes que la información pierda su valor.
 De vuelta en la nave Casino, Poker Face junto a Melodía y Bucéfalo logran escapar para visitar a Mon*Star y exigirle respuestas.
 En Halconia, Hotwing y Vaquero conversan sobre los límites, si deberían plantearse matar a Mon*Star, o no. Acerina conversa con Niño de Cobre sobre sus problemas personales. Niño de Cobre aún no está preparado para hablar de ello. Siendo que todo parece demasiado bueno para ser verdad, el Capitán Telescopio ha sido precavido y ha enviado a Halcón Vigía a corroborar los datos de Arkezi.
 En Brim*Star, Poker Face se enfrenta molesto a Mon*Star, clamando que la protección por la que paga no sirvió de nada ante el ataque invasor. Mon*Star se muestra perspicaz y sospecha que hay algo más grande detrás de este ataque. Le dice a Esclavo que reúna a toda la pandilla.
 De regreso en Halconia, el Capitán Telescopio manda a llamar a Arkezi una vez que ha corroborado la información. Le reafirma los dichos de Rayo de Plata, clamando que los Silverhawks no son asesinos. Arkezi plantea una tercera alternativa, teniendo en su poder una bomba agujero negro con la cual podrían encerrar a Mon*Star en su interior, manteniéndolo atrapado por el resto de su existencia, incapaz de volver a hacer daño…
Nota: 5,3.

 
Nota final: 4,8 (Chile) / 6,8 de 10 (Global).
 Este número mejoró un poco su propuesta general, esperando que siga mejorando en los tres últimos números que nos quedan por delante.
 
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GHOST RIDER: NO PUEDES VOLVER A CASA – MARVEL COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Ghost Rider # 25 (May-1992)
Guión: Howard Mackie.
Dibujo: Ron Wagner.
Tintas: Mike Witherby.
Color: Gregory Wright.
Portada: Ron Wagner.
 
 
Guión: El número anterior había ofrecido una notable conclusión a la narrativa de los dos primeros años de aventuras de Ghost Rider / Danny Ketch. Tanto así que cerrando el cómic el mismo protagonista se preguntaba qué seguiría de ahora en adelante para él.
 Iniciando el tercer año de publicación de la serie, nos encontramos de lleno en la celebración del número 25, un número doble de aniversario en que atestiguamos el regreso de uno de los cabos que aún quedaban sueltos en la figura de Blackout. Howard Mackie dejaba en claro que el haber derrotado a Deathwatch no suponía bajar las revoluciones, sino que, por el contrario, nuevos peligros acechaban en el horizonte para Ghost Rider y Danny Ketch, partiendo por un suceso no menor cuando Ketch es asesinado por Blackout. A pesar de ello, Ghost Rider se mantiene presente, sintiendo que en algún lugar aún está Ketch, vivo de alguna manera.
 Quizás en un principio este nuevo Ghost Rider fue un experimento. Un experimento que le salió inesperadamente bien a Marvel, por lo que a estas alturas era menester consolidar y expandir el éxito, tal como de este punto en adelante sucedería con cross-overs, team-ups y títulos spin-off. Ghost Rider tenía marcha fija en dejar su huella en la época de los ’90, y este cómic es una clara muestra de ello…
Nota: 6,0.
 
 
Arte: Con este número comenzaría la breve colaboración de tres números de Ron Wagner en la serie. El trabajo del artista no es malo en absoluto, pero comparativamente a lo que nos tenía acostumbrado el buen Mark Texeira, se siente un tanto débil. El trabajo de Wagner es claro y fácil de seguir, perfecto para un cómic de superhéroes, lo que quizás no calzó del todo bien para el toque más oscuro que esta serie demandaba.
 De todas formas, con sus pros y sus contras, un trabajo que se puede ver.
Nota: 5,0.

 
 
Historia: En la base de una organización llamada La Firma, uno de sus técnicos principales, llamado Stern, muestra un video de un encuentro reciente entre uno de los hombres de La Firma y Ghost Rider. El video se le muestra a Blackout, con quien La Firma ha hecho un trato: él les entrega a Ghost Rider con vida y ellos realizarán la cirugía necesaria para arreglar su rostro. 
 Más tarde, en Cypress Hills, la madre de Danny Ketch celebra su cumpleaños en su casa, con todos los amigos de Dan presentes. Después de una conversación telefónica con Johnny Blaze, quien se encuentra en New Orleans con el Carnaval de Quentin, Dan intenta hablar con Stacy Dolan antes de que se vaya. Aún molesta por cómo Dan la trató, Stacy le dice que las cosas no pueden volver a ser como antes. Esa noche, Stern libera a Blackout del Hospital Evergreen y
 Más tarde, en Cypress Hills, la madre de Danny Ketch celebra su cumpleaños en su casa, con todos los amigos de Dan presentes. Después de una conversación telefónica con Johnny Blaze, quien se encuentra en New Orleans con el Carnaval de Quentin, Dan intenta hablar con Stacy Dolan antes de que se vaya. Aún molesta por cómo Dan la trató, Stacy le dice que las cosas no pueden volver a ser como antes. Esa noche, Stern libera a Blackout del Hospital Evergreen y ​​lo envía a buscar a Ghost Rider. Blackout rápidamente se vuelve contra la Firma, matando a su equipo de vigilancia y quitándose el dispositivo de rastreo de la cabeza, diciéndoles que no trabaja para nadie y que se arreglará la cara de otra manera. 
 En su casa, Danny está despierto en la cama, incapaz de dormir debido a que lo atormentan pensamientos sobre su vida. Se levanta para salir a dar una vuelta cuando Blackout lo llama por teléfono, diciéndole que matará a alguien cercano a él esa noche si no hace lo que le dice, lo que incluye impedir que Ghost Rider sea liberado. De vuelta en la base de la Firma, los líderes de la organización castigan a Stern por su fracaso con Blackout, señalando que la experimentación de Stern consigo mismo puede haberlo hecho invulnerable al daño, pero no inmune al dolor. Le ordenan a Stern que se encargue personalmente de Blackout y lo devuelva a la Firma.

 
 Mientras tanto, Danny no ha podido impedir que Blackout secuestre a sus amigos y familiares. Sigue un rastro de notas hasta la casa de su madre, donde la encuentra a ella, a Stacy, a Jack D'Auria y al Capitán Dolan inconscientes en el suelo. Blackout agarra a Danny y lo arroja afuera, prometiéndole perdonar a sus amigos sólo si mantiene a Ghost Rider alejado. Blackout usa sus colmillos para arrancarle la garganta a Danny, matándolo, y cuando su espíritu se eleva, ve cómo su cuerpo se transforma en Ghost Rider. Observa cómo Ghost Rider ataca a Blackout mientras asciende al cielo, desvaneciéndose su espíritu.
 La pelea entre Blackout y Ghost Rider se desata en el cementerio y llega hasta las calles, donde atraen la atención de la policía. El grupo de trabajo de Michael Badilino llega y abre fuego, permitiendo que Blackout escape de vuelta al cementerio, donde se enfrenta a Stern, quien está allí para matarlo. Ghost Rider llega y arrastra a ambos hombres más adentro del cementerio, lejos de la policía. Esa mañana, la policía ha registrado el cementerio de Cypress Hills y sólo le queda un mausoleo por revisar. Al entrar, encuentran a los Cypress Pool Jokers, la pandilla juvenil que frecuenta el cementerio. La policía se retira y, minutos después, Ghost Rider emerge de una de las criptas dentro del mausoleo. Agradece a los jóvenes su ayuda y envuelve la cripta con su cadena, aprisionando a Blackout y Stern dentro hasta que regrese. Siente que Danny sigue vivo de alguna manera y sabe que debe ir a New Orleans para encontrar a Johnny Blaze y que lo ayude…
Nota: 6,0.

 

Nota final: 5,6 (Chile) / 8 de 10 (Global).
 En el próximo número daría inicio un cross-over entre Ghost Rider y los X-men, siendo pertinente, para entrar en contexto, darle una leída previa al cómic X-men # 8 (1992).
 
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 Será hasta una próxima ocasión. Qué tengas un excelente día. 😉

VIDEORESEÑAS # 688 – CAMINO A AVENGERS: DOOMSDAY / IRON MAN, LA CINTA QUE LO COMENZÓ TODO

Realizada por: JoPeK
 
 
 ¡Bienvenidos al inicio de una nueva saga en el canal!... De cara al estreno de Avengers: Doomsday, regresamos al origen de todo: Iron man (2008). En este video, analizamos por qué la película dirigida por Jon Favreau y protagonizada por Robert Downey Jr. no sólo salvó a Marvel Studios de la bancarrota, sino que redefinió el cine de superhéroes para siempre. Exploramos la apuesta suicida que significó elegir a un héroe de "segunda categoría", el arco de redención de Tony Stark y esa mítica escena post-créditos con Nick Fury que nos abrió las puertas a un universo interconectado. ¿Sigue siendo una obra maestra hoy en día?...
 

 
 Recuerda que puedes revisar las video reseñas anteriores en este mismo blog o suscribiéndote en el canal de YouTube De Todo Un Poco En Comics.
 
 Saludos.

CINE / SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY (2026) – MARVEL STUDIOS / SONY / COLUMBIA PICTURES

Reseñado por: JML
Dirigida por: Destin Daniel Cretton.
Fecha de estreno: 31 de Julio de 2026 (USA)
Reparto: - Tom Holland / Peter Parker – Spider-man.
          - Zendaya / Michelle Jones.
          - Sadie Sink / Jean Grey.
          - Jacob Batalon / Ned Leeds.
          - Jon Bernthal / Frank Castle - Punisher.
          - Florence Pugh / Yelena Belova – Black Widow.
          - Tramell Tillman / William Metzger.
          - Marisa Tomei / May Parker.
          - Mark Ruffalo / Bruce Banner - Hulk.
          - Michael Mando / Mac Gargan – Scorpion.
          - Liza Colón-Zayas / Jean DeWolff.
          - Marvin Jones III / Lonnie Lincoln – Tombstone.
          - Olivia Booth-Ford / Sara Grey.
Duración: 145 minutos.
Presupuesto: U$ 225.000.000.-

 
 
 Es increíble cómo pasa el tiempo. Ya son un poco más de 10 años desde que Tom Holland debutó como Spider-man en el MCU en el film Capitán América: Civil war (2016). A este punto, Holland se ha consolidado como el Spider-man de toda una generación que lo ha seguido y visto crecer en pantalla, en el más amplio sentido de la palabra. Ya son siete apariciones en el contexto del MCU, dentro de las que, con esta película, suma cuatro films individuales. Todo un récord, impensable, años atrás. Récord avalado además por un éxito financiero que ha elevado a la franquicia arácnida en el cine a otro nivel.
 

 Tras la primera trilogía en el MCU, caracterizada por tener la palabra “Home” en cada uno de sus títulos, todo indicaba que Jon Watts ya no tenía más que aportar en la filmografía arácnida. La vara quedó bastante alta con Spider-man: No Way Home (2021), film que reunió a los tres Spider-man fílmicos, recaudó 1,9 billones de dólares y además cerraba la historia con un Peter Parker que perdía a tía May, y al cuál nadie recordaba tras un hechizo de Doctor Strange. Parecía ser el cierre definitivo de la etapa del arácnido en el MCU. Pero, el destino quiso otra cosa. Por un lado, los films del Sony’s Spider-man Universe – excepto los de Venom – fueron un estrepitoso fracaso comercial y de crítica. Por el otro, la alianza de Sony con Marvel Studios no hacía más que dar jugosos dividendos y el público seguía queriendo más del Spider-man de Holland, en el MCU. No había donde perderse, el camino era seguir adelante con esta alianza.
 

 Cuando se decidió dar luz verde a este cuarto film arácnido en el MCU la primera gran misión fue encontrar a un director para reemplazar a Jon Watts. La elección recayó en el eficaz Destin Daniel Cretton, quien ya había trabajado previamente con Marvel Studios en el film Shang-Chi and the Legend of theTen Rings (2021) demostrando todo su desplante y talento. Un problema inmediato surgió con el compromiso de Tom Holland y Zendaya para el film The Odyssey (2026) de Christopher Nolan. Sony accedió a retrasar las filmaciones seis meses, lo que en perspectiva benefició a la preproducción del film que estaba preparando Cretton. Valga mencionar que Cretton desde siempre fue un aficionado a Spider-man, y su sueño era dirigir un film del personaje. Algo que demuestra con creces, dándonos el mejor film arácnido desde Spider-man 2 (2004). Los previos films de Watts no fueron malos en absoluto, pero Cretton se lo come con papas fritas. Se nota el cambio de mano en las diferentes aristas cinematográficas, y se agradece, pues era necesario dar una nueva y refrescante dirección a las aventuras de Peter Parker en el MCU, tal como insinúa el mismo título del film.
 

 Para quienes somos aficionados a los cómics, el título Brand New Day hace alusión a una recordada etapa que inició en el año 2008, explorando las consecuencias que trajo a la vida de Spider-man el nefasto Mefistazo, donde literalmente debió empezar de cero luego de pactar con Mephisto para deshacer su matrimonio con Mary Jane Watson y que todo el mundo olvidase su identidad secreta tras los eventos de Civil war. A efectos de la continuidad del MCU, el hechizo de Strange en cierto sentido fue el  equivalente al Mefistazo de los cómics. Peter ha debido empezar de cero, bastante solo. Para la ocasión, Tom Holland sigue siendo asertivo en su interpretación del personaje. Se nota que le tiene cariño y le importa interpretarlo bien. Es la pieza más importante para que todo el engranaje funcione bien. El traje de Spider-man en este film es una verdadera delicia visual. El mejor de todos, parece directamente extraído de las viñetas. Pura belleza. Las secuencias de acción son espectaculares y dinámicas. La musicalización de Michael Giacchino, como siempre, uno de los puntos más sobresalientes. Los homenajes a los cómics, memorables. Todo está hermosamente alineado para configurarse en el mejor film arácnido de Tom Holland a la fecha.

 
 
Nota: 6,7 (Chile) / 9,5 de 10 (Global).
 No ahondaré en spoilers, pues el film acaba de estrenarse esta semana en diversos mercados internacionales. Aquí en Chile, el estreno fue ayer, en EEUU el día de hoy. Sólo diré que el 99,9% de las filtraciones eran reales. La especulación le está jugando en contra a los films de Marvel Studios, como está sucediendo también con el próximo film por venir, Avengers: Doomsday (2026). A Kevin Feige y compañía les cuesta cada vez más resguardar sus secretos…
 

 No cabe duda que Spider-man: Brand New Day es una experiencia cinematográfica que vale la pena visionar en salas de cine. Totalmente recomendable. A todas luces el film batirá diversos récords, riéndose de la llamada “fatiga del género de los superhéroes”. Se cree que inclusive podría llegar a recaudar más que No Way Home, superando los 2 billones de dólares. Ya veremos si es que lo consigue, o no…
 En lo que respecta a Rotten Tomatoes, el film debutó con un 93% de aprobación por parte de la crítica especializada, a momento de escribir este artículo bajando hasta un 90%, con un 98% de aprobación de las audiencias. En otras palabras, con un gran éxito por parte de la crítica, de las audiencias y de la parte financiera, es bastante probable que sigamos viendo más del Spider-man de Holland en los próximos años, siendo este film quizás el primero de una segunda trilogía. Sólo el tiempo, y los dólares, lo dirán…
 

 Antes de finalizar, recordar que este artículo sólo corresponde a un análisis y crítica personal del film, siempre lo recomendable es verlo por ti mismo para que así puedas formar tu propia opinión. Sin más que añadir, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Qué disfrutes de un excelente fin de semana. Saludos. 😉

BATMAN: ROBIN MONTA LA BLACK MARIAH – DC COMICS

Reseñado por: JML
Edición original: Batman # 2 / 930 (Oct-2025)
Guión: Matt Fraction.
Arte: Jorge Jiménez.
Color: Tomeu Morey.
Portada: Jorge Jiménez.

 
Guión: En este segundo número de Batman vol. 4, Matt Fraction pone el foco de atención en Tim Drake / Robin. Mientras Tim tiene una serie de flashbacks recordando cuando aprendió a conducir, a su vez debe sortear una serie de problemas acorde a la nueva normalidad de Gotham city; una en que si los villanos son peligrosos, la policía comandada por Vándalo Salvaje lo es aún más, utilizando armas letales sin mayores fundamentos.
 Fraction ofrece un cómic que rebosa violencia y tensión, avanzando a un ritmo vertiginoso. Muestra la cantidad de obstáculos que acechan y que dificultarán enormemente el intento de ser un héroe en Gotham city. Batman, Robin y el resto de la Bat-Familia no lo tendrán fácil ahora que el comisionado Salvaje los ha declarado oficialmente enemigos públicos.
 Hasta el momento bien, este segundo número de Fraction mantiene el interés potencial de su propuesta. Detalle a mencionar, el “Black Mariah” del título hace alusión al apodo que se le da a los vehículos policiales para trasladar prisioneros en EEUU.
Nota: 6,0.
 
 
Arte: Jorge Jiménez mantiene el buen trabajo en viñetas, elevando el nivel de la violencia cruda, a tono de la narrativa de Fraction para este número. Visualmente se aumenta la sensación de peligro y gravedad, con Robin aportando escénicamente una gran contraparte a Batman, matizando las tonalidades azules con un rojo que intensifica los elementos dramáticos. Eso sí, no me pareció tan inspirado como en el primer número.
 De todas formas, un gran trabajo, adornado por una excelente portada principal, obra del propio Jiménez.
Nota: 6,0.

 
Historia: Durante una patrulla, Tim Drake recuerda la primera vez que aprendió a conducir. Había planeado practicar con el Batmóvil, pero Bruce Wayne le dio una vieja camioneta con transmisión manual, una decisión que diviertió a Damian Wayne. Este recuerdo se ve interrumpido por un robo en el que participan tres anarquistas enmascarados. Después de que el grupo detiene un camión de transporte, uno de los hombres dispara al conductor por desobedecer las órdenes, lo que atrae la atención de la policía y provoca que el grupo se disperse.
 Robin se enfrenta a uno de los sospechosos que huyen y descubre que el grupo intentaba robar leche de fórmula para bebés. Al llegar la policía, el anarquista intenta escapar mientras Robin contacta a Batman para pedir ayuda. El oficial Eddie Vargas dispara al sospechoso que huye, advirtiéndole a Robin que los sospechosos que huyen son considerados hostiles. Cuando Robin intenta retirarse, el oficial Vargas le dispara, provocando que Robin caiga desde lo alto de un edificio.
 Mientras estaba inconsciente, Tim recuerda lo difícil que le resultó aprender a conducir el camión con transmisión manual, lo cual lo frustraba tanto a él como a Bruce. Despierta esposado en la parte trasera de una furgoneta policial, rodeado de criminales que lo reconocen. Los agentes conducen temerariamente con la intención de herir a los pasajeros, obligando a Robin a defenderse de los criminales mientras intenta mantenerse estable.
 

 Los agentes están distraídos viendo cómo Robin se libera de sus ataduras y no se dan cuenta de las púas que Batman ha colocado en la carretera.
 Las púas inmovilizan el vehículo y Batman libera a Robin, pero el oficial Vargas interrumpe el rescate, apuntando con una escopeta a la cabeza de Batman. El compañero de Vargas intenta intervenir, argumentando que Batman y Robin son aliados, pero Vargas se niega a bajar el arma. El enfrentamiento termina con los oficiales disparándose entre sí. Batman y Robin intentan intervenir, pero ambos resultan heridos. En medio del caos, el oficial Vargas dispara a Batman en la nuca. La capucha evita una muerte, pero Batman queda conmocionado e inestable. Tras prestar primeros auxilios a los oficiales, Batman y Robin escapan.
 Con Batman demasiado herido para manejar el vehículo, Tim se ve obligado a conducir el Batmóvil por primera vez. En la escena del crimen, el comisionado Salvaje ordena a los oficiales destruir las cámaras de los periodistas para controlar la narrativa. Al regresar a la jefatura, Salvaje atribuye falsamente el tiroteo del oficial Vargas a Batman y Robin, declarándolos oficialmente criminales y enemigos del Departamento de Policía de Gotham city…
Nota: 6,0.
 

 
Nota final: 6,0 (Chile) / 8,5 de 10 (Global).
 Como viejo lector, un detalle que al menos a mí no se me escapó, es sobre los flashbacks de Tim. En el estricto sentido de la continuidad, cuando Damian apareció, Tim ya llevaba largo tiempo siendo Robin y desde luego que ya sabía manejar… Pero, en fin, ya sea por falta de estudio del autor de turno u otros percances similares, lo hecho, hecho está…

 
 De momento me despido, muchas gracias por tu visita. Si gustas de este blog puedes seguir sus novedades mediante las redes sociales, en Facebook o Twitter, donde además podrás encontrar diversas novedades relacionadas al mundo del cómic.
 
 Será hasta una próxima ocasión. Qué inicies un buen fin de semana. 😉

VIDEORESEÑAS # 687 – ¿TE ACUERDAS DEL SUPERMAN ELÉCTRICO? / LA TRANSFORMACIÓN MÁS EXTRAÑA DE LOS ‘90

Realizada por: JoPeK
 
 
 ¿Sabías que en los años 90 Superman no sólo murió y resucitó, sino que también se convirtió en un ser de energía pura?... En esta video reseña exploramos uno de los cambios más radicales y polémicos en la historia del hombre de acero. Tras los eventos de La Noche Final, donde el sol se apaga y los héroes deben enfrentar a un devorador de soles, Clark Kent pierde sus poderes clásicos. Pero lo que vino después fue algo que nadie esperaba: la transformación en el Superman Eléctrico…
 

 
 Recuerda que puedes revisar las video reseñas anteriores en este mismo blog o suscribiéndote en el canal de YouTube De Todo Un Poco En Comics.
 
 Saludos.